La "Trilogia d'Autunno" di Mozart: Il miracolo sinfonico dell'estate del 1788 a Ravenna - inITALY
ラヴェンナ音楽祭の「秋の三部作」で、オッタヴィオ・ダントーネとキアラ・ムーティがモーツァルト最晩年の作品群を上演へ
2026年11月13日から17日まで、ラヴェンナ音楽祭の「秋の三部作(Trilogia d'Autunno)」は、テアトロ・ダンテ・アリギエーリを神聖な劇場へと変貌させます。オッタヴィオ・ダントーネとキアラ・ムーティがタッグを組み、ザルツブルクの天才モーツァルトが劇的な死を遂げる直前に作曲した最後の作品群を巡る、ドラマティックで印象的な旅を創り出します。
秋の影が古代のモザイクに伸びる11月中旬、ビザンツの都市ラヴェンナには神秘的な静けさが広がります。しかし、テアトロ・ダンテ・アリギエーリの金色の空間内部では、運命を感じさせる創作への切迫感が満ちています。「秋の三部作 2026」の開幕とともに、ラヴェンナ音楽祭はその卓越したシーズンを締めくくるにあたり、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの生涯最後の年である1791年に完全に没入するという、衝撃的でコンセプチュアルかつ芸術的な挑戦を提示します。借金、病気、迫りくる死の影に圧倒されながら、わずか35歳のザルツブルクの作曲家は、現世と不死の境目で、人類が生み出した最も崇高な楽譜を自らの魂から紡ぎ出しました。
この企画の核となるのは、演奏実践の第一人者であり、ここではルイジ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団と合唱団「グイド・キジ・サラチーニ」の指揮台に立つオッタヴィオ・ダントーネと、キアラ・ムーティの先見的で教養豊か、かつ鋭い洞察に満ちた演出との芸術的結合です。音楽と舞台は、モーツァルトの美学から18世紀的な気取りをそぎ落とし、苦悩する肉体、哲学的な葛藤、絶対的なものへの執着を明らかにします。これは単なる音楽作品の連続上演ではなく、登場人物たちが時の壁を越えて対話するかのような、明確な3幕からなる一つの大きな有機体として構想されています。
■『皇帝ティートの慈悲(La Clemenza di Tito)』– 権力の幻想と赦しの孤独(上演:11月13日(金)、16日(月)各日20:00)
18世紀後半のオペラ・セリアの枠組みの中に過小評価されたり閉じ込められたりしがちな本作が、ここでは暗く現代的な政治悲劇として描き直されます。慈悲深い皇帝(ジョヴァンニ・サーラが情熱的なドラマ性をもって演じる)の苦悩は、王冠の重圧に押しつぶされる統治者の孤独を映し出します。皇帝を取り巻く、無慈悲で傷つきやすいヴィテッリア(マリアンジェラ・シチリア)が企てる裏切りの陰謀は、人間の情熱に潜む欺瞞を暴きます。ダントーネの指揮は、最後の赦しが慰めの和解ではなく、世界の悲惨さを理解した者の絶望的な行為であるというスコアの険しさを浮き彫りにします。
■『最後の一筋の魔法(L'Ultimo Incanto)』– 魂の迷宮的寓話(上演:11月14日(土)、17日(火)各日20:00)
キアラ・ムーティが手がけるドラマトゥルギーの真骨頂です。『魔笛(Die Zauberflöte)』の伝統的な上演ではなく、『最後の一筋の魔法(L'Ultimo Incanto)』と題された全面的な舞台上の創作です。ムーティは原作の象徴的かつフリーメイソン的な要素を解体し、モーツァルトの最晩年の記憶と織り交ぜます。タミーノとパミーナの旅は、精神と芸術的創造の深淵への下降へと変わり、音楽が終焉の恐怖を克服するための最後の魔法の道具となる光と闇の迷宮を描きます。
■『レクイエム K. 626(Requiem K. 626)』– 人類のための追悼演説(上演:11月15日(日)17:00)
「今の私の感じからすると、私の時間はもう来たと感じられます。息を引き取ろうとしています。才能を享受する前に終わってしまいました。人生は美しかったけれど、運命を変えることはできません。誰も自分の日々を測ることはできず、諦めなければなりません……こうして私は葬送の歌を終えます。未完のまま残してはならないのです。」
― ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト、匿名の友人への手紙、ウィーン、1791年9月
モーツァルトの意図にもかかわらず、この傑作は臨終の床で未完のまま残されました。この傑作は劇場内に地響きのような衝撃をもたらします。ダントーネの解釈は、ありきたりな感傷を排し、バッハに影響を受けたポリフォニー構造を掘り下げ、「怒りの日(Dies Irae)」の恐るべき壮大さと「涙の日(Lacrimosa)」の心揺さぶる美しさを際立たせます。モーツァルトの最後の祈りに声を吹き込むのは、シルヴィア・フリガート(ソプラノ)、マルゲリータ・サーラ(コントラルト)、イルカー・アルカユーレック(テノール)、フランチェスコ・レオーネ(バス)による卓越した声楽四重奏です。
ラヴェンナ音楽祭の「秋の三部作」は、偉大な音楽を祝うだけにとどまらず、劇場体験を人間の存在条件についての深い省察へと変貌させます。モーツァルトの心臓の最後の鼓動と直面し、聴衆はすべての防御を脱ぎ捨て、消え去る直前に天に触れた者の純粋で白熱した美しさに心を奪われます。

