A Little Opera Reappraisal, Pt.2: R. Murray Schafer’s ‘The Princess of the Stars’

（写真提供：スコット・ローウィド）

全4回の新シリーズとなる本連載では、オペラ史において極めて重要でありながら演奏機会に著しく恵まれてこなかった、20世紀初頭から中盤にかけてのアメリカおよび中央ヨーロッパ以外の4つのオペラ作品を取り上げます。通常のOpera Filmの読者は、オペラの表現の多様性に親しんでいるかもしれません。第1回では、16世紀のスペインによるミチョアカンの先住民族に対する神権植民地化を美化したとして当時かなり物議を醸した、ミゲル・ベルナル・ヒメネスの唯一のオペラ『タタ・バスコ』（1941年）を取り上げました。

この作品は国民的な人気作となり、主人公が地域で準英雄視されながら比較的定期的に上演されていますが、バスコ・デ・キロガ司教が植民地化の推進者であり、植民地化軍のために働き、植民地制度を永続させた人物であることは留意すべき点です。しかし、そうした植民地化された人々が前面に出された場合、何が起きるのでしょうか。

第2回では、カナダの作曲家R・マリー・シェーファーによる1981年の実験的な野外（プレネール）オペラ『星の王女』を取り上げます。第二次世界大戦後のオペラ史の記録において一般に見過ごされてきたこの作品は、先住民族オペラの初期の先駆的作品の一つでした。この系譜は現在、『ワコンダの夢』、ホワイト・スネイク・プロジェクツ、『ルイ・リエル』、とりわけ『サン・ダンス・オペラ』、そして最近では『リ・クール』や『エンパイア・オブ・ワイルド』といったオペラによって定着しています。したがって、オペラの舞台やその芸術形式を通じて先住民族の物語や知識、歴史を伝えることは、オペラの歴史において新しい展開ではないということを銘記しなければなりません。

新しいのは、物語の紡がれ方、コミュニティの関わり方、そして上演の扱われ方です。シェーファーのオペラでは、先住民族の物語、オペラ、そして自然界が偶然性（偶然性の音楽／アレアトリー）と非偶然性の手法で融合し、昇る朝日とともに目覚めるオペラの中に自然界を巻き込んでいきます。しかし、それによって論争を免れることはできませんでした。

【物語】

シェーファーのオペラは、太陽の円盤とその娘、そして三本角の敵に関するオジブワ／アニシナアベの物語に着想を得ています。太陽の円盤の娘である王女は三本角の敵に人質に取られ、湖の底に囚われてしまいます。鳥たちの助けを借りて狼が敵を追跡し戦いが始まりますが、太陽の円盤によって止められます。しかし太陽の円盤は、狼が娘を救い出すまで鳥たちに歌うのをやめ、湖が凍りつくよう命じます。これがオペラのおおまかな物語ですが、そのルーツと象徴性をもう少し深く掘り下げる価値があります。

音楽学者のタイラー・キニアが指摘するように、このオペラの物語の多くは先住民族の物語によって神話化されたさまざまな自然現象に対応しており、オペラはそれを中心的なプロットとして使用しています。物語の要素はオジブワ／アニシナアベの人々の起源の物語に見出すことができ、特に水が物語の中でどのように扱われ、中心に据えられているかに顕著です。さらに、人間、動物、人間以外の存在／動物以外の存在の間の関係は不変のテーマであり、物語を語ることは自然界や母なる自然との関係を保つことと同義でした。

アニシナアベの物語を通じて理解できることから、『星の王女』は創造の物語、あるいはペルセポネのような冥界の物語、さらには太陽と夜の絶え間ない戦いを通じて擬人化される善と悪の自然界の戦いとして理解することができます。

【論争】

キニアが音響学と統合的サウンドスケープの実践を通じたシェーファーのサウンドアートの分析で示しているように、シェーファーのオペラがいかに革新的であったとしても、シェーファーが先住民族文化と非常に複雑な関係にあったことは否定できず、見過ごすこともできません。彼のオペラ『星の王女』は、先住民族のテーマに基づく全11部作のオペラプロジェクト『パトリア』の序章となっています。

しかし、生態音響的アプローチや、先住民族文化とより公平なレベルで協働することへの関心にもかかわらず、ルーカス・サワツキーが指摘したように、シェーファーのアプローチは必ずしも細心の注意を払ったものでも敬意を払ったものでもありませんでした。このシリーズは、「無主地（テラ・ヌリウス）」、すなわち先住民族が耳を傾けられるべき真の懸念を持つ主権ある人々ではなく、すべての人の祖先となってしまう手つかずの土地という概念を支持していました。

ディラン・ロビンソンは2020年の著書『ハングリー・リスニング：先住民族の音響研究のための共鳴理論』の中で、植民地化後のカナダ人と植民地化以前の先住民族との結びつきについてシェーファーが語った問題のある見解を指摘しています。シェーファー自身の言葉を借りれば、「何にも縛られることなく自分がカナダ出身であるとついに実感したとき、自分がインディアンやイヌイットの兄弟姉妹であることに気づく」というものです。

イヌイットの喉歌に対する彼の軽蔑（「エスキモーの歌唱とウィンストン・チャーチル卿の咳払いには顕著な類似点がある」という発言）は別としても、『パトリア』はプロジェクト全体に軽蔑の空気が漂っているため、作品として受け入れることが特に困難です。これは、神話、物語、時間性、王国、人々を混合するこのプロジェクトの習合的アプローチにおいて最も明白であり、オジブワ／アニシナアベの人々の先住民族の物語を本質的に食い物にしています。これは、シェーファーがこれらのコミュニティとの関係において自分自身を彼らのいわゆる「兄弟」と見なし、それによってこれらの物語を自分の思い通りに扱う許可を得ていると考えていることと一致しています。

キニアは、『星の王女』はシェーファーが「理想化された過去への回帰を促す手法として利用できる、あらゆる感覚を通じた原野体験を創り出そうとした」試みであったと論じています。