女性ヴァイオリニストと「男性性」　ジネット・ヌヴー／イゾルデ・メンゲス①

金曜連載「名演奏家再批評」は、新世代の書き手がクラシック音楽の名演奏家を各4回のリレー形式で論じるコーナーである。第10弾では、ヴァイオリニストで西洋クラシック音楽におけるジェンダースタディーズを専門に研究する原田真帆が、録音史の初期に足跡を残したジネット・ヌヴーとイゾルデ・メンゲスの2人の女性ヴァイオリニストをフェミニズムの観点で再批評する。全4回のうち第1回は無料公開、2回目以降は有料公開となる。

エディターズ・ノートによると、ジネット・ヌヴー（1919～49）は20世紀を代表するフランスのヴァイオリニストで、パリ音楽院で学び、15歳でヴィエニャフスキ国際コンクールに優勝後、国際的に活躍した。情熱的で強靱な表現力を特徴とし、30歳で飛行機事故により急逝した後も高く評価されている。イゾルデ・メンゲス（1893～1976）は20世紀を代表するイギリスのヴァイオリニストで、アウアーやフレッシュに師事し、ソリストとして活躍する一方、メンゲス四重奏団を結成して室内楽にも取り組んだ。端正な技巧と美しい音色で知られる。

原田真帆による本文（第1回「わたしが囚われた、ミソジニーという“呪い”」）では、1990年代前半生まれの筆者が家庭環境を通じてクラシック音楽のCDに親しむ中で、男性演奏家が圧倒的に多い状況を当たり前として受け入れていた経験が綴られている。3歳からヴァイオリンを弾いていた筆者は中学生になる頃にはミソジニー（女性性嫌悪）を内包し、「ベートーヴェンやブラームスを弾くんだったら女々しくっちゃいけない」と考え、周囲の大人の反応も手伝って自らを“名誉男性”化させていたと述べる。本稿では、その呪いが解けた現在において、“マスキュリン（男性的）”と言われる曲を得意としたヌヴーとメンゲスの名録音を題材に論じていくとしている。第2回は2026年10月16日に公開予定である。

筆者の原田真帆はヴァイオリニスト・博士（音楽）で、東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校および同大学器楽科を卒業（同声会賞受賞）。英国王立音楽院修士課程修了後、同博士課程にてヴァイオリン奏法におけるジェンダースタディーズをテーマに論文を執筆し、2024年に博士号を取得している。