Nelsons and BSO shine in Gubaidulina’s Prolog and Mahler 7 - The Boston Musical Intelligencer

ボストン交響楽団（BSO）の第2週目の週末公演では、共通点が少なそうに見える2作品が取り上げられた。ロシアの作曲家ソフィア・グバイドゥーリナは『プロローグ』を自作『神の怒り』の前日譚として構想したが、完成前に死去した。50年来の親友であるエレナ・フィルソヴァによって補筆完成され、アンドリス・ネルソンスが率いるもう一つの楽団であるライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団との共同委託作品として、木曜日にBSOによって世界初演された。プログラムの2曲目であるマーラーの交響曲第7番は、大都市のオペラ指揮者の日常の1日のように終わる作品である。両作品ともに木曜日の公演で優れた演奏が行われた。

グバイドゥーリナとBSOの歴史は1988年、シャルル・デュトワ指揮でギドン・クレーメルがヴァイオリン協奏曲『オッフェルトリウム』を演奏したことに遡る。楽団は2003年に初演した『果てなき光』を委嘱し、2017年に初演した『三重協奏曲』を共同委託した。彼女は2020年に『神の怒り』を完成させた後に『プロローグ』に着手した。両作品ともベートーヴェンに捧げられており、彼が最後の弦楽四重奏曲作品135の最終楽章の手稿に記したモットー「かくあらねばならぬか？ かくあるべし！」から着想を得ている。グバイドゥーリナの健康悪化により作曲の進捗は妨げられ、昨年3月に94歳で亡くなった時点で未完のままだった。

フィルソヴァは熟考の末、補筆に同意した。彼女は2021年の電話で、グバイドゥーリナが『プロローグ』について「ほぼ完成している」と語っていたことを振り返る。しかし資料を調べると、約20分と予定されていた作品に対し、残されていたのは6分半の断片と多数のスケッチ、そして主に言葉で書かれたプランのみだった。「ソフィアが完成させた音楽の中には、第1の問い、第2の問い、第3の問いがあります。その後のプランには、何が起こるべきかが書かれていました。何が起きているのか理解しようとする合唱、深淵、個人の悲劇、深淵を脱して光へ向かおうとする試み、神の出現、人類の苦しみ、シーシュポスの岩を動かそうとする最後の試み、最後の問い、そして最後に混沌です」とフィルソヴァは説明する。

そのため、木曜日にBSOが初演したものは、単なる補筆完成作というよりは2人の作曲家による合作に近いものとなった。フィルソヴァは一部の箇所で『オッフェルトリウム』の語法から着想を得たと述べる一方、「深淵において、彼女（グバイドゥーリナ）は個性と個人の悲劇を表すオーボエ・ソロを指定していましたが、音符は一切残されていませんでした。そのため、私はそのソロを自分で作曲しなければなりませんでした」と語っている。

ネルソンスはグバイドゥーリナの作品に精通しており、BSOで『オッフェルトリウム』『三重協奏曲』『果てなき光』、そして2024年には『神の怒り』を指揮している。後者2曲はゲヴァントハウス管弦楽団と録音も行っている。

『プロローグ』では、ざわめく弦楽器が4本のワーグナーチューバを含む金管セクションとの対話で始まった。木管楽器も加わり、ウィリアム・B・ハジェンズのクラリネットやアンドリュー・サンドウィックのバスクラリネットの演奏が聴かれた。弦楽器によるコラールが展開し、キップ・ジマーマンによるオーボエ・ソロが深淵の訪れを示した。高音の弦楽器群や不協和音の爆発を経て、ティンパニとバスドラムの打撃の後、エリザベス・クラインのフルートが最後の問いを差し挟んだ。終演後にはフィルソヴァがステージに登場し、ネルソンスやオーケストラと称え合った。

マーラーの第7交響曲は、演奏機会の少ない第8番を除けば、彼の交響曲の中で群を抜いて人気が低い作品である。セルゲイ・クーセヴィツキーが1948年にBSO初演を行い、これまで楽団では34回しか演奏されていない。直近では2010年に客演指揮者カルロス・カルマーが指揮し、音楽監督としては1989年の小澤征爾が最後だった。ジェームズ・レヴァインはこの地で一度も演奏せず、ネルソンスも木曜日まで指揮していなかった。

交響曲第7番は「夜の歌」という通称を持ち、薄明かりの中で始まる。弦楽器と木管の刻むリズムに続き、B♭管のテナーホルンの呼び声が導かれる。自然の咆哮を思わせるホルンの響きを伴った行進曲が開始される。