チャールズ・アイヴズ

MADRID / Alina Cojocaru baila en Conde Duque

ロンドン・シティ・バレエが「ロス・ベラノス・デ・ラ・ヴィージャ」フェスティバルの一環としてマドリードのコンデ・ドゥケ・センターで公演を行った。アリーナ・コジョカルが出演し、マクミラン、ページ、ラトマンスキーらの作品を披露した。公演は2026年7月24日・25日に開催された。

Concerto di musica classica a Wattwil: "Young Apollo – Un nuovo inizio | Programma concettuale per pianoforte e orchestra d'archi - Domenica 20 settembre 2026" - Classicpoint

2026年9月20日、ワットヴィルにて「チュガイ・チェンバー・アンサンブル」によるコンサートが開催される。ベンジャミン・ブリテンの没後50年を記念し、彼の作品やバッハ、アイヴズ、そしてティモン・アルトヴェッグの委嘱新作『3つのアポロ的詩』が演奏される。指揮・ピアノはオレクサンドル・チュガイが務める。

Vale Michael Tilson Thomas - Australian Broadcasting Corporation

12度のグラミー賞受賞歴を持つ米国の指揮者、ピアニスト、作曲家マイケル・ティルソン・トーマスが2026年4月22日に81歳で死去した。1969年にタングルウッドでクーセヴィツキー賞を受賞し、ボストン交響楽団の副指揮者に抜擢されて以降、サンフランシスコ交響楽団やロンドン交響楽団などで活躍。現代音楽やアメリカ音楽の普及に尽力し、その革新的な活動でクラシック音楽界に多大な影響を与えた。2024年1月にサンフランシスコ交響楽団でのマーラー交響曲第5番の指揮を最後に引退していた。

“200 Motels” de Zappa à Genève : au bon endroit au bon moment

フランク・ザッパの音楽劇『200モーテルズ』が、ダニエル・クレイマー演出によりジュネーブのBâtiment des Forces Motricesで上演された。本作はザッパの音楽的エッセンスを継承しつつ、現代の社会情勢を反映した演出が施されている。ティトゥス・エンゲル指揮のもと、スイス・ロマンド管弦楽団やアンサンブルが参加し、ザッパ特有のポップ、ロック、現代音楽が混在する複雑なスコアを再現した。

Each song a story to be told: James Newby & Malcolm Martineau's Shipping Forecast at SongEasel in Elephant & Castle

バリトン歌手ジェームズ・ニュービーとピアニストのマルコム・マルティノーが、ロンドンのセント・マシュー教会で開催された「SongEasel」にて、海をテーマにしたリサイタル「海事気象通報（The Shipping Forecast）」を披露した。エルガーの『海の絵』を軸に、カール・レーヴェのバラードや、シャブリエ、デュパルク、ラフマニノフ、ティペット、クルト・ヴァイルなど、時代や国境を越えた多彩な歌曲を網羅。海という共通のテーマを通じ、音楽による物語の豊かさを提示した公演である。

She shall have prizes

ドイツを拠点に活動する韓国の現代音楽作曲家、チン・ウンスク（陳銀淑）が、新たに大元音楽賞（賞金67,000ドル）を受賞しました。64歳の彼女は、グロマイヤー賞やアルノルト・シェーンベルク賞など、数多くの権威ある賞を受賞してきたことで知られています。記事では、チャールズ・アイヴズの「賞は子供のためのもの」という言葉を引用しつつ、彼女の輝かしい受賞歴を改めて紹介しています。現代音楽界における彼女の国際的な評価の高さが改めて示される形となりました。

On this day in 1946 – Charles Ives premieres

1946年、ニューヨークのコロンビア大学マクミリン・シアターにて、アメリカの作曲家チャールズ・アイヴズの作品3曲が初演された歴史的なコンサートから80年が経過しました。アイヴズは20世紀アメリカ音楽の先駆者として知られ、その独創的な作風は現代音楽の発展に多大な影響を与えました。本記事は、当時のコンサートの重要性を振り返り、アイヴズの音楽的功績を再評価する内容となっています。

Santa Barbara Symphony’s All-American Program: Ives, Barber, Higdon, Gershwin

サンタバーバラ交響楽団は、アメリカ建国250周年を記念し、音楽監督ニール・カバレッティの指揮のもと「オール・アメリカン・プログラム」を開催した。プログラムは、チャールズ・アイヴズの『ニューイングランドの3つの場所』で幕を開け、アレクシ・ケニーをソリストに迎えたサミュエル・バーバーの『ヴァイオリン協奏曲』、ジェニファー・ヒギドンの現代作品『ブルー・カテドラル』、そしてジョージ・ガーシュウィンの『パリのアメリカ人』で締めくくられた。カバレッティは、アメリカのオーケストラとして自国のルーツを辿る意義を強調し、各作品が持つアメリカらしさと卓越したオーケストレーションを称賛した。

Review: New York Philharmonic in World Premiere of George Lewis Score, Plus Ives, Stravinsky, and Barber - symphony.org

ニューヨーク・フィルハーモニックによる公演のレビュー。ジョージ・ルイスの新作世界初演を中心に、チャールズ・アイヴズ、イーゴリ・ストラヴィンスキー、サミュエル・バーバーの作品が取り上げられた。現代音楽の旗手であるルイスの新作が、オーケストラのレパートリーとどのように対峙し、どのような響きを生み出したのか、その演奏の質とプログラム構成の妙について論じている。伝統的なクラシック作品と現代的な実験精神が交差する、ニューヨークの音楽シーンにおける重要な一夜を振り返る内容である。

Review: New York Philharmonic in World Premiere of George Lewis Score, Plus Ives, Stravinsky, and Barber

ニューヨーク・フィルハーモニックによる、ジョージ・ルイスの新作世界初演を含む公演のレビュー。指揮者クワメ・ライアンのフィルハーモニック定期公演デビューとなった本プログラムは、バーバーの『ノックスヴィル：1915年の夏』や『第2のエッセイ』、ストラヴィンスキーの『放蕩者のなりゆき』、アイヴズの『答えのない問い』など、非常に幅広い選曲が特徴です。特に注目されたジョージ・ルイスの新作は、現代音楽アンサンブル「Yarn/Wire」をフィーチャーしたモダニズム的な合奏協奏曲でしたが、即興パートの構成など一部に課題も見られました。全体として、オーケストラの冒険的な姿勢が際立つ公演となりました。

Classical Music Happy Hour Podcast Episode 4: John Adams

グラミー賞を7度受賞したピアニスト、エマニュエル・アックスがホストを務めるポッドキャスト「クラシック音楽ハッピーアワー」の第4回に、現代アメリカを代表する作曲家ジョン・アダムズが登場しました。番組では、アダムズのオペラ作曲へのアプローチや、自身の作品の背景、ジョン・ケージと間違えられたエピソードなどが語られます。また、アダムズが愛するストラヴィンスキーやヘンデルについての話題や、音楽の進化、短調の感情的な魅力についてのリスナーからの質問への回答も収録。さらに、奇抜な演奏指示に関するクイズコーナーなど、作曲家の素顔に迫る内容となっています。

Coro Allegro to Present ‘Luminous Rescue: Psalms of Protest and Reconciliation’

ボストンのLGBTQ+合唱団コロ・アレグロは、5月17日に教会音楽をテーマにしたコンサート『Luminous Rescue: Psalms of Protest and Reconciliation』を開催する。芸術監督デヴィッド・ホジキンスの指揮のもと、レナード・バーンスタイン、チャールズ・アイヴズ、パトリシア・ヴァン・ネスによる「詩篇」を題材とした作品が演奏される。特にヴァン・ネスの作品は2018年の委嘱作を大幅に改訂したもので、現代の混迷する社会に希望と癒やしを届けることを目的としている。また、当日はボストン・ゲイ・メンズ・コーラスのルーベン・レイノルズにピンクハム賞が授与される予定である。