Cosmos. Un cruce entre la radionovela, el terror y el enigma musical
アルゼンチンの作曲家フェルナンド・フィスベインのオペラ『コスモス』、ブエノスアイレス現代オペラ・フェスティバルでアメリカ大陸初演
アルゼンチンの作曲家フェルナンド・フィスベインによるオペラ第3作『コスモス』(ヴィトルド・ゴンブロヴィッチの最後の象徴的小説に基づく)のアメリカ大陸初演が、ブエノスアイレス現代オペラ・フェスティバル(FNOBA)の招待作品として上演された。
文:ダビド・リフシッツ
パルケ・パトリシオスの旧工場であるEspacio cheLAという会場の選定は重要な雰囲気をもたらした。工場の精神を残したその堂々たるスケールは、疑惑のプロットによって駆動されるこの「潜在意識の警察小説」を上演するための理想的な枠組みを提供した。
物語の面において、本作はゴンブロヴィッチによる現実の恣意的な構築についての省察を置き換えることを提案し、不条理をホラーストーリーの緊張感やラジオドラマの形式と連動させた。このスペイン語版において語り手は包み込むような存在感を帯び、その発声とカデンツァはエドガー・アラン・ポーの声の陰鬱な重厚さを想起させ、観客を夢と覚醒の間を絶えず揺れ動く細部、変形、家庭的な強迫観念の網へと導いた。
作曲の面において、この提案は音楽的に謎めいており、実験的な豊かさに満ちていることが示された。マックス・ブルッケルトおよびリヨンのGRAMEセンターとともに開発され、フィスベインは日常の物体を振動させて各登場人物の執着のライトモティーフとして鳴り響く「メタ楽器」へと変貌させる電子装置を展開した。これらの装置、職人的な弦楽器制作、伝統的な楽器、そしてライブ・エレクトロニクスの共存は、不安定な脆さを持ちながらも高い劇的緊張感を伴う音の織物を生み出し、確固たる概念的厳密さをもって最後まで謎を維持した。
公演クレジット
会場:Espacio cheLA — Sala Tapete
台本:フェルナンド・フィスベイン、マリー・ポトネ(ヴィトルド・ゴンブロヴィッチの小説に基づく)
演出/作曲:フェルナンド・フィスベイン
バリトン:レオナルド・エステベス
メゾソプラノ:ベロニカ・カナベス
俳優:ワルテル・ヤコブ
ピアノ/シンセサイザー:ディエゴ・ルイス
ヴァイオリン:エリアス・グレヴィチ
クラリネット:ラウタロ・アブレグ
トロンボーン:マティアス・ビスルカ
打楽器:ダニエラ・セルベット
エレキギター:パブロ・ボルトシャウサー
コントラバス:ペドロ・サレルノ
エグゼクティブ・プロデューサー:ルシアーナ・リコ
ステージ/稽古・公演アシスタントおよびコーディネーション:ルーカス・ウドゥリサルド
照明:レオナルド・ムルア