Opern-Kritik: Bayerische Staatsoper – Siegfried - concerti.de

性的な目覚めは早く訪れる。ますます早くなっているのだろうか。11歳、12歳で？ 作者のリヒャルト・ワーグナーが自らの台本で繰り返し明確に「少年（クナーベ）」と呼ぶ若きジークフリートについて、ミュンヘンのバイエルン国立歌劇場の演出家はその点について確信を持っているようだ。トビアス・クラッツァーは、思春期前の少年（バイエルンの方言でブーベと呼ばれる年代）にタイトルロールを演じさせている。育ての親であるミーメ（卑劣な小人という反ユダヤ主義的ステレオタイプを一切排してマティアス・クリンクが歌い演じる）とともに、彼は奇妙な男同士のシェアハウスを形成している。共同生活の舞台となるダイニングキッチンは、あの有名なスウェーデンの家具量販店にありそうなありきたりなデザインで、オーブンには作曲家の名がついた冷凍ピザが放り込まれる。片親として育てる老人は、少年に最低限必要な教育を施そうと誠実に奮闘するが、ほとんど報われない。頑固な少年は疑似父親の言うことを聞きたくないと、隣のミーメ立ち入り禁止の自分の部屋へ逃げ込んでしまうからだ。初めて自分の本物の剣を鍛造するという重要かつ親密な作業に取り組む際、ジークフリートが部屋に閉じこもるのは当然である。自身の男らしさの発見以外の何があるというのか。「鍛えよ、わが金槌、硬き剣を…」

探求し、問い、驚嘆するジークフリート

かつてこの極小の家族が子ども向けに熊や竜を眺めたり、後の大いなる男性的行為への予行演習として段ボールの剣を作ったりしていたおとぎ話の時間は終わりを告げようとしている。そして、一人の若者のこの最初の大きな転換期において、初日の観客が期待していた通りのことが起きる。少年ジークフリート役を見事に柔軟かつ完全に説得力を持って演じる生徒のフェリックス・フレーベルが、それまでバイエルン国立歌劇場（ナショナルシアター）の舞台脇の薄暗がりで黒い衣装をまといピアノ伴奏譜を持って立っていた歌手ベンジャミン・ブルンスと融合するのである。

巧みな仕掛けにより、子どもから男への急速な変貌は観客の好奇の目から隠される。ノートゥングの鍛造という極めて私的な作業は、テントのように張られたシーツの下で行われる。手先が器用な少年であり若き工作者である彼は、電子レンジ、トースター、その他の家電製品をショートさせて接続する。神の孫である彼が卓越した技術を発揮していることは間違いない。少年ジークフリートが着ていた典型的なティーンエイジャー向けのオーバーサイズパーカーを今度はベンジャミン・ブルンスが身にまとい、これから独力で世界を発見しようとする「大きな赤ん坊」として私たちの前に現れる。普段描かれがちな勝利の剣を振り回す粗暴な乱暴者ではなく、探求し、問い、驚嘆する存在として描かれる。ブルンスはそのロールデビューにおいて、共感を呼ぶタイトルロールを形作ることが許されている。動物好きなこのジークフリートは、共感のニュアンスを発見していく（クラッツァーの演出において、彼はまさにワーグナーの「望まれた未来の人間」なのである）。

カミング・オブ・エイジ（成長）の物語

この演出家は、独創的かつ天才的とも言えるアプローチで『ジークフリート』に臨んでいる。トビアス・クラッツァーは、子役と若々しいヘルデンテノール歌手ベンジャミン・ブルンスの二重構造によって、かつてないほどの説得力を持った成長物語としての核心を『ジークフリート』の中に見出している。物語の心理描写は魅力的であり、両親の早すぎる死のために知ることのできなかった親への追憶を、ブルンスは経験豊かな同僚たちにも滅多に見られないほど感動的に歌い上げる。彼は本物のピアノ（弱音）と滑らかでビロードのようなメッツァ・ヴォーチェを持ち、過酷な役柄をリートのような軽やかさ、無類のレガート、明瞭な歌詞で歌う。第1幕でまだ劇の進行に直接関与していないときには、彼が実際に定期的に歌っているバッハの福音史家役を思わせることもある。また、真の英雄的なパッセージも、目に見える疲労を一切感じさせず、伸びやかさと美しさをもって歌い切った。このデビューという冒険は大成功を収めた。ベンジャミン・ブルンスは、ジークフリートの中にパルジファルの精神的兄弟を見出すトビアス・クラッツァーの役解釈に完全に見合っている。ワーグナーの『指環』というユートピア的な構想は、この演出コンセプトにおいて軽率に幻滅させられることはない。

対立する人格と世界観の愉快でユーモラスな頂上対決

クラッツァーの長年の美術担当であるライナー・ゼルマイヤーが考案した第2幕の、クロイツベルクとパリ郊外（バンリュー）の間のようなゴミだらけの街並みは、フランク・カストルフによるバイロイト演出への抜け目のないオマージュとして、より良き未来のビジョンに対する弁証法的な対位法を形成している。かつてカストルフの女性蔑視的なセクシズムと社会主義の終焉に対する失望が陳腐な紋切り型に陥っていたのに対し、クラッツァーとそのチームは、コインランドリーと若者が夜中に最後のビールを買いに来る「スーパーショップ24」に挟まれたこの環境を、相反する個性と世界観の愉快でユーモラスな頂上対決のために利用している。『ジークフリート』はまさに『指環』におけるサテュロス劇であり、幸いにもミュンヘンでそれを実際に体験することができる。アルベリヒ（ゲオルク・ニグルが鋭いデクラレーションのバリトンで演じる）は、テロリズム的な暴力の可能性を秘めたアナーキスト気取りで、ミュンヘン初日の数日前にパリを荒らしたような若者のチンピラ集団を率いて世界征服のビジョンに挑んでいる。

一方、かつてのジェームズ・モリスのように威厳に満ち、素晴らしく温かく豊かに響くバス・バリトンでニコラス・ブラウンリーが歌う「さすらい人」としてのヴォータンは、神話的な装いによって、遠い過去からやってきた存在のように現れる。