Discothèque Idéale : Ponchielli  – Gioconda (Gavazzeni, Decca – 1958)

この録音で立ち会うことができるのは、役柄と声との稀有な出会いである。イタリア風のグランド・オペラであり、レパートリーにおいて『ドン・カルロ』以外には並ぶもののない『ジョコンダ』は、過剰さに酔いしれる作品である。アニタ・チェルクエッティはスコアの過剰さを受け止め、善悪二元論的な解釈を拒む、半分天使で半分悪魔のようなキャラクターをめまいがするほどの高みへと引き上げる。その豪奢な声は、誇りと脆さ、情熱と諦念、反抗と諦め、残酷さと優しさという矛盾を内に秘めている。卓越した声のスケール、豊かな倍音、中音域の密度が一人の堂々たるヒロインを描き出す一方で、並外れた充実感を持つレガートが、その力強さの下にある脆さと閃きを浮かび上がらせる。しかし、これ見よがしなところは微塵もない。チェルクエッティは一語一語を過剰にドラマチックに歌うことも、表現上の効果をいたずらに増やすことも目指していない。その声色、感情の迸り、突然の翳り、そして逃れられない運命の結末を冒頭のフレーズから予感させる内なる震えによって、彼女自身がジョコンダそのものとなっている。

この黒い太陽の周囲には、デッカの黄金期の歌手たちが集っている。豪華な美声と燃えるような表現を見せるジュリエッタ・シミオナート（ラウラ役）、力強くも過剰にならないマリオ・デル・モナコ（エンツォ役）、ベルベットの手袋の中に毒を忍ばせるエットーレ・バスティアニーニ（バルナバ役）、そして極めて重要である邪悪な暗さを持つチェーザレ・シエピ（アルヴィーゼ役）。これらの偉大で美しい声が、イタリアの最高峰の伝統に根ざした、劇的でありながら気品に満ちた解釈の立役者であるジャンアンドレア・ガヴァッツェーニによって見事にまとめ上げられている。

配役・演奏陣：

アニタ・チェルクエッティ（ジョコンダ）

ジュリエッタ・シミオナート（ラウラ）

マリオ・デル・モナコ（エンツォ）

チェーザレ・シエピ（アルヴィーゼ）

エットーレ・バスティアニーニ（バルナバ）

フランカ・サッキ（盲目の母）

フィレンツェ五月音楽祭合唱団および管弦楽団

指揮：ジャンアンドレア・ガヴァッツェーニ