Lucia di Lammermoor: entre la belleza belcantista y la locura

ドニゼッティの最も象徴的なキャラクターが、Música en Escenaによるこの公演で新たな命を吹き込まれました。特にヴァージニア・ゲバラが大きな発見となりました。

ピエール＝ジャン・レミは『オペラ愛好家のための辞書』の中で、『ランメルモールのルチア』の主役について「ドニゼッティの全作品の中で最も美しく、変化に富み、最も暗く、最も色彩豊かである。ベルカントのあらゆる甘美さ、様式化された繊細な旋律が繰り返され、深い逸脱を伴いながら、最も穏やかな甘美さの中に黒い生命を宿している」と述べています。

ウォルター・スコットの1819年のゴシック小説『ランメルモールの花嫁』を原作とし、サルヴァトーレ・カンマラーノが台本を書き、ガエターノ・ドニゼッティが作曲しました。Música en Escenaは、20年以上にわたりオペラを上演し続けてきた実績を背景に、この複雑な作品に取り組みました。8月22日（土）に初日を迎えた本作は、シルヴァナ・ドノフリオの音楽監督、ボリスの演出により、17世紀の若い女性に課せられた義務を現代的な解釈で探求しています。

物語は、ルチア・アシュトンとエドガルド・ディ・ラヴェンズウッドの禁じられた愛を描いています。兄エンリーコに追われエドガルドは去りますが、二人は愛を誓い合います。しかし、操作と圧力によりルチアはアルトゥーロ・バックローと結婚させられ、悲劇が始まります。本作は1835年9月26日にナポリのサン・カルロ劇場で初演されました。

音楽面では、ドノフリオの指揮は正確で、急激な変化にも対応していました。オーケストラは安定していましたが、時折歌手の声を覆ってしまう場面がありました。メゾのマリア・ラウラ・ヴァイス（アリーサ役）は、音響的な問題もあり硬さが見られましたが、ソプラノとの調和は適切でした。

ルチア役のヴァージニア・ゲバラは、現在の世代で最も美しい音色の一つを持っており、脆弱性と解釈の説得力、そしてコロラトゥーラの技巧とピアノの繊細な表現において卓越していました。「狂乱の場」もよく表現されていました。エドガルド役のガブリエル・ガルシア、ライモンド役のアレハンドロ・シジマン、ノルマンノ役のリカルド・ファリアも概ね良好なレベルでした。エンリーコ役のガストン・メサはルチアに次ぐ魅力的な演技を見せ、アルトゥーロ役のパブロ・セナも成長を示しました。合唱は概ね正確でしたが、一部で不安定さが見られました。

演出面では、グレーから緑、青、赤、紫へと変化する視覚的に印象的な舞台が展開されました。一方で、エドガルドの自殺に至る終幕は、狂乱の場のドラマに比べるとやや冷淡に感じられました。また、字幕にはいくつかの不備がありました。