Chiara Muti e Ottavio Dantone per 'Mozart 1791', il suo ultimo anno di vita - ANSA

「モーツァルトの生涯最後の年の音楽には、生存への必要性、優しい諦念、作曲における円熟、幼年時代への郷愁、そして近づきつつある死への明晰な眼差しが満ちています」。キアラ・ムーティは、11月13日から17日までアリギエーリ劇場で上演される秋の三部作「モーツァルト1791」の発表にあたり、このように説明した。作曲家の生誕270年に際し、ラヴェンナ音楽祭はキアラ・ムーティの演出・ドラマツルギー、オッタヴィオ・ダントーネ指揮によるルイージ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団、ロレンツォ・ドナーティが合唱指導を務めるシエナ大聖堂グイド・キージ・サラチーニ合唱団による公演でオマージュを捧げる。

この三部作は『皇帝ティートの慈悲』の新制作（11月13日、16日）で幕を開け、『最後のエチュード（L'ultimo incanto）』（11月14日、17日）では、キアラ・ムーティが『魔笛』の登場人物、アリア、台詞を出発点とし、モーツァルトの手紙からの抜粋や、有名な『アヴェ・ヴェルム』、あるいは知名度は劣るものの同様に示唆に富む『グラスハーモニカのためのアダージョ ハ長調』といった1791年の他の楽曲を交えた独自の物語を構成する。そして作曲家の作品群の中で類を見ない『レクイエム』（11月15日）がこの三部作を完結させる。

「モーツァルトは自身の死を予期し、それを感じ、生き、そして音へと変えたかのようです」とキアラ・ムーティは続ける。「彼の遺骨が眠る場所を示す墓碑はなく、その遺骸は地上に何も残されておらず、私たちを永遠に彼の面影から引き離しました。まるで世界の精神が、ここではモーツァルトが純粋な響きであり、あの世から私たちに語りかける非物質的な存在であることを証明しようとしたかのようです。三部作『モーツァルト1791』は、連夜にわたり、彼の感情そのものである音楽に浸り、天才であり人間であった彼の本質を味わう貴重な機会です」。

オッタヴィオ・ダントーネは次のように説明する。「私たちが音楽の三部作を考えるとき、往々にして統一的なプロジェクトを想像します。しかしここでは、共通の構想の一部として構想されたわけではないにもかかわらず、わずか数カ月の間に奇跡のように絡み合った3つの作品に向き合うことになります。『皇帝ティートの慈悲』のためのプラハへの旅、ウィーンへの帰還と『魔笛』への取り組み、そして未完のまま残された『レクイエム』です」。指揮台で初めて挑む『レクイエム』について、彼は「モーツァルトが完成させた部分については、冒頭と第1曲に続くフーガだけで、彼の書法がいかに深遠であるかを理解するのに十分です。彼は形式、そしてとりわけ対位法への並外れた習熟をもって宗教曲のレパートリーに立ち向かっています」と付け加えた。この公演の声楽陣はシルヴィア・フリガート、マルゲリータ・マリア・サーラ、イルカー・アルカユレク、フランチェスコ・レオーネで構成される。

『皇帝ティートの慈悲』では、ティート役にジョヴァンニ・サーラ、ヴィテッリア役にマリアンジェラ・シチーリア、セルヴィーリア役にマルティーナ・リカーリ、セスト役にアリアンナ・ヴェンディッテッリ、アンニオ役にパオラ・ガルディーナ、プッブリオ役にフランチェスコ・レオーネが出演する。キアラ・ムーティの演出が提示する解釈は、レオポルト2世のボヘミア王戴冠式のために新しいオペラ・セリアを制作するよう依頼されたという委嘱の背景を考慮し、「公式の祝典の背後に隠された、権力への鋭い批判」を捉えるものである。ラヴェンナ公演の後、同プロダクションは11月から4月にかけて、共同制作劇場であるトレント、ピアチェンツァ、フェッラーラ、パルマ、レッジョ・エミリア、ピサを巡る長期ツアーへと出発する。