[인물] 한문희 코원필하모닉오케스트라 대표 "클래식의 문턱을 낮추되 음악의 깊이는 포기하지 않겠습니다" - K-Classic News
コウォン・フィルハーモニック・オーケストラのハン・ムニ代表、「敷居は下げても音楽の深みは諦めない」と語る
クラシック音楽の価値を守りながら、より多くの人々が音楽を享受できる道は何だろうか。オーケストラを運営する者なら誰もが直面する問いだが、これを実際の舞台と観客の出会いとして具現化することは決して容易ではない。
コウォン・フィルハーモニック・オーケストラのハン・ムニ代表は、この問いに過去6年間、自身の手法で向き合ってきた。演奏者には持続的に成長できる舞台を提供し、観客にはクラシック音楽により親しみやすく出会える機会を用意すること。これは、2020年10月に大韓民国を越えて「K-CLASSICのグローバル化」をモットーに出帆したコウォン・フィルハーモニック・オーケストラの出発点であり、現在まで引き継がれてきた運営哲学である。
Han代表の経歴で注目すべき点は、単にオーケストラを創設し公演を企画したという事実にとどまらない。自身がフルートを演奏しながら体得した音楽的経験をもとに、演奏者たちが共に成長する構造を作り、クラシック音楽が公演場の外でも日常の文化として定着できるよう活動領域を広げてきた点にある。
彼にとってオーケストラは、演奏者たちが集まって楽譜を再現する組織ではない。お互いの音を聴き、呼吸を合わせ、ひとつの作品を完成させるまで共に成長する音楽的共同体である。
「演奏者には経験できる舞台が必要です」
Han代表がオーケストラ創設を決意した背景には、演奏者として経験した現実的な問題意識がある。音楽大学を卒業し専門的な教育を終えた演奏者たちにとっても、継続的に合奏し舞台経験を積む機会は十分ではなかった。
彼は個人の演奏実力と、オーケストラの中で音楽を作り上げていく能力は異なると強調する。自身の楽譜を正確に演奏することを越えて指揮者の動きを読み、同僚演奏者の呼吸を感じ、音楽全体の流れの中で自身の役割を見出さなければならないためである。
Han代表は、自身が演奏の過程で経験した成長の瞬間を他の演奏者たちと分かち合いたかった。優れた指揮者と首席奏者たちが中心を据え、若い演奏者たちが継続的に学び経験できる環境を作ること。コウォン・フィルの創設はまさにその必要性から始まった。
「良い音楽は一人で作るものではありません。共に訓練し、お互いの音を聴きながら同じ方向を見つめるとき、初めてオーケストラの音楽は完成します」
このような哲学はコウォン・フィルの活動全般を貫いている。単に公演回数を増やすことよりも、演奏者たちがひとつの作品を十分に理解し、音楽的完成度を高めるプロセスに重きを置いている。
【公演の数よりもオーケストラのアイデンティティが重要】
コウォン・フィルハーモニック・オーケストラは創設以降、多様な企画公演やコラボレーションを通じて活動領域を広げてきた。自然をテーマにした「THE NATURE」シリーズをはじめ、子どもと家族のための絵本コンサート、地域文化芸術活性化事業、バリアフリー文化享受公演まで、レパートリーと観客層を多様化させた。
特にクラシック音楽に初めて触れる子どもや地域の観客に音楽を紹介することは、ハン代表が重要視している課題である。クラシックが一部の愛好家のためだけのジャンルとして留まってはならないという考えからだ。
彼はクラシックの大衆化を、単に易しい音楽を演奏したり公演のチケット代を下げたりすることとは捉えていない。優れた音楽により多くの人が触れられるようアクセス性を高め、観客が音楽の深みを自然に体験できるようにすることこそが真の大衆化であるという説明だ。
民間オーケストラ運営の難しさも隠さない。公演の完成度を高めるためには演奏者たちの時間と努力だけでなく、安定した財政基盤と継続的な観客の開拓が必要である。支援事業や自主企画、コラボレーションや招聘公演を経験しながら、現実的な運営方案を模索してきた理由がここにある。
それでもハン代表が手放さない原則は明確だ。公演の外形よりも音楽の本質を優先し、団体のアイデンティティを示せる舞台を地道に継続していくことである。
【ブルックナーを選んだ理由、音楽に見出した黄金色の輝き】
このような音楽的志向は、来る12月9日に城南アートセンター・コンサートホールで開催される創立6周年記念定期演奏会において具体的に表れる。
今回の公演はチェ・ヒョニの指揮で、サン=サーンスの『死の舞踏』、ピアニストのノ・イェジンが協演するリストのピアノ協奏曲第1番、ブルックナーの交郷曲第4番『ロマンティック』を披露する。
特にブルックナーの交響曲第4番は今回の演奏会の中心となる。
Han代表がブルックナーの音楽に魅了されたきっかけは、指揮者セルジュ・チェリビダッケの演奏に触れてからである。個々の楽器とパートが生き生きと動きながら作り出す巨大な音楽的空間、そして様々な楽器の響きが重なり合って形成される深い音響に強い印象を受けた。
彼はブルックナーの音楽に黄金色に広がるような響きを感じたと説明する。今回の定期演奏会を通じ、観客にもその音楽的感動を届けたいという。
協演者であるピアニストのノ・イェジンを選定した背景もまた、音楽に対する真摯さとたゆまぬ研究にある。単なる話題性や知名度ではなく、作品に向き合う姿勢と音楽の深みを高く評価した。
Han代表はノ・イェジンのリストに対する研究と継続的な演奏活動を高く評価しており、今回の協演がソリストとオーケストラの双方にとって有意義な音楽的出会いとなることを期待している。
【ハン・ムニ代表が描くコウォン・フィルの次の10年】
創立6周年は、ハン代表にとって過ぎ去った時間を振り返ると同時に、今後の方向性を新たに設定する節目である。
これまでコウォン・フィルは多様な企画公演を通じて観客と出会い、演奏者たちが経験を積むことができる舞台を用意してきた。今や自主的に選択したレパートリーと音楽的解釈を通じて、オーケストラのアイデンティティをより明確に構築すべき時期であるという判断だ。
Han代表は、定期演奏会こそがオーケストラの音楽的方向性を最も直接的に示す舞台であると考えている。招聘公演や外部企画に参加することとは異なり、オーケストラが直接プログラムを選定し、その結果について観客の前で責任を持つ舞台だからである。
彼が考える未来もまた、単なる外形的な成長に留まらない。演奏者たちが誇りを持って活動できる環境、観客が気軽に訪れることができる公演、そして国際舞台でも競争力を認められる音楽的実力を兼ね備えることである。
特に「K-CLASSICの世界化」という創立モットーを実現するためには、韓国の演奏者たちの音楽的力量を持続的に蓄積し、国内の舞台で培った成果を海外の観客へと繋げる努力が必要だとみている。
Han代表にとってオーケストラの運営は、突き詰めれば人と音楽を結びつけることである。演奏者の可能性を発見し、優れた音楽を観客に届け、その過程で新たな文化的価値を創出していくことだ。
彼が目指すクラシックの大衆化は、音楽のレベルを下げることではない。むしろ優れた音楽をより多くの人が体験できるよう機会を広げることである。
コウォン・フィルハーモニック・オーケストラの過去6年間がその可能性を確認する時間であったとすれば、これからの10年は音楽的成果と持続可能な運営を同時に証明しなければならない時間である。
Han・ムニ代表が夢見るオーケストラは、単に公演を多くこなす団体ではない。演奏者にとっては成長の基盤となり、観客には再び訪れたくなる音楽体験を贈り、ひいては韓国クラシックの競争力を世界に知らせるオーケストラである。
良い音楽を作り、その音楽をより多くの人に届けること。それがハン・ムニ代表がコウォン・フィルハーモニック・オーケストラの次の舞台を準備する理由である。