ヴィンチェンツォ・ベッリーニ

Leone Magiera : « Il peut y avoir du bel canto jusque dans le vérisme »

ピアニスト、指揮者、声楽教師として活躍したレオーネ・マジエラが、ベルカントの基本原則、ルチアーノ・パヴァロッティやミレッラ・フレーニの歌唱の発展、ヴェリズモとベルカントの関係性、そしてオペラの未来について語るインタビュー。

Brilliantly sung Bellini at the Royal Opera - AOL.co.uk

ロイヤル・オペラで約35年ぶりに上演されたベッリーニのオペラ『清教徒』のレビュー。リゼット・オロペサの卓越したコロラトゥーラ歌唱とフランチェスコ・デムーロらの熱演が称賛される一方、リチャード・ジョーンズによる演出の時代錯誤や結末の改変には批判が寄せられた。

Royal Ballet and Opera 2025-26 Review: I Puritani

ロイヤル・オペラ・ハウスで35年ぶりに上演されたベッリーニのオペラ『清教徒』のレビュー。極めて高い歌唱技術を要する難曲であり、演出家リチャード・ジョーンズによるミニマリスト的で風変わりな演出や、衣装のちぐはぐさが指摘される一方、リッカルド・フリッツァ指揮のオーケストラと、エルヴィーラ役のリゼット・オロペサの卓越した歌唱技術は高く評価されている。

Artist of the Week: Riccardo Frizza

指揮者リッカルド・フリッツァが、6月29日にロイヤル・オペラ・ハウスで上演されるベッリーニ『清教徒』で同劇場にデビューする。これは彼のオペラ指揮者デビュー25周年の節目にあたる。フリッツァはベルカント作品のスペシャリストとして知られ、ドニゼッティ・オペラ・フェスティバルの芸術監督も務めている。

Concert piano et chant Dimanche 28 juin à 15h en l’ église St Joseph - lepetitjournal.net

6月28日15時より、モントーバンのサン・ジョゼフ教会にて、マティルド・リマル（歌・ギター）とジュディット・シャロン（ピアノ）によるコンサート「Ödacieuse」が開催される。プログラムはパーセル、ベッリーニからファビアン、ファド、コーエンまで多岐にわたる。入場料は10ユーロ（15歳以下は無料）。

Otello de Verdi pour une Prima très attendue à la Scala

ミラノ・スカラ座の2026-27年シーズン開幕公演（12月7日）は、ヴェルディのオペラ『オテロ』が上演される。新音楽監督チョン・ミョンフンが指揮を務め、演出はダミアーノ・ミキエレットが担当する。出演はブライアン・ジャグド（オテロ役）、ルカ・サルシ（イアーゴ役）、エレオノーラ・ブラット（デズデーモナ役）ら。また、同シーズンには『ニクソン・イン・チャイナ』やベッリーニの『清教徒』の上演も予定されている。

Soprano Martina Bianculli Wins Di Stefano Competition, Cast for ‘I Capuleti e i Montecchi’ Unveiled

シチリア島トラパニで開催された第21回ジュゼッペ・ディ・ステファノ国際声楽コンクールにおいて、ソプラノ歌手のマルティーナ・ビアンクリが優勝を果たした。彼女は観客賞とシチリア音楽祭賞も受賞している。本コンクールの入賞者5名は、7月にトラパニのジュゼッペ・ディ・ステファノ劇場で上演されるベッリーニのオペラ『カプレーティ家とモンテッキ家』への出演権を獲得した。日本人メゾソプラノの寄光日南乃も第4位に入賞し、ロメオ役に抜擢されている。

The Royal Opera presents a brand-new production of Bellini’s I puritani, starring Lisette Oropesa - London Post

ロイヤル・オペラ・ハウスは、ヴィンチェンツォ・ベッリーニの傑作オペラ『清教徒』の全く新しいプロダクションを上演します。主役のエルヴィーラ役には、現代のベルカント・オペラ界で最も注目を集めるソプラノ歌手の一人、リゼット・オロペサが抜擢されました。本作は、ベッリーニの美しい旋律と高度な技巧が要求されるアリアが特徴であり、オロペサの卓越した歌唱と表現力がどのように発揮されるのか、ロンドンのオペラファンから大きな期待が寄せられています。ロイヤル・オペラによるこの意欲的な新演出は、今シーズンの注目公演の一つとなります。

BELLINI, I Puritani – Turin

トリノで上演されたベッリーニの傑作オペラ『清教徒』のレビュー。演出家ピエール＝エマニュエル・ルソーによる解釈は、原作の意図を無視した改変が目立ち、初心者には混乱を、愛好家には失望を与えるものとなった。特に冒頭の無言劇で、登場人物の自殺という衝撃的な演出が加えられたことに対し、筆者は強い批判を投げかけている。作品本来の姿を尊重しない現代的な演出手法への警鐘を鳴らす内容である。

Watch First Single to Sonya Yoncheva’s ‘ĪCŌN’

世界的なソプラノ歌手ソーニャ・ヨンチェヴァが、ベルカントと最新技術を融合させた新プロジェクト『ĪCŌN』を始動した。第一弾として、ベッリーニの歌劇『夢遊病の女』より「ああ、信じられない」の映像が公開された。本作はAI技術を駆使して制作されており、120名以上のスタッフが関わる劇場での収録と、AIスタジオでの作業を組み合わせている。ヨンチェヴァは、AIを芸術の代替物ではなく、未来と対峙し、若い世代と対話するための手段と位置づけている。人間味あふれる歌唱と機械的な映像の対比を通じて、真の芸術の必要性を問いかける意欲的な試みである。

« Chanter Lucie est un vrai marathon ! »

ラモーやモーツァルトなどで高く評価されてきたソプラノ歌手サビーヌ・ドゥヴィエルが、ドニゼッティのオペラ『ランメルモールのルチア』のタイトルロールに初挑戦する。オペラ・コミック座での上演に向けたインタビューで、彼女はこれまでのレパートリーであるフランス・オペラ（『ラクメ』や『ハムレット』）との共通点や違いを語る。特にベルカント特有の歌唱法と、身体的な負荷を伴うこの役の難しさを「マラソン」に例え、リヒャルト・シュトラウスの作品で培った表現力との比較を通じて、新たな挑戦への意気込みを明かしている。

Romeo and Juliet opera just went gay

ブラウンシュヴァイク州立劇場にて、ベッリーニのオペラ『カプレーティ家とモンテッキ家』の新しい演出が上演された。ヤン・エッシンガー演出による本作は、マフィアが支配する社会を舞台に、二人の女性の悲劇的な愛として再構築されている。この大胆な解釈は観客から好評を博しており、古典作品に現代的な視点を取り入れた意欲的なプロダクションとして注目を集めている。

La Straniera de Bellini à Karlsruhe, élégante mais sans théâtre

2026年4月19日、カールスルーエ州立劇場にて上演されたヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ『異国の女』のセミステージ形式公演のレビュー。トビアス・リビツキの演出・美術、マイケ・パウリーネ・ヴェンツラフ＝ルイスの衣装で上演された。アッティリオ・クレモネージ指揮、バーデン州立歌劇場管弦楽団および合唱団が出演。イナ・シュリンゲンジーペンがタイトルロールのアライデを演じた。演奏は洗練され優雅であったものの、オペラとしての劇的な緊張感や演劇的な深みに欠ける公演であったと評されている。

Frauensache! Vincenzo Bellinis „I Capuleti e i Montecchi“ in Braunschweig als großes Musikereignis

ヴィンチェンツォ・ベッリーニが1830年にヴェネツィアのフェニーチェ劇場のために急遽作曲した『カプレーティ家とモンテッキ家』は、シェイクスピアの『ロミオとジュリエット』を題材としたオペラである。本作におけるロミオ役は「ズボン役（男装の女性役）」として書かれており、女性歌手のための代表的な難役として知られている。歴史的奏法を重視する現代の観点からは、この役は男性のカウンターテナーではなく、本来の意図通り女性の声で歌われるべきであるという点が強調されている。

Concorso Lirico Internazionale Giuseppe Di Stefano Announces its 21st Edition

イタリアのトラーパニにて、第21回ジュゼッペ・ディ・ステファノ国際声楽コンクールが2026年5月13日から16日まで開催される。1989年1月1日以降生まれの歌手を対象とし、優勝者にはマッシモ・ピッツィ・ガスパロン演出のオペラ『カプレーティ家とモンテッキ家』への出演権が与えられる。審査委員長には著名なソプラノ歌手アンナ・カテリーナ・アントナッチが就任。単なる賞の授与にとどまらず、若手歌手にプロの舞台での実戦経験を提供することを目的としており、国際的なキャリアの登竜門として期待されている。

Queeres Liebesdrama

ブラウンシュヴァイク州立劇場で上演されたベッリーニのオペラ『カプレーティ家とモンテッキ家』のレビュー。本作は1830年に急遽作曲されたベッリーニの代表作の一つで、かつては他作のフィナーレに差し替えられていたが、現在はその革新的な終幕が高く評価されている。今回の演出では、マフィア的な環境下での女性同士の愛というクィアな視点が導入された。演出家のヤン・エッシンガーは、同性愛の要素を比喩的な装置として配置したが、批評家はそれが作品に特別な色合いを与えているものの、劇的な驚きには欠けると評している。

La Discothèque idéale de l’art lyrique

オペラ専門メディア「Forumopera」が選定する、オペラの名盤リストについての解説記事。批評家や愛好家の主観的な経験に基づく選定は、時に驚くべき名盤を発掘し、議論を呼ぶ。本リストは固定されたものではなく、常に変化し続けるオペラ芸術の性質を反映し、読者との対話を通じて進化し続けることを目指している。記事には、直近に追加された作品や、作曲家別の推奨録音リストが掲載されている。

Es war einmal in Amerika, und ist es noch – Verdis „Un ballo in maschera“ als Eröffnungspremiere der Festtage Unter den Linden

ベルリン国立歌劇場の音楽祭「フェストターゲ」の開幕を飾る、ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ『仮面舞踏会』についての紹介記事。筆者は、本作がヴェルディのキャリアにおいてどのような位置付けにあるかを考察している。本作は、ヴェルディが円熟期（晩年）の創作へと向かう直前に書かれた作品であり、それまでの自身の作風や、ロッシーニ的なアンサンブルの活力、ベッリーニの叙情性といった先人たちの影響をすべて統合し、昇華させた「完璧な初期作品の集大成」であると評している。