Austria y el Barroco católico
オーストリアにおけるカトリックのバロック音楽と作曲家ベネディクト・アントン・アウフシュナイター
オーストリアとカトリックのバロック
神聖ローマ帝国は独立した音楽様式を開花させた。
オーストリアのバロック音楽は、独立した文化的な現れとはほとんど見なされていないが、17世紀から18世紀にかけて、ウィーンを中心として独自の様式が発展し、それが最終的にウィーン古典派として知られるものに結実したことは事実である。バロック時代の皇帝たちは皆、非常に優れた音楽的素養を持っており、その多くは作曲を行い、時には宮廷楽団の指揮さえ執った。広範な音楽教育は、皇帝一家の中では当然のこととされていた。皇帝の家族がすべての役を演じるオペラ公演も記録されている。したがって音楽は、皇帝の家庭生活や儀式において重要な役割を担っており、莫大な資金が投じられていた。
この中で、レオポルト皇帝は先代や後継者たちよりも際立っている。彼の治世下では、オペラ公演は戦略的な重要性を持つことさえあった。彼の巨大な制作物は、敵対者に対する揺るぎない権力と経済的主権のメッセージであり、その中でも特に特別なものは、無数の高価な図版で飾られた豪華な版として記録された。これらの版は、様々な対立相手の宮廷に送られたが、一部の友人にも送られた。おそらくこれは、軍事的な攻撃を避けるために役立ったのかもしれない!レオポルト皇帝は、宮廷楽団の様々な問題に自ら対処した。楽団の音楽監督への指示や、それに続く皇帝の決定(通常は個人的な性質の決定であった)を記録した全巻が存在する。レオポルトは非常に社会的な視点を持っていた。疑わしい場合、彼は自分が雇った音楽家たちの利益を優先して決定を下す傾向があり、彼らの幸福を感動的なまでに気にかけていた。そのため、音楽のすべてが皇帝の個人的な好みの周りを回っていたとしても不思議ではない。
伝統と芸術的な優れた仕事への愛は、ポリフォニックな作曲様式を促進した。宗教音楽と世俗音楽の違いには細心の注意が払われていた。教会では厳粛さとパレストリーナ様式への志向が求められた。しかし、オペラの分野でも作曲技術の習熟が評価された。表面的な音楽的効果は、その世界では全く通用しなかった。
オーストリアのバロック音楽はカトリックの音楽である。皇帝たちは自らを対抗宗教改革の指導者と考えていた。カトリックの価値観の維持は、ハプスブルク家の領土全体で、ほとんど宣教活動に近い動きの中で、威厳のある壮大な宗教音楽を促進・発展させるための決定的な要因であった。このようにして、重要な修道院や教会での音楽演奏は、質と量の両面で頂点に達した。基準となったのはもちろん皇帝の家系である。
バロック時代の皇帝たちは皆、非常に優れた音楽的素養を持っており、その多くは作曲を行い、時には宮廷楽団の指揮さえ執った。
プロテスタントの宗教音楽との重要な違いは、音楽を立体的でほとんど神秘的なものにしようとする意図であった。しかし、テキストの要素は事実上脇に置かれていた。なぜなら、音楽による説教はむしろプロテスタントの仕事と考えられていたからである。カトリックの国々では、このようにして、信者を暗示し、満足させ、改宗させることを目的とした、非常に響きの豊かな作品が作られた。
ベネディクト・アントン・アウフシュナイター
彼の名前は、東チロル出身のオーストリア人にとっても珍しく響く。この作曲家の音楽は、初めて聴いた時から私を魅了した。それは、私の感覚を捉える、非常に発達した、オーストリア的な色彩が際立つ独自の音楽言語であった。情熱、喜び、恐怖、絶望、愛、神への畏怖、優しさ、気楽さ、無頓着さ……圧縮された音楽形式を通じて私を包み込み、めったに経験したことのない強さで私の魂に触れる生命の感情。この経験をきっかけに、私はアウフシュナイターの音楽に取り組み始めた。彼の作曲における途方もない習熟度を見て、私は驚きを隠せなかった。精巧に織りなされたポリフォニックな旋律線が、非常に表現力豊かな和声進行と、見かけ上の努力なしに融合していた。ホモフォニックなパッセージでは、色彩と感情が魅力的で、常に変化に富み、毎回驚かされた。ダイナミックな対比は、音楽活動の密度を考えると、必要であると同時に明白であった。楽器パートは、各楽器のニーズと完全に一致した方法で展開され、ヴィルトゥオーゾ的な演奏を要求した。声楽の配役において、アウフシュナイターはソプラノとアルトの両方に教育を受けた少年合唱の声を用いた。したがって、オペラ的な性格の演奏は彼には馴染みのないものだったであろう。旋律線は、最も複雑な対位法の中に組み込まれていても、非常に歌いやすかった。
ベネディクト・アントン・アウフシュナイターは1665年2月21日にキッツビュールで生まれた。彼はウィーンで学んだ。彼自身は、ヤコブス・カリッシミ、カスパー・ケルル、アダム・グンペルツハイマーを師と呼んでいた。いくつかの家族の不幸の後、1705年にパッサウに移り、そこで亡くなったゲオルク・ムッファトの後任として、大聖堂および宮廷の楽長に任命され、大聖堂の音楽と、より世俗的なイベントのための音楽の両方を担当した。ムッファトとは対照的に、彼は特に宗教音楽に専念し、いくつかの世俗作品だけが、彼がこの分野でも傑出していたことを証明している。彼は1742年にパッサウで亡くなった。彼の墓石は後に売却されたため、彼の墓がどこにあるのかは不明である。
