ResMusicaレビュー の記事

シャンゼリゼ劇場におけるアレクサンドラ・ドヴガンの卓越したリサイタル

Le récital tout en maîtrise d’Alexandra Dovgan au Théâtre des Champs-Élysées

2026年5月13日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、若きピアニスト、アレクサンドラ・ドヴガンによるリサイタルが開催された。プログラムはJ.S.バッハのトッカータ、シューベルトのピアノソナタ第19番、そしてショパンの舟歌とピアノソナタ第3番という構成。ドヴガンは、その卓越した技術と音楽性で聴衆を魅了し、成熟した演奏を披露した。ResMusicaに掲載された本記事は、彼女の演奏の完成度の高さを称賛している。

『Nous（私たち）』、あるいはマイクが嘘をつくとき

Nous, ou quand le micro ment

パリ管弦楽団を追ったドキュメンタリー映画『Nous』についての考察記事。本作はオーケストラの舞台裏を映し出しているが、著者は録音技術や編集がもたらす「音の真実」と「現実の乖離」について鋭く指摘する。マイクを通した音が必ずしも演奏のすべてを語るわけではないという視点から、ドキュメンタリーという形式が持つ虚構性と、音楽を記録することの難しさを問いかける内容となっている。

シモン・ネリングとマリン・オールソップによる、シマノフスキ音楽の優雅で洗練された解釈

Szymon Nehring et Marin Alsop dans une lecture élégante et raffinée de la musique de Szymanowski

ポーランドの作曲家カロル・シマノフスキの作品集がRubiconレーベルよりリリースされた。本作には、シモン・ネリングのピアノ、マリン・オールソップ指揮ポーランド国立放送交響楽団による「交響曲第4番（協奏交響曲）」と、ネリングによる「マズルカ集（作品50）」が収録されている。2025年3月にカトヴィツェのNOSPRコンサートホールで録音された協奏曲と、2022年5月にワルシャワ・フィルハーモニーホールで録音されたマズルカで構成。シマノフスキの音楽的魅力を、優雅かつ洗練されたアプローチで描き出した注目のアルバムである。

モートン・フェルドマン『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の不動の威厳

L’immobile majesté du Piano and String Quartet de Morton Feldman

現代音楽の巨匠モートン・フェルドマンによる大作『ピアノと弦楽四重奏のための作品』の最新録音盤を紹介する記事。ピアニストのフローレンス・ミレーとJACKカルテットによる演奏で、2022年にドイツのヴッパータールにあるイマヌエル教会で収録された。80分を超えるこの作品は、フェルドマン特有の静謐で瞑想的な世界観を体現しており、本作はその決定的な解釈として高く評価されている。現代音楽ファン必聴のアルバムである。

『鷹（Los Gavilanes）』は翼を負傷している…

Les Faucons (Los Gavilanes) ont du plomb dans l’aile…

2026年5月3日、マラガのセルバンテス劇場にて上演されたハシント・ゲレーロ作曲のサルスエラ『鷹（Los gavilanes）』のレビュー。パブロ・プラドス演出、アンヘル・チンチージャ指揮、テアトロ・リリコ・アンダルスによる公演。本作は1923年初演の全3幕5場の作品で、ホセ・ラモス・マルティンが台本を手掛けた。本稿では、今回のプロダクションにおける演出やキャストのパフォーマンスについて、批判的な視点を含めて論じている。

シャンゼリゼ劇場での『カリスト』：あらゆる形の欲望

La Calisto au Théâtre des Champs-Élysées : le désir sous toutes ses formes

2026年5月4日、パリのシャンゼリゼ劇場にてフランチェスコ・カヴァッリのオペラ『カリスト』が上演された。イェツケ・マインセン演出による本作は、ジョヴァンニ・ファウスティーニの台本に基づき、セバスティアン・ドゥセ率いるアンサンブル・コレスポンダンスが音楽を担当。ローラン・オリヴァ、ポール＝アントワーヌ・ベノス＝ジアンら豪華キャストが出演し、欲望をテーマにしたバロック・オペラの傑作が鮮やかに描き出された。ResMusicaに掲載された本作のレビューは、演出と音楽の両面からこの公演の魅力を伝えている。

ストラスブール：驚きのない『フィガロの結婚』

Strasbourg : des Noces de Figaro sans surprise

2026年4月28日、ライン国立歌劇場にて上演されたモーツァルトのオペラ『フィガロの結婚』の公演レビュー。マチルダ・デュ・ティリュー・マクニコル演出による本作は、ジョン・ブランシー、アンドレア・ソアレ、リサンドル・シャロンらが出演し、コリーナ・ニーマイヤーがミュルーズ国立管弦楽団を指揮した。批評家は、本作の演出や解釈が予想の範囲内に留まり、特筆すべき驚きや斬新さに欠けていたと評している。伝統的な枠組みを大きく踏み出すことのない、手堅い公演であったことが示唆されている。

リュッカース 1612：エレーヌ・ディオによる極めて美しいフランドル・チェンバロ・リサイタル

Rückers 1612 : un très beau récital de clavecin flamand par Hélène Diot

本作は、チェンバロ奏者エレーヌ・ディオが、アミアン美術館所蔵の1612年製リュッカースを用いて録音したアルバムである。スウェーリンク、バード、ギボンズといった16世紀から17世紀初頭の鍵盤音楽の巨匠たちの作品を収録。2024年11月にコルマールのウンターリンデン美術館で録音された。歴史的楽器の繊細かつ豊かな響きを通じて、ルネサンスからバロック初期の鍵盤音楽の精髄を堪能できる一枚となっており、ResMusica誌でも高く評価されている。

アレクサンドル・マロフェーエフの『忘れられた調べ』、あるいは鏡の中の亡命

Les Mélodies oubliées d’Alexander Malofeev ou l’exil en miroir

若きピアニスト、アレクサンドル・マロフェーエフによる最新アルバム『Forgotten Melodies』の紹介。本作は、グリンカ、メトネル、ラフマニノフ、グラズノフといったロシアの作曲家たちの作品で構成されている。2025年2月から3月にかけてベルリンのイエス・キリスト教会で録音されたこの2枚組CDは、亡命というテーマを軸に、ロシア音楽の深い叙情性と技巧を浮き彫りにしている。マロフェーエフ自身の解説も収録されており、彼の解釈が光る意欲的なプログラムとなっている。

ボルドー国立歌劇場に喜びが満ちる

Y’a de la joie à l’Opéra national de Bordeaux

ボルドー国立歌劇場にて、バレエ団による新作公演『Joy』が上演された。本公演は、ジャスティン・ペック振付の『Hurry up, we’re dreaming』、イラチェ・アンサとイゴール・バコヴィッチ振付の『L’amour sorcier（恋は魔術師）』、そしてアレクサンダー・エクマン振付の『Joy』という3つの作品で構成されている。M83からマイルス・デイヴィス、ブラッド・メルドーまで、現代的な音楽とバレエを融合させた意欲的なプログラムであり、観客に大きな喜びをもたらした。ResMusicaに掲載された公演レビューである。

「Vive le sujet ! Tentatives」：アヴィニョンからメナジュリー・ド・ヴェールへ

Vive le sujet ! Tentatives : d’Avignon à La Ménagerie de verre

パリのメナジュリー・ド・ヴェールで開催された公演「Vive le sujet ! Tentatives」のレビュー。アヴィニョン演劇祭から派生した本企画では、3組のアーティストによる現代的なパフォーマンスが披露された。Soa RatsifandrihanaとBonnie Bananeによる『Quelle aurore』、Olga Dukhovnaによる『Un spectacle que la loi considérera mien』、そしてBryana FritzとSolène Wachterによる『Logbook』の3作品が上演され、身体表現と現代的な創作の融合が試みられた。ResMusica誌によるレポート。

カールスルーエでのベッリーニ『異国の女』：優雅だが演劇性に欠ける

La Straniera de Bellini à Karlsruhe, élégante mais sans théâtre

2026年4月19日、カールスルーエ州立劇場にて上演されたヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ『異国の女』のセミステージ形式公演のレビュー。トビアス・リビツキの演出・美術、マイケ・パウリーネ・ヴェンツラフ＝ルイスの衣装で上演された。アッティリオ・クレモネージ指揮、バーデン州立歌劇場管弦楽団および合唱団が出演。イナ・シュリンゲンジーペンがタイトルロールのアライデを演じた。演奏は洗練され優雅であったものの、オペラとしての劇的な緊張感や演劇的な深みに欠ける公演であったと評されている。

ガスパリーニの『守銭奴』、魅力に溢れるも過剰な演出

Un Avare de Gasparini, plein de charme mais trop riche

2026年4月17日、パリのアテネ・ルイ・ジュヴェ劇場にて、フランチェスコ・ガスパリーニ作曲のオペラ『守銭奴』が上演された。モリエールの同名戯曲を原作とし、ヴァンサン・デュメストル率いるル・ポエム・アルモニークが演奏を担当。テオフィル・ガスランの演出による本作は、音楽的な魅力に富んでいるものの、舞台演出がやや過剰であるとの評価を受けた。エヴァ・ザイシックら実力派歌手が出演し、18世紀イタリアのバロック・オペラの復興として注目を集めた公演である。

ニカノール・デ・エリアが贈る、陽気で魅力的な『エル・ドラード』

Nicanor de Elia propose un El Dorado jovial et attachant

タルブ・ピレネー国立舞台「ル・パルヴィ」にて、ニカノール・デ・エリア率いるカンパニーNDEによる新作『エル・ドラード』が上演された。本作は、ジョヴァンニ・ディ・ドメニコによる音響デザインと、6名のパフォーマーによる身体表現が融合した舞台である。振付家ニカノール・デ・エリアの演出により、観客を魅了する陽気で親しみやすい世界観が描き出された。現代的な舞台芸術の文脈において、身体と音楽の調和を追求した意欲的な作品となっている。

ザルツブルクの新たな時代の幕開けを告げる、豪華絢爛かつ複雑な『ラインの黄金』

Un Or du Rhin exubérant et complexe pour une nouvelle ère à Salzbourg

ザルツブルク音楽祭にて、キリル・セレブレニコフ演出、キリル・ペトレンコ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団によるワーグナーのオペラ『ラインの黄金』が上演された。本作は、ペトレンコ率いるベルリン・フィルの卓越した演奏と、セレブレニコフによる視覚的かつ重層的な演出が融合し、ザルツブルクにおける新たな時代の到来を強く印象づける公演となった。音楽と舞台芸術が高度に調和した、記念碑的なプロダクションである。

ラジオ・フランスにおけるツィンマーマンのフランク・マルタン：理想的な協奏曲

Idéal concerto de Frank Martin par Zimmermann à Radio France

ラジオ・フランスで開催されたコンサートのレビュー。アラン・アルティノグル指揮フランス国立管弦楽団によるプログラムで、フランク・ペーター・ツィンマーマンがフランク・マルタンのヴァイオリン協奏曲を独奏しました。その他、オネゲルの『パシフィック231』、デュサパンの『Uncut』、ストラヴィンスキーの『火の鳥』組曲（1919年版）が演奏されました。特にツィンマーマンによるマルタンの解釈は「理想的」と評されており、現代音楽から古典的レパートリーまでを網羅した充実した公演となりました。

ロメオとジュリエット：オペラ・バスティーユでの恩寵のひととき

Roméo et Juliette : état de grâce à l’Opéra Bastille

2026年4月4日、パリのオペラ・バスティーユにて上演されたルドルフ・ヌレエフ振付、セルゲイ・プロコフィエフ作曲のバレエ『ロメオとジュリエット』の公演評。エツィオ・フリジェリオによる美術・衣装、ヴィニシオ・チェリによる照明のもと、トーマス・ドキュールとブリュエン・バティストーニが主役を務めた。ロバート・ウーサール指揮、パリ・オペラ座管弦楽団の演奏により、パリ・オペラ座バレエ団が卓越した舞台を披露し、ResMusica誌において「恩寵のひととき」と評された。

アレクシス・コッセンコによるリュリの魅惑的な『アティス』

Fascinant Atys de Lully par Alexis Kossenko

フランス・バロック音楽の巨匠ジャン＝バティスト・リュリによる悲劇『アティス』の最新録音盤（Alpha Classics）の紹介。アレクシス・コッセンコ指揮、レ・ザンバサドゥール＝ラ・グランド・エキュリーによる演奏で、マティアス・ヴィダル、ヴェロニク・ジェンス、サンドリーヌ・ピオーら豪華な歌手陣が名を連ねる。2024年3月にパリのサル・コロンヌで収録された本作は、フランス語、英語、ドイツ語の解説書と英語訳付きのリブレットが付属する。バロック・オペラの傑作を現代の視点で捉え直した注目の3枚組CDである。

角野隼斗による『Chopin Orbit』：詩的な引力か、それとも技術的な蜃気楼か？

Chopin Orbit, selon Hayato Sumino : gravitation poétique ou mirage technologique ?

ピアニスト角野隼斗のアルバム『Chopin Orbit』の紹介。本作はショパンの名曲群と、角野自身によるオリジナル作品や、トーマス・アデス、レオシュ・ヤナーチェク、レオポルド・ゴドフスキーの作品を交互に配置した構成となっている。ショパンの伝統的なレパートリーと現代的な感性が交差するプログラムであり、クラシック音楽の枠組みを再解釈しようとする試みである。録音データや解説の言語に関する情報も付記されている。

ビシュコフ指揮プラハでのマーラー交響曲全集：評価は分かれる結果に

Intégrale Mahler inégale de Bychkov à Prague

セミヨン・ビシュコフ指揮チェコ・フィルハーモニー管弦楽団による、マーラー交響曲第1番から第9番までの全集がPentatoneレーベルよりリリースされた。2018年から2025年にかけてプラハのルドルフィヌム（ドヴォルザーク・ホール）で録音されたこの11枚組のボックスセットには、豪華なソリスト陣やプラハ・フィルハーモニー合唱団らが参加している。しかし、タイトルが示す通り、その演奏の完成度にはムラがあり、全集としての評価は一様ではない。マーラーの巨大な交響曲群を長期間かけて録音したこのプロジェクトは、ビシュコフとチェコ・フィルの関係性を象徴する重要な記録となっている。