A Living Dialogue: Daniel Hope Explores the Soul of Ukrainian Music on 'Born in Ukraine' - Daniel Hope - Deutsche Grammophon

生きた対話：ダニエル・ホープが『ボーン・イン・ウクライナ』でウクライナ音楽の魂を探求

ダニエル・ホープは、リセンコ、ボルトキエヴィチ、レオントヴィチ、ステポヴィ、リャトシンスキーから、ヴァレンティン・シルヴェストロフ、アレクセイ・ショール、ヴィタリー・キャニツァに至るウクライナ音楽の150年をたどる。

アルバムの最初と最後を飾るのは、ショールの『砂の上の足跡』とキャニツァのバレエ『ザ・パーフェクト・セント』からのアダージョという2つの世界初録音である。

ホープには、3人の若いウクライナ人ピアニスト、アリナ・プロニナ、ローマン・フェディウルコ、ヴィタリー・キャニツァが共演している。

『ボーン・イン・ウクライナ － ウクライナ音楽の150年』は、2026年11月6日にデジタル配信およびCDでリリースされる。

ドイツ・グラモフォンでの最新録音において、ダニエル・ホープはウクライナの音楽に立ち返り、19世紀から現代に至るその豊かな歴史をたどっている。ピアニストのアレクセイ・ボトヴィノフと録音したヴァレンティン・シルヴェストロフの作品集やEP『ウクライナのための音楽』に続き、『ボーン・イン・ウクライナ － ウクライナ音楽の150年』は、このヴァイオリニストのウクライナ文化に対する長期的かつ継続的な取り組みを反映している。

『ボーン・イン・ウクライナ』でホープは、新編曲を含むヴァイオリンとピアノのための選ばれた作品を、ヴィタリー・キャニツァ、アリナ・プロニナ、ローマン・フェディウルコという3人の若いウクライナ人ピアニストとともに演奏している。彼ら自身の生い立ちや音楽的視点が、このプロジェクトに極めて個人的な広がりをもたらしている。彼らはともに、シルヴェストロフ、アレクセイ・ショール、そしてキャニツァ自身という3人の現役作曲家による音楽（2つの世界初録音を含む）や、ウクライナの音楽の歴史における5人の先駆的巨匠（リセンコ、ボルトキエヴィチ、レオントヴィチ、ステポヴィ、リャトシンスキー）による作品を探求している。『ボーン・イン・ウクライナ』は、2026年11月6日にデジタルおよびCDでリリースされる予定である。

ホープはこのプロジェクトを「抒情性、郷愁、亡命、希望、そして静かな回復力」の瞬間に彩られた「ウクライナの音楽的アイデンティティへの旅」と呼んでいる。彼はこの10年間にオデッサを何度も訪れ、ウクライナのヴァイオリン演奏の伝統に対して以前から感じていた親近感を深めてきた。「それは（私の師である）ザハール・ブロン、ダヴィッド・オイストラフ、ストリアルスキーにまで遡ります。そして、その音楽の魂がどこから来ているのかをもっと知りたいと思ったのです」。アルバムのタイトルは意図的にシンプルにしたと彼は語る。「どの楽譜の背後にも人間の物語があり、場所や文化、歴史によって形成された作曲家がいることを思い出させてくれます」。

ホープの探求は、ウクライナのクラシック音楽の草分け的存在であるミコラ・リセンコ（1842–1912）へと行き着き、本作にはその『エレジー』が収録されている。また、セルゲイ・ボルトキエヴィチ（1877–1952）やその同時代人であるミコラ・レオントヴィチ（1877–1921）の作品も選ばれた。彼はレオントヴィチの『シチェドリック』（後に『鐘のキャロル』へと形を変えた）を「ウクライナの地に根ざし続けながら、世界中を旅したメロディ」と評している。あまり知られていない作品としては、本来ピアノ独奏のためのヤキフ・ステポヴィ（1883–1921）の『前奏曲』や、ボリス・リャトシンスキー（1895–1968）の哀愁漂う『メロディ』がある。2026年アルトゥール・ルービンシュタイン国際ピアノマスターコンクールで銅メダルを獲得したローマン・フェディウルコが、これら5曲すべてでホープと共演している。

近年、ホープはヴァレンティン・シルヴェストロフ（1937年生）と緊密に協力し、「彼の書くすべてのものから輝き出る静かな人間性」を見出してきた。ここでは、彼とヴィタリー・キャニツァ（1991年生）が、シルヴェストロフの『5つの小品』から「エレジー」と、元々はチェロとピアノのための作品である『3つの後奏曲』の第3曲を演奏している。今年初めにキール・バレエ団によって初演されたバレエ『ザ・パーフェクト・セント』からのキャニツァ自身のアダージョが、アルバムの最後を締めくくる。これは『ボーン・イン・ウクライナ』を挟み込む2つの世界初録音の1つであり、アルバムの冒頭はアリナ・プロニナと共演したアレクセイ・ショール（1970年生）の『砂の上の足跡』で始まる。ホープとプロニナはまた、ヴァイオリニストが「技術的に難易度が高く」「ヴァイオリンとピアノの間の凝縮された対話」をもたらすと述べるショールのヴァイオリン・ソナタ第1番も演奏している。

ホープは3人の若い共演者を称賛しており、セッション中に「彼らが自然に行うこと……このウクライナの声を彼ら独自の方法でどのように表現するか」を聴くことから多くのことを学んだと述べている。彼はさらに付け加える。「彼らの声、視点、経験がこの録音のすべての音を形作っており、音楽とは何よりも世代を超えた生きた対話であることを思い出させてくれました」。

彼は「私の願いは、このアルバムが聴き手にとってウクライナの素晴らしい音楽の宝のいくつかを発見するだけでなく、何世代にもわたってヨーロッパ音楽を豊かにしてきた文化遺産を称えるきっかけとなることです。その遺産が今も計り知れない困難に直面している今、これらの声を保護し共有することは、かつてないほど重要だと感じています」と結んでいる。

ダニエル・ホープの2026/27年シーズン開幕時の主な予定には、メクレンブルク＝フォアポンメルン音楽祭およびキュスナハト・クラシック音楽祭でのチューリッヒ室内管弦楽団とのヴィヴァルディ『四季』およびマックス・リヒター『リコンポーズド：ヴィヴァルディ《四季》』の演奏（9月9/10日および20日）、ドイツ各地でのヤープ・ヴァン・ズヴェーデン指揮グシュタード祝祭管弦楽団とのエルガーのヴァイオリン協奏曲（9月29日〜10月3日）、メラノ音楽祭での2024年のアルバム『アイリッシュ・ルーツ』の楽曲演奏（9月16日）が含まれる。また、ホープはニュー・センチュリー室内管弦楽団を率いて、マーカス・ロバーツ・トリオとともにガーシュウィン、エリントン、リアノン・ギデンズ、キャロライン・ショウの音楽を称える4公演のシリーズを行う（カリフォルニア、11月5〜8日）。ツアースケジュールの詳細はリンク先で確認できる。