クラシック全般 の記事

ドイツを拠点とする作曲家、陳銀淑（チン・ウンスク）氏が第33回大元音楽賞で大賞を受賞 - The Korea Times

Germany-based composer Unsuk Chin wins top honors at Daewon Music Awards - The Korea Times

ドイツを拠点に世界で活躍する韓国出身の現代音楽作曲家、陳銀淑（チン・ウンスク）氏が、第33回大元音楽賞において最高賞である大賞を受賞した。同賞は、韓国のクラシック音楽界の発展に寄与した人物を称える権威ある賞である。陳氏は、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やニューヨーク・フィルハーモニックなど、世界的なオーケストラから委嘱を受けるなど、現代音楽界で最も重要な作曲家の一人として高く評価されている。今回の受賞は、彼女の国際的な功績と韓国音楽界への貢献が改めて認められた形となった。

チン・ウンスク氏、第14回大元音楽賞の大賞を受賞 - The Korea Herald

Chin Unsuk named grand prize winner of 14th Daewon Music Awards - The Korea Herald

韓国を代表する現代音楽作曲家であるチン・ウンスク氏が、第14回大元音楽賞の大賞受賞者に選出された。大元音楽賞は、韓国のクラシック音楽界の発展に寄与した音楽家を称える権威ある賞である。チン氏は、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やニューヨーク・フィルハーモニックなど、世界的なオーケストラから委嘱を受けるなど、国際的に極めて高い評価を得ている。今回の受賞は、彼女の長年にわたる独創的な創作活動と、現代音楽の普及に対する多大な貢献が改めて評価された形となった。

第9回「Kommen und Gehen」六都市同盟フェスティバルに向けた5月20日・21日のプレコンサート

Auftaktkonzerte am 20. und 21. Mai zum 9. „Kommen und Gehen“ – Das Sechsstädtebundfestival

2026年8月12日から23日にかけて開催される「第9回『Kommen und Gehen』六都市同盟フェスティバル」のプレイベントが、5月に開催されます。今年のテーマは「Mittelpunkt（中心点）」。5月20日には、ゲルリッツのキュールハウスにて、バロック音楽と現代的なビートを融合させた「Hammerschmidt recomposed - Barock trifft Beat」が上演され、フェスティバルイヤーの幕開けを飾ります。翌21日には、「Via Regia – jüdisch – unterwegs」シリーズの一環として、シビレ・クーネとヨエド・ソレクによるコンサートが予定されています。

「ショパンは最初のトランスジェンダー作曲家だった」

‘Chopin was the first trans composer’

ピアニストのサラ・デイヴィス・ビュックナーは、キャリアの途中で性別適合手術を受け女性となった際、多くの音楽関係者から孤立する経験をしました。しかし、彼女は自身の才能を信じ、困難を乗り越えて現在も第一線で活躍しています。ゾルト・ボグナールの番組『Living the Creative Life』の最新エピソードで、彼女は自身の人生の旅路と、ショパンを「最初のトランスジェンダー作曲家」と評する独自の視点について語っています。逆境の中でも芸術活動を続ける彼女の姿勢は、多くの人々に感銘を与えています。

文化で美意識育み地道に「人づくり」 東海市芸術劇場10年 安江館長に聞く - 中日新聞Web

文化で美意識育み地道に「人づくり」 東海市芸術劇場10年 安江館長に聞く - 中日新聞Web

開館10周年を迎えた東海市芸術劇場の安江館長へのインタビュー記事。同劇場は、単なる公演施設にとどまらず、市民が文化芸術に触れ、美意識を育む「人づくり」の拠点として歩んできた。安江館長は、地域に根ざした芸術活動の重要性を説き、これまでの10年間の歩みと、次世代へ文化を継承していくための今後の展望について語っている。音楽や舞台芸術を通じて市民の豊かな感性を育む同劇場の役割と、地域コミュニティにおける文化の意義が浮き彫りとなっている。

『Nous』、あるいはマイクが嘘をつくとき - ResMusica

Nous, ou quand le micro ment - ResMusica

ResMusicaに掲載された本記事は、録音技術と音楽の「真実性」についての考察です。特に、現代の録音環境においてマイクが音をどのように捉え、あるいは歪めるのかという問題に焦点を当てています。演奏の細部を過剰に強調したり、空間の響きを操作したりすることで、聴衆が聴く「録音された音」が、実際のコンサートホールで体験する生演奏の音響とは乖離している現状を指摘しています。技術の進歩が音楽の解釈や聴取体験にどのような影響を及ぼしているのか、録音芸術の倫理と美学を問い直す内容となっています。

私たちオーケストラ：私たちもまた - ResMusica

Nous l’orchestre : nous aussi - ResMusica

本記事は、オーケストラという組織の在り方や、演奏家たちが抱く帰属意識とアイデンティティについて考察する論考です。個々の演奏家が「オーケストラの一部」であると同時に、一人の人間としてどのように音楽と向き合い、集団の中で自己を表現するのかというテーマを掘り下げています。ResMusicaに掲載されたこの記事は、現代のオーケストラが直面する組織論的な課題や、音楽家たちの連帯感、そして彼らが共有する芸術的価値観に焦点を当て、オーケストラという巨大な楽器の内部で何が起きているのかを多角的に分析しています。

ジェームズ・バグウェルがタルサ交響楽団およびバークシャー・バッハ・ソサエティの首席指揮者に就任 - バード大学

James Bagwell Named Principal Conductor of the Tulsa Symphony Orchestra and Berkshire Bach Society - Bard College

バード大学の音楽教授であり、合唱指揮者としても著名なジェームズ・バグウェルが、タルサ交響楽団およびバークシャー・バッハ・ソサエティの首席指揮者に任命されました。バグウェルはこれまでも両団体と密接に関わっており、今回の就任により、その音楽的リーダーシップがさらに強化されることが期待されています。彼はバード大学音楽院での教育活動と並行して、これらの団体の芸術的ビジョンを牽引し、プログラムの拡充や演奏水準の向上に寄与することになります。

「クラシック・ドライブ」バックシート・ドライバー、エドワード・ボンサーと共に - オーストラリア放送協会

Classic Drive with Backseat Driver Edward Bonser - Australian Broadcasting Corporation

オーストラリア放送協会（ABC）が提供するクラシック音楽番組「クラシック・ドライブ」の紹介記事。本番組では、エドワード・ボンサーが「バックシート・ドライバー（後部座席の運転手）」として出演し、リスナーをクラシック音楽の世界へと案内する。日常のドライブやリラックスした時間に寄り添う選曲や、音楽の背景にある物語を届けることで、クラシック音楽をより身近に楽しむための体験を提供している。ABCのラジオ番組として、幅広い層のリスナーに向けてクラシックの魅力を発信し続けている。

第2回アレグロ音楽祭開催

Deuxième édition du Festival Allegro

指揮者兼ピアニストのジョージ・ペトルーがフランスのエアヴォーで創設した「アレグロ音楽祭」が、第2回目を迎える。7月18日から8月15日まで全8公演が予定されており、バロック音楽を中心に、リヒャルト・シュトラウスのメロドラマ『イノック・アーデン』、シューベルトの『冬の旅』、シューマンやフランクの室内楽、古楽器によるハイドン、メンデルスゾーン、ベートーヴェンの弦楽四重奏など、多彩なプログラムが組まれている。歴史ある村の景観とともに、質の高いクラシック音楽を楽しめる貴重な機会となっている。

新譜月評の「室内楽／器楽曲」を更新しました！

新譜月評の「室内楽／器楽曲」を更新しました！

クラシック音楽の新譜を紹介する月評コーナーにおいて、「室内楽／器楽曲」のカテゴリーが最新情報に更新されました。室内楽やピアノ曲などの器楽作品を中心に、注目の新譜情報が網羅されています。クラシック音楽ファンに向けて、最新の録音や演奏家の動向をチェックできるコンテンツとなっており、指定のリンク先から詳細なレビューやリストを確認することが可能です。器楽作品の愛好家にとって、新しい名盤や演奏に出会うための重要な情報源となります。

『Nous l’orchestre』：私たちもまた

Nous l’orchestre : nous aussi

フィリップ・ベジア監督によるドキュメンタリー映画『Nous l’orchestre』が2026年4月22日に公開される。本作は、パリ管弦楽団を軸に、クラウス・マケラ、ヘルベルト・ブロムシュテット、ダニエル・ハーディング、エリム・チャンといった著名な指揮者たちが登場し、ストラヴィンスキーからモーツァルト、現代音楽に至るまで多彩な楽曲を演奏する様子を追う。オーケストラという組織の在り方や音楽家たちの情熱を映し出す90分の作品であり、音楽専門誌ResMusicaがその詳細を報じている。

『Nous（私たち）』、あるいはマイクが嘘をつくとき

Nous, ou quand le micro ment

パリ管弦楽団を追ったドキュメンタリー映画『Nous』についての考察記事。本作はオーケストラの舞台裏を映し出しているが、著者は録音技術や編集がもたらす「音の真実」と「現実の乖離」について鋭く指摘する。マイクを通した音が必ずしも演奏のすべてを語るわけではないという視点から、ドキュメンタリーという形式が持つ虚構性と、音楽を記録することの難しさを問いかける内容となっている。

お昼の放送：モーツァルト《ドン・ジョバンニ》序曲

それではお昼の放送の時間です モーツァルトの歌劇《ドン・ジョバンニ》序曲 リープライヒさん指揮の演奏でどうぞ！ https://tvuch.com/social/456/

SNS上で共有された、お昼の放送としてモーツァルトの歌劇《ドン・ジョバンニ》序曲を紹介する投稿。指揮者にアレクサンダー・リープライヒを挙げ、特定のリンク先で演奏を聴くよう促す内容となっている。クラシック音楽を日常のBGMとして楽しむためのカジュアルな共有投稿であり、特定のコンサート情報や批評ではない。なお、この投稿はSNS由来のため、内容の真偽は不明です。（未確認情報）

清塚信也とN響メンバーによる『カラフル・ミュージック・ツアー』　26年秋に全国ツアー開催決定

清塚信也とN響メンバーによる『カラフル・ミュージック・ツアー』　26年秋に全国ツアー開催決定

ピアニストの清塚信也とNHK交響楽団メンバーによる全国ツアー『カラフル・ミュージック・ツアー 2026』が、2026年9月から11月にかけて全国13都市で開催されることが決定した。創立100周年を迎えるNHK交響楽団のメンバーによる室内合奏団と清塚信也が共演し、クラシックの名曲からサウンドトラック、清塚のオリジナル曲までを披露する。ジャンルの垣根を超えた多彩なプログラムと、清塚ならではの軽快なトークを交え、初心者からクラシックファンまで楽しめる特別な音楽体験を届ける。

堤剛が5/16（土）テレビ朝日「題名のない音楽会」に登場！

堤剛が5/16（土）テレビ朝日「題名のない音楽会」に登場！

文化勲章受章者であるチェリスト・堤剛が、5月16日放送のテレビ朝日「題名のない音楽会」に出演する。サントリーホール40周年記念企画として、小林研一郎指揮のサントリーホール祝祭オーケストラと共演し、館長としての想いを届ける。また、記事では堤剛の今後の公演情報として、6月のサントリーホールでの室内楽シリーズや、8月の八ヶ岳高原音楽堂でのピアノ三重奏など、多彩なコンサートスケジュールも紹介されている。

ルナ・コンポジション・ラボが新作短編映画『ハンナ・ウォルコウィッツ：オーシャン・エスカペード』を公開 - The Violin Channel

Luna Composition Lab Releases New Short Film, “Hannah Wolkowitz: An Ocean Escapade” - The Violin Channel

若手女性作曲家を支援する「ルナ・コンポジション・ラボ」が、フェローであるハンナ・ウォルコウィッツに焦点を当てた短編ドキュメンタリー映画『Hannah Wolkowitz: An Ocean Escapade』を公開しました。この作品は、彼女の作曲プロセスや音楽的インスピレーションを掘り下げ、現代音楽界における若き才能の創造的な世界を映像で描き出しています。ルナ・コンポジション・ラボは、ジェンダーの不均衡を是正し、次世代の女性作曲家を育成することを目的としており、本作はその活動の一環として制作されました。

クラシックファンだけでなく、すべての人へ：ブリット・フェスティバル・オーケストラの新しい音楽監督ノーマン・フインとの対話 - Oregon ArtsWatch

Not just for classical music lovers, but for everyone: A conversation with Britt Fest Orchestra’s new Music Director Norman Huynh - Oregon ArtsWatch

オレゴン州のブリット・フェスティバル・オーケストラの音楽監督に就任したノーマン・フインへのインタビュー。フインは、クラシック音楽の枠を超え、より幅広い聴衆を惹きつけるためのビジョンを語る。彼は、オーケストラが地域社会とどのように関わり、音楽を通じて人々の生活を豊かにできるかという点に焦点を当てている。伝統的なレパートリーと現代的なアプローチを融合させ、音楽のアクセシビリティを高めることで、コンサートホールという空間をより開かれた、包括的なコミュニティの場へと変革することを目指している。

ピアニストのヴィキングル・オラフソン、ルツェルン音楽祭の新プログラム「パルス」をキュレーション

Pianist Víkingur Ólafsson to Curate New Lucerne Festival, “Pulse”

アイスランドのピアニスト、ヴィキングル・オラフソンが、スイスのルツェルン音楽祭で2026年から始まる新プログラム「パルス」のキュレーターに就任した。3年間の任期で、「時間と空間」をテーマにバッハから現代音楽まで幅広い作品を紹介する。初回にはトーマス・アデスやパトリシア・コパチンスカヤら豪華アーティストが参加。オラフソン自身も演奏家として出演し、アーティストのオラファー・エリアソンとの光と映像を融合させた「ゴルトベルク変奏曲」の公演など、革新的な試みが注目を集めている。

クラシックファンだけでなく、すべての人へ：ブリット・フェスティバル・オーケストラ新音楽監督ノーマン・フインとの対話 - Oregon ArtsWatch

Not just for classical music lovers, but for everyone: A conversation with Britt Fest Orchestra’s new Music Director Norman Huynh - Oregon ArtsWatch

オレゴン州のブリット・フェスティバル・オーケストラ（BFO）の新たな音楽監督に就任した指揮者ノーマン・フインへのインタビュー。フインは、オーケストラ音楽を特定の愛好家だけのものにせず、より幅広い層に届けるためのビジョンを語る。彼は、伝統的なクラシックの枠を超え、コミュニティとの結びつきを深めることや、多様な聴衆を惹きつけるプログラミングの重要性を強調。音楽を通じて人々の生活を豊かにし、コンサートホールという空間をより開かれた、親しみやすい場所に変えていくための彼の情熱と戦略が浮き彫りになる。