Boston University composer Ketty Nez draws on her Slovenian roots for new music - WGBH
ボストン大学の作曲家ケティ・ネズが自身のスロベニアのルーツを反映した新作アルバム『Only the Path Remains』を発表
ボストン大学の教授であり作曲家であるケティ・ネズが、現代的な音楽芸術と歴史的な音楽芸術を融合させた新作アルバム『Only the Path Remains』をリリースしました。ネズはGBHの番組『All Things Considered』のホスト、アルン・ラスとの対談で、自身のスロベニアの家族のルーツが、いかに東南ヨーロッパの音楽研究を刺激し、物語性のある楽曲へと昇華されたかを語りました。
アルン・ラス：この美しい音楽を聴きながら、スロベニアの音楽について教えていただけますか。非常に多くの影響を受けており、一言で説明するのが難しいことは理解しています。
ケティ・ネズ：ええ、その通りです。実際、私がスロベニアやクロアチアの音楽を研究し始めたのは比較的最近のことです。もともとはルーマニア、ブルガリア、マケドニアといった南東ヨーロッパの音楽研究から始まりました。特にハンガリーの作曲家であり民族音楽学者であるベラ・バルトークの仕事に触発されました。多くの人は彼を有名な作曲家として知っていますが、彼が何千もの旋律を研究、採譜、分析することに多くの時間を費やしたことはあまり知られていません。私は彼の出版物『Yugoslav Folk Music』に出会いました。今はもうユーゴスラビアという国はありませんが、私の家族はユーゴスラビア出身です。父方はスロベニアのリュブリャナ、母方はマケドニアのスコピエ（ビトラ）出身で、私自身もマケドニアで生まれました。そのため、その本を無視することはできず、2008年頃から研究を始めました。それ以来、この地域の緻密に記譜された旋律に魅了されています。当時はボスニア・ヘルツェゴビナの旋律を研究していました。短く言えば、そうした研究や地域の音楽が、2012年にボストン大学で上演され、Juventas Ensembleによって舞台化されたフォーク・オペラ『Fiddler and the Old Woman of Rumelia』に繋がりました。そこではバルカン半島の民俗音楽や民話を扱いました。
しかし、スロベニアやクロアチアのルーツに目を向け始めたのは、より最近のことです。新作『Only the Path Remains』は、その側面を前面に押し出しています。曲の最後には大きなスロベニアのコラールが登場します。こうした素材を扱う中で、音楽をそのように想像し始めるのです。バルトークの音楽を見ても、民俗旋律やモチーフの音域を参照していますが、それらは必ずしも民俗音楽に基づいているわけではありません。私はバルトークではありませんし、私たちは全く異なる人間です。彼は私のパンテオンにおける天才であり神です。ともかく、この『Mountain』という曲は民俗的な旋律で始まりますが、最後には巨大なスロベニアのコラールがやってきます。
ラス：3つの曲を聴くと、古いものと新しいものが融合している継ぎ目を感じさせないのが素晴らしいですね。
ネズ：ありがとうございます。見つけた素材を牡蠣のように扱うことで生まれます。記憶の中にある音楽の砂粒のような刺激です。そこからモチーフや素材について考え始めます。通常、テーマ全体を引用することはしません。断片的にしたり、細かく切り刻んだりします。ジェスチャーやリズムを使い、それらは多くの点で抽象化されます。時折、民俗旋律を前面に出し、浮かび上がらせることもあります。
ラス：この音楽のインスピレーションについて教えてください。パンデミック中に書かれたようですね。
ネズ：その通りです。作曲家にとっても大変な時期でした。ボストン大学の素晴らしい同僚たちとトリオを組んでいましたが、集まれるかどうかも分からない状況でした。それでも私は書き続けました。これが2作目のトリオです。オンラインのリソースでスロベニアやクロアチアの旋律を探し、第2楽章ではクロアチアの「オイカンイェ（ojkanje）」という、狭い音程で歌われる歌唱法を取り入れました。
ラス：その歌唱を楽器でどのように表現しているのですか？
ネズ：ヴァイオリンとチェロは非常に柔軟なので、ハーモニクスを使ってトリルを奏でます。オリジナルの歌唱を聴くと驚かされます。言葉では説明しにくい独特のヴォーカル・トリルです。それをヴァイオリンとチェロのハーモニック・トリルを使って抽象的に再現しました。楽章の冒頭は旋律の引用ですが、ハーモニック・トリルで覆われており、断片しか現れません。
ラス：それはブルガリアの女声合唱団と関係がありますか？
ネズ：バルカン半島には多くのスタイルがあります。鼻にかかったような歌声や、非常に密接なハーモニー、不協和音などが特徴です。第3楽章では、クロアチア沖のクルク島（Krk）の音楽を取り入れました。非常に不協和音的です。50年代や60年代の古い民俗音楽の録音を聴いていて耳を惹かれました。2本のオーボエ（ソピレと呼ばれます）のための結婚式の行進曲で、冒頭でほぼそのまま引用しました。ヴァイオリンとチェロで、不協和音の2度や7度を奏でます。それが新しいハーモニーの感覚を刺激しました。この曲は北から始まり、南へと向かっていくのです。
