Europa – Salzburger Festspiele – Wajdi Mouawad und Krzysztof Warlikowski malen die europäische Gegenwart in tiefschwarze Farben - Nachtkritik.de

ヨーロッパ - ザルツブルク音楽祭

虐殺の娘たち

2026年8月11日。激しい衝撃を与える作品：ヴァジディ・ムワワドとクシシュトフ・ヴァリコフスキが、ヨーロッパの現在を真っ黒な色で描き出す。そして、古代の残響を伴う、複雑で引き裂かれた家族の肖像を創り上げた。

ガビ・ヒフト記

2026年8月11日。私は『ヨーロッパ』の公演を終え、苦悩し、打ちのめされ、そして感動して会場を後にした。救済されない亡霊たち、過去の残虐行為の犠牲者たちに取り憑かれたような気分だ。恐ろしい暴力シーンが描写される。フィクションだが、真実だ。耐え難い。憤りを感じる。この公演が「18歳以上」対象であることは正当だ。

これは、レバノン系フランス人の作家ヴァジディ・ムワワドと、ポーランドの演出家クシシュトフ・ヴァリコフスキによる初の共同作業である。二人は長年の友人であり、暴力、戦争、ジェノサイド、虐殺が加害者と被害者の子供や孫に残す爪痕について繰り返し取り組んできた。彼らは、これらの傷が癒えることはあるのか、どうすれば癒えるのかという問いを投げかける。ムワワドの作品は、両親と共に逃れたレバノン内戦を巡るものが多く、ヴァリコフスキの作品はホロコーストの影響を多く扱っている。両者とも、古代の悲劇を現代の状況を映し出す形式として捉えている。

古代の力強さを持つ悲劇

『ヨーロッパ』の物語は、ギリシャ悲劇のヒロインたちをモチーフにしつつ、ドキュメンタリー映画のような側面も持つ。国連の代表者が、75年前の虐殺について証言するよう一人の老女を説得しようとする。当時何が起きたのかが、その女性とすべての子孫を呪いのように追いかけている。

舞台美術（マウゴジャータ・シュチェシニャク）は、格子、ガラスの檻、引き戸で構成された抽象的で冷たい世界であり、その中央にはかつての教室が島のように配置されている。机の下には不気味な人物が隠れている。顔が凍りつき、黒く虚ろな目をした繊細な少女（マスクの下はダンサーのクロード・バルドゥイユ）。演台には、毛皮のコートを着てチェーンスモークをする老婦人が座っている。彼女の名は「ヨーロッパ」。彼女は子供に向かって、今こそ話す時だと語りかける。その子供とは、8歳の頃の彼女自身である。

登場人物はギリシャ神話の名前を冠しているが、現代を生きている。語られる残虐行為は古代神話に由来するが、近年繰り返されてきたことでもある。

ヨーロッパは一つの条件でしか証言しないと告げる。それは、国連の職員が、かつて乳児として捨てて以来二度と会っていない彼女の3人の娘を見つけ出すことだ。非常に個性の異なる3人の女性が見つけ出され、尋問室で、自分の実の母親だと主張する女性と対峙する。ヨーロッパは彼女たちに経緯を語る。彼女が子供の頃、虐殺が起きた。北の者たち（彼女の仲間）が南の敵を皆殺しにした。彼女は、敵側の戦闘員の子供たちが孤児となった教室に隠れているのを目撃し、密告した。18人の子供全員が犬に引き裂かれ、彼女の家族は彼女を英雄として称えた。ただ一人、兄だけが恐怖し、家族を呪った。そのために彼は父親に殺された。死にゆく兄は、妹である彼女に償いをするよう誓わせた。若い女性となった彼女は、償いとして18人の子供を産み、産んだそばから殺すことを決意した。4人目で耐えられなくなり、次の3人は川岸に捨てた。その3人が今、尋問室で大人になった姿で彼女と向かい合っている。

不気味なリアリズム

一人は犬に対してパニック的な恐怖を抱き、二人目は必死に子供を授かろうとするが、いつも7ヶ月目で流産してしまう。三人目は最も恐ろしい運命を辿っている。彼女の息子が恋人を殺害したのだ。息子は自白を拒み、遺体をどうしたのかも語らないため、彼女は苦しんでいる。

世代間トラウマとエピジェネティクス。現代の流行テーマだが、アトレウス家の呪いの中ですでに語られていたことだ。

何度も、もう十分だ、この物語を自分から遠ざけたい、スプラッター映画の卑猥な脚本として片付けてしまいたい、という衝動に駆られる。しかし、素晴らしい俳優たちがそれを許さない。舞台上には生身の人間が立っており、誰もが全く感傷的ではない。ある者は無愛想で冷笑的、ある者は内向的だ。彼らは自身の不幸を嘲笑い、恐ろしいことについて語る時、感情を完全に消し去る。アンジェイ・ヒラ演じるヨーロッパが、軽蔑的で距離を置いた語りの中に、一瞬だけ小さな少女のパニックに満ちた高い声を響かせる時、それは鳩尾（みぞおち）を殴られたような衝撃を与える。ワルシャワ・ノヴィ・テアトルの劇団は、ヨーロッパでもかなりユニークな存在だろう。彼らのほとんどは、カリスマ的なヴァリコフスキと20年以上共に仕事をしてきた。彼らは、不気味なほどのリアリズムと高度に人工的な要素を組み合わせた独自のスタイルを確立している。

息をつく瞬間は二度しかない。一度は、ビデオの中で3人の姉妹が「その後」に車の中で歌謡曲を歌っている姿。もう一度は、何千ものコンピュータ生成されたカエルが雪崩のように押し寄せてくる場面。ひどく滑稽で、「今のは何だ？」と思っているうちに終わってしまう。

彼らは亡霊に声を与える

「どうすれば悲劇を終わらせられるのか？」とムワワドは45分間の前説（非常に魅力的だが、公演の衝撃の後では忘れ去られている）で問いかける。「アイスキュロス、ソポクレス、エウリピデスでさえそれに苦労し、しばしば『デウス・エクス・マキナ（機械仕掛けの神）』を用いた」と彼は言う。「しかし、デウス・エクス・マキナは一度も現れなかったし、これからも現れることはない」。つまり、カタルシスも存在しない。恐ろしいことがすべて公に語られたことに意味はあったのか？登場人物にとっては、少しはあったかもしれない。途方に暮れる中から、女性たちの間に連帯の兆しが生まれる。「私は…」