Ненавязчивая настойчивость

理解の力

あらゆる神話は崩れ得る。モスクワの過密な文化生活にすべてが存在するという言説も絶対ではない。作曲、演奏、キュレーションの思考の急旋回を追うため、起伏に富むニジニ・ノヴゴロドで開催された音楽祭「現代音楽」（主催：ストレリカ基金、ニジニ・ノヴゴロド・オペラ・バレエ劇場、ロシア大統領文化イニシアチブ基金支援、芸術監督：アレクセイ・トリフォノフ）を訪れる価値があった。1962年から1989年まで計10回開催されたゴーリキー時代の「現代音楽」音楽祭を想起させた初回、第二次世界大戦の音楽的残響となった昨年に続き、今回の音楽祭は歴史の挟み撃ちに遭いながらも芸術家が持つ絶対的な内的自由のマニフェストと見なすことができる。2年前に復活したこの枠組みは、堅牢かつ優雅に見える。

ショスタコーヴィチとその他

国際音楽の日に組まれたプログラム「ショスタコーヴィチ、ヴァインベルク、ロクシン」の中心的存在は、ピアニストのアレクセイ・ゴリボリであった。レオニード・デシャトニコフ作品の卓越した演奏者であるゴリボリの個性は、ショスタコーヴィチのピアノ五重奏曲（共演：ラ・ヴォーチェ・ストルメンターレの首席奏者たち、ヴァイオリンのアレクサンドル・コルネフ、アンドレイ・イリイン、ヴィオラのコンスタンチン・ハバロフ、チェロのルステム・ハミドゥリン）にも表れていた。会場であるコンサート・パクガウスでのゴリボリの「最も高貴な意味での絶対的な古典作品」というスピーチに対し、実際の演奏では各楽章が独自の「新しい」スタイルで弾かれ、第1楽章の脱ロマン化、フーガのポスト・アヴァンギャルド的なざわめき、著しく減速し重みを増したスケルツォなどが展開された。

一方、歌曲集「ユダヤの民族詩より」では、ゴリボリは非常に繊細に、ニジニ・ノヴゴロド・オペラのソリストたち（ソプラノのガリーナ・クルチ、メゾソプラノのナタリア・リャスコワ、テノールのセルゲイ・ゴジン）に寄り添う演奏を見せた。また、ショスタコーヴィチへの導入として、声楽と弦楽四重奏のための編成によるアレクサンドル・ロクシンの組曲「フランソワ・ヴィヨンの詩より」（独唱：セルゲイ・ゴジン）と、レールモントフの詩によるミェチスワフ・ヴァインベルクの詩曲「3本の椰子の木」（ジャルガル・ツィレンダグバエワ出演）も演奏された。

ショスタコーヴィチ生誕120周年に向けてロシア作曲家同盟のレジデンスで書かれたウラジーミル・ゴルリンスキーの作品「バットレス（控え壁）」は、モスクワ初演に続き、ロシア・ナショナル管弦楽団（RNO）と指揮者のフョードル・ベズノシコフによりニジニ・ノヴゴロド初演が行われた（プログラム「静寂と記憶」）。生オーケストラとエレクトロニック・オーケストラの2つのオーケストラのために書かれ、空間的な配置と電子パーカッションが用いられた。直接的な引用はないものの、嵐に遭う古い船の旅人としての「ショスタコーヴィチ」が描かれている。続いてベズノシコフの指揮で演奏されたショスタコーヴィチの交響曲第5番は断片的で、構築された全体というよりは学んだフレーズの提示に近く、指揮者は現時点では新作音楽においてより説得力を持っているが、管弦楽自体はリマスター録音のように正確で明瞭に響いた。

惑星ツィンマーマン

指揮者のフョードル・レドニョフにとって、ベルント・アロイス・ツィンマーマンの悲劇的な運命は……（原文ママ・文末途切れ）