Le siècle moderne du clavecin

ファリャからグレツキまで、プーランクやフランセを交え、ジャスティン・テイラーは20世紀が絶えず再発明し続けた楽器の個人的なパノラマを描き出します。クロエ・デュフレーヌ指揮リール国立管弦楽団の積極的な参加と、常に自由な演奏によって支えられた、学識深くも生き生きとした散策です。

「私は長い間、一般にはあまり知られていないチェンバロの顔、つまりファリャやプーランクの協奏曲などを通じて、20世紀の早い段階で近代性の中に入り込んだ楽器としての姿を明らかにしたいと願っていました」と、ジャスティン・テイラーは紹介文で語っています。

彼が初めてではなく、ヴェルサイユの黄金や「グランド・シエクル（太陽王の世紀）」の鬘から離れたのもこれが初めてではありません。ワンダ・ランドフスカ、エメ・ヴァン・ド・ヴィール、イゴール・キプニス、ロベール・ヴェイロン＝ラクロワ、ラファエル・プヤナ、トレヴァー・ピノック、トン・コープマン、そしてより最近ではベンジャミン・アラール（パブロ・エラス＝カサド指揮マーラー室内管弦楽団との共演、Harmonia Mundi、2023年）などが、ファリャの『チェンバロ協奏曲』（1926年）やプーランクの『田園のコンセール』（1928年）を録音してきました。さらに、ジャスティン・テイラー自身も、リゲティの作品（『ハンガリーのパッサカリア』、『ハンガリアン・ロック』、『コンティニュアム』）を収録したアルバム『Continuum』（Alpha Classics、2017年）で、すでに20世紀に足を踏み入れていました。

フランセ、プーランク、ファリャ、グレツキを新たな光の下で

この若き音楽家は、「20世紀のチェンバロの異なる側面を探求する4つの主要な協奏曲（ファリャ、プーランク、フランセ、グレツキ）を中心に構成された」刺激的なプログラムを提案しています。このパノラマはこれら4曲を超えて広がっており、ステファン・ガッソ（1987年生まれ）によるリゲティへのオマージュである新作『Bluesinuum』（2019年）や、スコット・ジョプリンの有名な『メープル・リーフ・ラグ』（1899年）も含まれています。「この音楽のポピュラーで祝祭的な側面は、チェンバロの音色によって非常にうまく表現されています」とアーティストは正当に指摘しています。

時系列を振り返る（バルトーク、フランセ、プーランク）この散策の中で、ジャスティン・テイラーの演奏の高く評価されている資質、すなわち自由さ、流動性、自然さ、そして弦の金属音を歌わせる能力が見て取れます。その常に卓越した精度のタッチは、ジャン・フランセの『チェンバロ協奏曲』の冒頭を飾る2つの楽しいトッカータにおいて、作曲家自身がザールブリュッケン放送交響楽団と録音したもの（Wergo、1988年）よりも軽やかで透明感があり、乾燥した響きを回避しています。

しばしば憂鬱さが混じる優雅さは、陽気に曖昧なプーランクの『田園のコンセール』のメニューにも含まれています。

呼吸するチェンバロ

そして、より角張ったリズムの強いグレツキとファリャの2つの協奏曲において、ジャスティン・テイラーは、アタックを鈍らせることなく、またメカニックを乱すこともなく、呼吸するフレージングを維持しています。彼はこれらの協奏的作品において、クロエ・デュフレーヌが情熱と注意深さをもって指揮するリール国立管弦楽団の積極的で刺激的な参加を活かしています。テクスチャーの明瞭さと音の層の読みやすさが、この録音の成功に寄与しています。

ジャスティン・テイラーは、「1970年代にアンソニー・サイディによって製作された、プレイエル社の楽器と歴史的なチェンバロ製作のハイブリッドモデル」を選びました。それは豊かで正確な音色を持っています。このユニークなガイドは、この旅の詳細で色彩豊かな訪問を保証します。「このアルバムで、私は20世紀のチェンバロの個人的なパノラマを提案します」とジャスティン・テイラーは打ち明けます。この「個人的なパノラマ」が満場一致で受け入れられることは間違いないでしょう。

実用情報

タイトル：Clavecin XX

作曲家：バルトーク、フランセ、ガッソ、グレツキ、プーランク、マルティヌー、ファリャ、ジョプリン

演奏者：ジャスティン・テイラー（チェンバロ）、リール国立管弦楽団、クロエ・デュフレーヌ（指揮）

レーベル：Alpha Classics 1041 (1 CD)

録音日：2022-2025年

収録時間：1時間15分