La Stuarda, una reina para el Campoamor
オビエド歌劇場がドニゼッティ『マリア・ストゥアルダ』を上演、フリードリヒ・ハイダー指揮とヨランダ・アウヤネットらが出演

オビエド歌劇場の今シーズン第2弾は、ドニゼッティのベルカント作品『マリア・ストゥアルダ』を取り上げた。この作品はオビエドでの上演機会がまだ少ないが、自前公演(『アンナ・ボレーナ』など)やABAOビルバオ・オペラとの共同制作(『ロベルト・デヴリュー』および本作『マリア・ストゥアルダ』)を通じて「チューダー三部作」の上演を目指すプロジェクトの一環として、テアトロ・カンポアモールで上演された。
3作品すべての演出を手がけるエミリオ・ロペスは、本作においてクラシカルな外観と抑制された手法による舞台を提示した。可動パネルによってドラマの進行を妨げることなく空間を変化させ、惑星、チェスの駒、監視と陰謀の場と化した宮廷といった権力に結びつく象徴によって深みを与えた。これらはカルメン・カスタニョンによる簡潔で機能的な舞台美術、ナイアラ・ベイステギによる美しい時代衣装、オスカル・フロシオによる照明によって引き立てられ、特に二人の女王の対決において際立った劇場的雰囲気を生み出した。
ヨランダ・アウヤネットは気品と尊厳に満ちたストゥアルダを構築し、展示的な技巧から離れて叙情性に身を委ねる場面、特に「Oh! nube che lieve per l’aria ti aggiri」において優雅なフレージングと繊細さを見せた。カバレッタでの落ち着いたテンポ設定は装飾歌唱を助け、終盤の「Deh! tu di un’umile preghiera」などでは円熟した表現力豊かな発声を披露した。パオラ・ガルディーナは声・演技ともに威厳のあるエリザベッタを表現し、軽やかさや確実なコロラトゥーラ、優れた息の長さを見せた(「Quella vita a me funesta」などで顕著)。一部の低音で響きの通りにくさがあったものの、歌唱や人物描写の質を損なうものではなかった。
ソン・ジフンは情熱的でダイレクトな発声のロベルトを演じ、勢いが声の緊張につながる場面もあったものの、確かな高音とニュアンス豊かなフレージングで堅固なラインを保ち、重唱でも優れたアンサンブル能力を発揮した。
他の出演陣も高水準の歌唱を披露した。カルロス・ダサは力強い美声と的確な人物造形でセシル卿を演じ、ダビド・ラガレスは響きの豊かさと量感でジョルジョ・タルボット役として際立った。イリーナ・アヴラメンコはアンナ・ケネディ役を豊満な中音域と献身的な舞台姿で表情豊かに演じた。
15年ぶりに同楽団を指揮したフリードリヒ・ハイダー率いるオビエド・フィルハーモニー(OFIL)も公演の大きな柱となった。柔軟で声に寄り添った指揮により、舞台とオーケストラピットの均衡を保ち、各セクションが調和してドラマを常に前面に押し出した。パブロ・モラスが指導するインテルメッツォ合唱団は、舞台の狭さによる制約はあったものの、まとまりのある響きと確かな音程、力強さを発揮し、悲劇的な終幕まで管弦楽やソリストと適切な調和を保った。




