La Orquesta Filarmónica de Río Negro y el Coro Polifónico Nacional, junto a Cecilia Eguiarte, en una noche inolvidable del FIMBA - Música Clásica Buenos Aires

バリローチェ国際音楽祭（FIMBA）の一環として、9月19日、ナウエル・ウアピの聖母大聖堂にて、マルティン・フライレ・ミルスタイン指揮のもと、リオ・ネグロ・フィルハーモニー管弦楽団と国立ポリフォニック合唱団が公演を行いました。メキシコのソプラノ歌手セシリア・エギアテがソリストとして参加し、ビゼー、プッチーニ、ヴェルディ、マスネの作品と、ラテンアメリカの作曲家による楽曲を組み合わせたプログラムが披露されました。

地方での常設楽団の公演は常に祝祭であり、今回も例外ではありませんでした。オーケストラ、合唱団、ソプラノの共演は、異なる言語や伝統を巡るレパートリーを聴衆に届けました。アルゼンチンを2度目に訪れたセシリア・エギアテにとって、同国でオーケストラと共演するのは今回が初めてでした。「国立ポリフォニック合唱団との共演は贅沢な体験でした」と彼女は述べ、「このコンサートは小規模なオペラを上演するようなものです」と付け加えました。

また、彼女はバリローチェの合唱団が加わったことについても、それまでになかった経験として強調しました。楽団同士の交流の中に、彼女はフェスティバルのアイデンティティを見出しました。「これこそがフェスティバルの姿だと思います。団体を結びつけ、声を結びつけること、特にラテンアメリカの声を」と語りました。

プログラムは、音楽を単純化することなく、多様なレパートリーへの接近を試みました。親しみやすい旋律と、より表現密度の高い作品が共存し、その差異の中に意味を見出す構成となっていました。ヴェルディの『ナブッコ』より「行け、わが想いよ、黄金の翼に乗って」の悲しみと、モーツァルトの「怒りの日」における合唱とオーケストラの圧倒的な力強さの対比は、不安に対する反応を問いかけるような火花を散らしました。

ラテンアメリカの作品群は、アイデンティティ、記憶、祝祭へのアプローチを広げました。各楽曲が独自の空気感を持ち、多様な声や伝統によって全体が支えられました。

セシリア・エギアテは、特に中音域において声楽的に堅実であり、聴衆との距離感の中で表現力豊かに振る舞いました。ラテンアメリカの歌曲から、ビゼーの『カルメン』より「恋は野の鳥（ハバネラ）」のようなオペラのアリアまで、多様なスタイルに適応しました。リオ・ネグロ・フィルハーモニー管弦楽団は各作品の要求に正確に応え、国立ポリフォニック合唱団はその音の力強さと、音楽が必要とする繊細なニュアンスの表現で際立っていました。

コンサートには、マウリシオ・シャルボニエの「エレジー第2番」の世界初演が含まれていました。これは、地域の女性詩人の詩に基づいた「ラテンアメリカの声」サイクルの一部です。エギアテは、このプロジェクトが今後もアレハンドラ・ピサルニクやマローサ・ディ・ジョルジョらのテキストを用いて継続されると説明しました。

最後に、マルティン・フライレ・ミルスタインは、政府の圧力に直面する教育、芸術、そして児童合唱団の存続を擁護する呼びかけを行いました。彼の言葉は、音楽活動を可能にする環境を守るという必要な視点をコンサートに加えました。

公演データ

日時：9月19日 21:30

場所：ナウエル・ウアピの聖母大聖堂（サン・カルロス・デ・バリローチェ、リオ・ネグロ州）

出演：リオ・ネグロ・フィルハーモニー管弦楽団、国立ポリフォニック合唱団、セシリア・エギアテ（ソプラノ）

指揮：マルティン・フライレ・ミルスタイン