片山杜秀×原塁 武満徹を語る②　「うた」から「うた」、そして社会へ

音楽評論家の片山杜秀と、音楽学・表象文化論を専門とする研究者・原塁によるオンライン対談「武満徹の音楽世界」の第2部。武満徹（1930～96）の没後30年を記念し、その音楽の実像に迫る。

対談では、武満が「瞬間的なジェスチャー」から「うた」へ回帰する分岐点として1970年代が挙げられた。片山は《秋庭歌》（1973）や《秋庭歌一具》（1979）を重要なポイントとし、雅楽への接近が旋律やハーモニーを取り戻す過程と重なると指摘。晩年、武満自身が「僕の音楽は歌なんだ」と語るようになった背景には、演奏会用作品、雅楽、映画音楽、ポップソングのすべてに「うた」を根底に持つ作曲家として認知されたいという欲望があったと分析した。

原は、ピアノ曲《フォー・アウェイ》（1973）を挙げ、ガムランの影響や倍音列の展開など、響きを構成する多様な方向性が70年代に存在したと述べた。また、ハーピスト木村茉莉の証言を引用し、武満が楽譜上のテンポ表示以上に「ゆっくりとした響き」を求めていたことや、晩年の坂本龍一の音楽観との共通点についても議論が及んだ。

演奏史については、武満が園田高弘、高橋悠治、高橋アキ、小川典子ら多くの演奏家に恵まれていたことに触れ、没後30年を経て新たな魅力が発見される可能性を示唆した。原は、かつて武満と仕事をした演奏家の解釈を知ることが、次世代の新しいアプローチを生むために重要だと語った。

なお、2026年9月26日には水戸芸術館にて「武満徹の肖像」公演が、10月4日には伶楽舎による「秋庭歌一具」の演奏が予定されている。