「サントリーホール サマーフェスティバル」のテーマ作曲家フランチェスコーニ…西洋と東洋の対比を軸に新作「劇的なドラマを感じ取って」 - 読売新聞

「サントリーホール サマーフェスティバル」（22～30日）の今年のテーマ作曲家ルカ・フランチェスコーニ（70）は、歴史ある西洋音楽の行き詰まりを、原始的なパワーと結びつけようとしている。

イタリアに生まれ、ベリオやシュトックハウゼンら多くの現代作曲家の薫陶を受けたフランチェスコーニは、最新のテクノロジーを駆使し、実験精神あふれる作品を書き続けてきた。20世紀後半の「前衛の時代」を振り返り、「歴史と伝統が極限まで解体された結果、西洋音楽は現実世界から遊離してしまった」と指摘。「理屈っぽく頭でっかちな音響は、音楽本来の初発的な力を失っている」と危惧する。

創作の主題は、自然に由来し不定形で流動する「何か」を、人間精神の深層に届く形で表現すること。その例として、29日の「オーケストラ・ポートレート」公演で、バイオリニストのリーラ・ジョセフォウィッツ、大野和士指揮・東京都交響楽団によって演奏される「バイオリンと管弦楽のための『ドゥエンデ（鬼気迫るもの）―黒い音』」を挙げる。「冷たい知性に抑圧されている『何か』、すなわち生命の輝きを取り戻すには、子供が持っている純粋でファンタスティックなエネルギーが必要」と語る。

世界初演される委嘱新作「フェローチェ・インノチェンツァ（野生の無垢）」は25分ほどの作品で、二つの対立を軸に展開される。一つは過去と現在。モーツァルトの歌劇「ドン・ジョバンニ」のフレーズを素材に用い、大オーケストラが劇的な「物語」を再創造する。もう一つは直線的な時間と円環の時間であり、これは西洋と東洋の対比といえる。必然の結果へと向かう音楽の進行は西洋文明、循環する自然や生命をイメージさせる流れは東洋文明を象徴する。「方法論の袋小路に陥ったヨーロッパの音楽にとって、日本の伝統的な世界観は一つの希望を与えてくれる」と解説する。

「自作はエンターテインメントではない。頭ではなく腹で聴き、劇的なドラマを感じ取ってほしい」と話す。公演は午後6時開演。23日午後3時からはブルーローズ（小ホール）で自身の室内楽作品を集めた公演も行われる。