Beethoven: The Last Three Sonatas/Mitsuko Uchida album review – the music emerges as if new - AOL.co.uk

ベートーヴェン：最後の3つのソナタ／内田光子 アルバムレビュー ― まるで新曲のように浮かび上がる音楽

20年前、内田光子はベートーヴェンの最後の3つのピアノ・ソナタのスタジオ録音を発表し、それは今もなお基準（ベンチマーク）であり続けている。そして今回、昨年10月に東京でライブ録音された演奏がリリースされた。

彼女の以前の録音を愛してきた人々にとって、大きな驚きはないだろう。彼女の解釈は以前と似ているが、時折、より幅広く、より柔軟になっており、例えば作品109や110の短い第2楽章などでは、以前ほど明白な切迫感は感じられない。しかし、何十年にもわたってこれらの曲を弾き続けてきたピアニストの演奏であっても、音楽はまるで新曲のように浮かび上がってくる。何一つとして予定調和には聞こえないのだ。また、約2000席のサントリーホールでの演奏は、2週間前にロンドンのウィグモア・ホールでより少人数の聴衆に向けて行った演奏と全く同じというわけでもなかった。聴衆のノイズのほとんどは編集で取り除かれているが、集団的な集中の空気感は残されている。

内田のベートーヴェンは、控えめでありながら素晴らしい。強弱の対比は劇的になり得るが、決して衝撃的ではない。静かなパッセージは一種の交わりをもたらす。これらのソナタの長い終楽章は、巨大で世界を包み込むような広がりを持って、自然かつ有機的に浮かび上がるが、その効果は強力である。作品110の最終楽章において、厳粛でバッハのようなフーガの主題が――そのほとんど教会的な確信を伴って――ベートーヴェンの最も神秘的な領域へと溶け込み、そして喜びを持って新たに回帰する時、その結果は深く肯定的なものとなる。解釈の押し付けはなく、この音楽が仲介者を必要としているという感覚もない。その代わりに、彼女は音楽のページを一枚一枚めくり、そこにあるものをただ私たちに手渡しているかのようだ。ベートーヴェンから、内田を通して、私たちへ。

Apple Music（上記）またはSpotifyで試聴可能。