Ravenna, Trilogia d'autunno dal 13 al 17 novembre - L'ape musicale
ラヴェンナ音楽祭の「秋の三部作」、キアラ・ムーティ演出とオッターヴィオ・ダントーネ指揮によるモーツァルト1791年特集を11月13日〜17日に開催
モーツァルト 1791
11月13日から17日まで、「秋の三部作」は完全にモーツァルトに捧げられる
『皇帝ティートの慈悲』新制作、オリジナル制作『最後の手品(L’ultimo incanto)』、そして『レクイエム』
11月13日から17日までテアトロ・アリギエーリで上演される「秋の三部作」のタイトルは「モーツァルト 1791」である。作曲家の生誕270年にあたり、ラヴェンナ音楽祭は、キアラ・ムーティの演出・ドラマトゥルギー、オッターヴィオ・ダントーネ指揮ルイジ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団、ロレンツォ・ドナーティが指導するシエナ大聖堂グイド・キージ・サラチーニ合唱団による企画で彼に敬意を表する。三部作は『皇帝ティートの慈悲』の新制作(11月13日、16日)で幕を開け、『最後の手品』(11月14日、17日)では、キアラ・ムーティが『魔笛』の登場人物、アリア、対話をもとに、モーツァルトの手紙からの抜粋や、有名な『アヴェ・ヴェルム』、あるいはあまり知られていないが同様に魅力的な『グラスハーモニカのためのアダージョ ハ長調』といった1791年の他の楽曲を交えた独自の生涯の物語を構成する。三部作の最後を飾るのは、作曲家の作品群の中で唯一無二の存在である『レクイエム』である(11月15日)。
キアラ・ムーティは次のように述べる。「生涯最後の年の音楽は、生き延びることへの必要性、穏やかな諦念、作曲における成熟、少年時代へのノスタルジー、そして近づきつつある死への明晰な視線に満ちています。モーツァルトはずっと以前から終わりを予感し、それを感じ、生き、そして音へと変換しているかのようです。彼の骨が眠る場所を示す墓標はなく、地表には彼の人間の遺骸は何も残されていません(…)まるで世界精神が、ここにあるモーツァルトとは純粋な音であり、彼岸から私たちに語りかける非物質的な存在であることを証明しようとしたかのように、私たちは永遠に彼の面影を奪われました。『モーツァルト 1791』三部作は、夜ごとにその音律、すなわち彼の感性の本質そのものに浸り、天才と人間の本質を味わう貴重な機会となります。」
「音楽の三部作と考えると、私たちはしばしば統一的なプロジェクトを想像します。しかしここでは、共通の構想の一部として構想されたわけではないにもかかわらず、わずか数か月の間に不思議なほど絡み合った3つの作品に向き合うことになります。『皇帝ティートの慈悲』のためのプラハへの旅、ウィーンへの帰還と『魔笛』の作業、そして未完のまま残された『レクイエム』です」とオッターヴィオ・ダントーネはコメントする。指揮台で初めて挑む『レクイエム』について、ダントーネは次のように付け加える。「モーツァルトが完成させた部分については、冒頭と第1曲に続くフーガを聴くだけで、彼の筆致の深さを理解するのに十分です。彼は形式、そしてとりわけ対位法の並外れた習熟をもって宗教曲のレパートリーに立ち向かっています」。この公演の声楽キャストは、シルヴィア・フリガート、マルゲリータ・マリア・サラ、イルカー・アルカユレク、フランチェスコ・レオーネで構成される。
『皇帝ティートの慈悲』では、ティート役にジョヴァンニ・サラ、ヴィテッリア役にマリアンジェラ・シチリア、セルヴィーリア役にマルティーナ・リカーリ、セスト役にアリアンナ・ヴェンディッテルリ、アンニオ役にパオラ・ガルディーナ、プッブリオ役にフランチェスコ・レオーネが出演する。キアラ・ムーティの演出が提示する解釈は、ボヘミア王としてのレオポルト2世の戴冠式のために新しいオペラ・セリアを制作するよう求められたこの委嘱の文脈を考慮し、「公式の祝賀の背後に隠された権力への痛烈な批判」を捉えている。ラヴェンナでの公演後、同プロダクションは11月から4月にかけて、共同制作劇場であるトレント、ピアチェンツァ、フェッラーラ、パルマ、レッジョ・エミリア、ピサを巡る長期ツアーに出る。
『最後の手品』では、タミーノ/モーツァルト役をイルカー・アルカユレク、パパゲーノ/トラツォム役をルイ・ド・ラヴィニエール、パミーナ/コンスタンツェ役をマルティーナ・リカーリが演じる。マリア・サルダリアンが第1の侍女、ヨゼーファ・ヴェーバー、夜の女王を、キアラ・ニカストロが第2の侍女とゾフィー・ヴェーバーを、アンナ・ペンニーシが第3の侍女、アロイジア・ヴェーバー、パパゲーナを演じる。ルイジ・デ・ドナートはザラストロと父親役を、デルフィーヌ・ガルーはモーツァルトの母親役で出演する。キャストには俳優のマルコ・ブカチェヤとマヤ・クアトリーニ、エリザベッタ・アゴスティーニが声楽指導を務めるラヴェンナ・ミュージカル・アカデミーの生徒たち、そしてボローニャの演劇学校「アレッサンドラ・ガランテ・ガッローネ」の生徒たちも加わる。1761年にベンジャミン・フランクリンによって考案された楽器であるグラスハーモニカは、モーツァルトが深く敬愛していた目の不自由な名手マリアンネ・キルヒゲスナーのために書いたアダージョを演奏するため、現代における最も著名な奏者の一人であるクリスタ・シェーンフェルディンガーが演奏する。
三部作のクリエイティブ・チームには、美術のアレッサンドロ・カメラ、衣裳のトッマーゾ・ラガットッラ、照明のヴァンサン・ロングマールが含まれ、『最後の手品』にはビジュアル・デザイナーのマッテオ・レティツィとサウンド・デザイナーのラファエーレ・バッセッティも参加する。
秋の三部作2026(原文ママ)は、ラヴェンナ市、エミリア=ロマーニャ州、文化省の支援、およびラヴェンナ貯蓄銀行財団の寄付によって実現されている。Eniはラヴェンナ音楽祭のメインパートナーである。
