Teatro Nuovo marks bicentenary of Italian opera in America

テアトロ・ヌオーヴォは、アメリカにおけるイタリア・オペラ上演200周年を記念している。ベルカント・オペラの第一人者であるウィル・クラッチフィールドは、2018年からニューヨーク各地で夏期フェスティバルを主宰している。今年のプログラムは、1826年のモーツァルト『ドン・ジョヴァンニ』を上演し、ベルカントの歴史の原点に立ち返った。公演は水曜の夜、ジャズ・アット・リンカーン・センターの拠点であるコロンバス・サークルのローズ・シアターで行われた。

この歴史的背景として、アメリカでのオペラ上演は18世紀のバラッド・オペラやフランス・オペラに遡るが、クラッチフィールドはロレンツォ・ダ・ポンテが1826年にニューヨークで上演したイタリア・オペラの200周年を祝っている。モーツァルトの台本作家であったダ・ポンテは、欧州でのスキャンダルと破産を経て1805年に渡米した。アメリカで初めて『ドン・ジョヴァンニ』を上演した一座はマヌエル・ガルシアが率い、彼の妻、息子、そして後に著名なソプラノ歌手となる娘マリア・マリブランが出演した。クラッチフィールドは、ダ・ポンテによる1826年版の台本や他の資料を参考にオペラを再構築し、歌手たちは当時のイタリア人歌手がどのように装飾音やカデンツァを加えていたかを研究した。

今回の版は、現代の多くの公演と同様、プラハ版とウィーン改訂版の混合である。テノール歌手マーティン・ルーサー・クラークは「イル・ミオ・テゾーロ」を歌い、セドナ・リベロ演じるエルヴィーラは「ミ・トラディ」を歌った。マゼット役のノア・B・ロジャースはアリアを歌わなかったが、上演時間を3時間以内に収めるための判断であった。最も顕著な変更は第2幕フィナーレの短縮で、ドン・ジョヴァンニが地獄へ連れ去られた直後に終了し、結びのアンサンブルはカットされた。レチタティーヴォの伴奏は指揮者のジェフリー・ロフがクラヴィコードを弾き、ダブルベースのデーン・ロバーツとチェロのヒラリー・メッツガーが加わった。歌手たちのリズムの自由さと相まって、レチタティーヴォは非常に興味深いものとなった。

ドン・ジョヴァンニ役のリカルド・ホセ・リベラは、辛辣で執拗な演技を見せた。エルヴィーラ役のセドナ・リベロは激しい装飾音を披露し、アンナ役のエリザベス・ノヴェラは悲しみと怒りを表現した。レポレッロ役のケヴィン・スプーナーは巧みなコミカルなタイミングを見せた。ツェルリーナ役のシモーナ・ゲンガは力強いメゾソプラノで存在感を示し、騎士長役のダニエル・モッブスは優雅な音色で聴かせた。テアトロ・ヌオーヴォはコンサート形式のオペラを提示しており、衣装はフォーマルウェア、舞台は投影スクリーンで構成されている。ガット弦を用いたオーケストラは概ね心地よい響きを奏でた。

クラッチフィールドはモーツァルトに加え、1826年にニューヨークで上演されたロッシーニの『イタリアのトルコ人』も取り上げた。木曜夜の公演では、カナダの山火事による煙がニューヨークを覆う中、無事に上演が行われた。この作品はロッシーニの傑作とは言い難く、3時間を超える上演時間は短縮の余地があった。フェリーチェ・ロマニによる台本は不条理な内容で、トルコの王子セリムがナポリを訪れ、夫ドン・ジェロニオを持つドンナ・フィオリッラに恋をするという物語である。