Kritik "Holländer" in Bayreuth: Psychologie statt Meeresrauschen - br-klassik.de

ロマンティックな海の轟音の代わりに、心理的な実験装置としての密閉された空間が開かれる。これが2026年バイロイト音楽祭における『さまよえるオランダ人』の現在の演出である。海は外側に留まる。オランダ人は世界の海の呪われた者ではなく、トラウマ的な家族の宇宙の犠牲者である。ドミトリー・チェルニアコフによるこの演出は、バイロイト音楽祭の中でも最も古いものの一つである。しかし今年、タイトルロールにはミュンヘンのヴォータン役として名高いニコラス・ブラウンリーが新たに配役された。

バイロイト音楽祭には新しい夢のカップルが誕生した。オランダ人役のニコラス・ブラウンリーとゼンタ役のエリザベート・タイゲである。なお、エリザベート・タイゲは2022年からバイロイトでゼンタを歌っている。ミュンヘンの『ワルキューレ』で喝采を浴びたブラウンリーは、今回バイロイトで初めてオランダ人役を披露し、パートナーと同様に観客を熱狂の渦に巻き込んだ。

最初からこのオランダ人に魅了される。単に人生の嵐の中で安らぎを求めるアウトサイダーの悲しいオペラのアリアを歌うのではない。それは舞台から客席へと溢れ出る、魂の嵐を歌うようなものであり、観客を座席に押し付けるほどの力強さと激しさがある。そして、オランダ人が後にゼンタと対峙する際にも、それが繰り返される。

こうして、善良な娘ゼンタがなぜ突然、愛に狂うのかも理解できる。ここには、オランダ人の物語をトラウマの犠牲者の物語として描くドミトリー・チェルニアコフの演出の最も強力な瞬間がある。ゼンタの父ダーラントは、元々別の女性と交際していた。ダーラントはその女性を捨てた。女性は後に幼い息子の目の前で自殺した。これが付け加えられた前日譚である。そしてその子供こそが、復讐を企てるオランダ人である。

オランダ人はここではもはや形而上学的に呪われた存在ではなく、心理的な症例である。救済はもはや超越的な思想としてではなく、退屈で荒涼とした模型鉄道の背景の中での治療的な行為として現れる。このトラウマの物語を必ずしも受け入れる必要はなく、オランダ人が最終的に暴走する際には、説得力や舞台上の論理に欠けることもある。しかし、オランダ人が行動し、彼とゼンタが互いに恋に落ちるその過剰で自己をさらけ出すようなやり方は、それによって新たな切迫感を得ている。

ゼンタがオランダ人の義理の妹である可能性さえある。チェルニアコフによって、私たちはジークムントとジークリンデに続き、バイロイトにまた一つ、互いの中に自分を見出し、狂ったように惹かれ合う近親相姦的な恋人たちを得たのだろうか？可能性はある。ブラウンリーはヴォータンの実存主義さえも自身の役に持ち込んでいる。彼の言葉の明瞭さは素晴らしく、声の響きも同様である。

ミカ・カレスの少し口ごもるようなダーラントは、それについていくことができない。二人の素晴らしい主役に次いで最も強力なのは、ベンジャミン・ブルンス演じるエリックである。彼の苦悩に満ちたテノールは、ゼンタがオランダ人の方をはるかに興味深いと感じていることに対して、最終的には無駄な抵抗を試みる。ブラウンリーとタイゲに次ぐこのプロダクションの最大のスターは、再び指揮者のオクサナ・リーニウであり、彼女はドラマ性と繊細な旋律を緊張感のある統一へと融合させる術を心得ている。歌手たち、合唱団、そしてオクサナ・リーニウに大きな歓声が送られた。