Una ‘Aida’ íntima para un escenario colosal
巨大な舞台のための親密な『アイーダ』

ローマ歌劇場の夏のフェスティバルは、今年、例年のカラカラ浴場ではなく、より広大なチルコ・マッシモで開催された。プログラムにはオペラ『アイーダ』が唯一上演され、壮大な場面がありつつも、登場人物の愛憎や恐れ、希望といった内面的な情熱に焦点を当てた、極めて親密な解釈がなされた。
2023年にローマの劇場で初演されたダヴィデ・リヴァーモア演出、ジョー・フォルマ美術によるプロダクションが再演されたが、チルコ・マッシモの広大な舞台に合わせて一部変更が加えられた。舞台の両脇には巨大なスクリーンが設置され、登場人物の表情や感情を強調する映像が投影された。舞台装置は古代エジプトの記念碑的な建造物を再現するのではなく、実質的に空の空間とし、背景にはLEDライトによる巨大な壁が配置された。そこには砂漠の砂、嵐の雲、霧、川、そして金属的な鱗を持つ脅威的な蛇の絡み合いなど、物語に寄り添う映像が映し出された。
神官や巫女、兵士、捕虜、子供といったエキストラはすべて排除され、古代文明の根源的な衝動、特に戦争の先祖伝来の暴力を表現するダンサーのグループのみが残された。
音楽面は優れた水準にあった。音楽監督のダニエレ・カルレッガリは、戦争の場面、特にエジプト人が「復讐者」である神「偉大なるプタハ」を呼び出す寺院の場面や、抗いがたい速いテンポでアプローチされた凱旋の場面において、エネルギーと野蛮な暴力性を引き出した。その他の楽譜の部分では、通常よりもわずかにゆったりとしたテンポを選択したが、常に非常に鋭い表現であった。カルレッガリは、何をすべきか、そしてそれをどう達成するかを完全に把握している。
各公演では、4つの主要な役柄で2人の歌手が交代で出演した。今回の配役では、カナリア諸島出身のソプラノ、ヨランダ・アウヤネットがアイーダを演じ、その品格と優雅さが高く評価された。当初、彼女の声はエチオピアの奴隷という役柄の緊張感に対処するには不向きに思えたが、幕を追うごとに解釈が深まり、最終的には恍惚とした完璧な二重唱で締めくくった。
アムネリスは若きヴァレンティーナ・ペルノッツォーリが演じた。彼女は力強く柔軟で、すべての音域で均質な美しい音色を持つ声を響かせ、ファラオの娘が抱く矛盾した感情を表現する優れた解釈力を見せた。
イヴァン・マグリも際立っていた。安定したコントロールされた声で、恋人と戦士が不可分に絡み合うラダメスの複雑さをバランスよく反映した。エルネスト・ペッティは力強く響く声でアモナスロに命を吹き込んだ。アレックス・エスポジートは、ラムフィスとしては通常よりも明るい声質であったが、その明晰な発音とフレージングで十分に補っていた。また、王役のアドリアーノ・グラミニと使者役のアンドレア・スキファウドも堅実な歌唱を見せた。


