Marie Jacquot, entre opéra et grands orchestres

シャルトルからウィーンへ、そしてコペンハーゲンからケルンへ。この若きフランス人指揮者は、自身の国際的なキャリアと、指揮に対する深く共同体的な概念について語ります。

マリー・ジャコは数年のうちに、同世代で最も求められる指揮者の一人としての地位を確立しました。フランスでトロンボーンを学んだ後、ウィーンとワイマールで指揮の研鑽を積み、キャリアの大部分をドイツで築きました。ヴュルツブルク、そしてドイツ・オペラ・アム・ライン（デュッセルドルフおよびデュースブルク）で第一カペルマイスターを務め、急速に国際的な活動を展開し、現在ではオペラの舞台とコンサートホールの両方で活躍しています。

2024-2025シーズンからは、コペンハーゲンのデンマーク王立歌劇場の音楽監督、およびウィーン交響楽団の首席客演指揮者を務めています。2026-2027シーズンからは、WDRケルン放送交響楽団の首席指揮者（Chefdirigentin）という新たな重要な責務を担い、同職初の女性指揮者となります。彼女の任期は9月17日と18日にケルン・フィルハーモニーで始まり、ワーグナー、ショパン、オーギュスタ・オルメス、スクリャービンのプログラムが予定されています。

新シーズンは、オペラと交響曲という二つの芸術的アイデンティティを完璧に体現しています。9月11日から10月10日までコペンハーゲンでマスネの『ウェルテル』を指揮した後、10月2日と3日にはロンドン・フィルハーモニー管弦楽団と共演し、その後10月にはケルン、リンツ、インスブルック、ザルツブルク、ハンブルクでWDR交響楽団との共演を続けます。

（インタビュー抜粋）

音楽に専念する前は高いレベルでテニスをしていました。スポーツから何を学び、指揮者としてどう活かしていますか？

マリー・ジャコ：テニスからは多くのことを学びました。まず規律です。仕事の時間を管理し、結果が常に同じペースで出るとは限らないことを受け入れること。また、精神面も重要です。テニスでミスをすると世界の終わりのように感じることがありますが、試合は続きます。音楽でも、ミスを過去のものとして現在に戻る必要があります。指揮は身体的な活動でもあり、テニスで学んだ身体のコントロールや適応力、そして集団生活の経験が今に活きています。

トロンボーンから指揮への転向は偶然の出会いでしたか？

マリー・ジャコ：指揮者になるつもりは全くありませんでした。テニス選手かトロンボーン奏者になりたかったのです。15歳で音楽を始め、シャルトル近郊の小さな音楽院で、尊敬する教授が指揮クラスを開設したのがきっかけでした。彼の情熱に惹かれ、音楽と人生を学びたいと思いました。指揮の身体的な側面はテニスと遠くありません。音楽が自分の中で成長し、オーケストラというコミュニティに属する感覚が、テニスの個人競技としての性格を上回っていきました。

ドイツやオーストリアでキャリアを築き、フランス人というよりヨーロッパ人であると感じるとおっしゃっていますが、それは音楽作りにどう反映されていますか？

マリー・ジャコ：私は若くしてフランスを離れたので、祖国への帰属意識は強くありません。今は世界への帰属を語りたいです。オーケストラは理想的な社会の姿です。国籍、年齢、教育、政治的意見が異なる人々が、最高の音楽を作るという同じ目標のために集まっています。この「共同体」の側面が私を動かしています。