Пение – это про душу

あらゆる職業において、進路を見定めるための「灯台」のような人物が存在する。ガリーナ・ヴィシネフスカヤは舞台上で輝いただけでなく、数世代にわたり新たな創造的地平を示した。指導者として、彼女は洗練された歌唱技術以上のものを教え子たちに伝え、芸術における生き方、客席の掌握、役柄の構築法を若いアーティストに教え込んだ。しかし時間は過ぎ去り、現代の私たちと過去の巨人たちとの距離は容赦なく広がり、結びつきは希薄になっている。ガリーナ・ヴィシネフスカヤの声は今や記録音源のものとなった。重要なのは私たちが彼女をどう記憶しているかだけではない。彼女が揺るぎないと考えたものは、劇場に残されているのだろうか。

ロシアの音楽劇の現場を形作っている人々に、以下の質問を投げかけた。

1. ガリーナ・ヴィシネフスカヤは、ロシアの歌手が「ヨーロッパ的な洗練」なしでも世界的大スターになり得ることを証明した。現在、この基準は上がっているか、それとも下がっているか。

2. もしヴィシネフスカヤが若手オペカスタジオで教えることになったら、初日に若き才能たちに何と声をかけると思うか。そして2日目には何と伝えるか。

3. 今日オペラの舞台に立つ人々にとって、ヴィシネフスカヤの最大の教訓は何だと思うか。

■ ドミトリー・ヴドーヴィン（ロシア功労芸術活動家、ボリショイ劇場若手オペラプログラム責任者、V.S.ポポフ記念合唱芸術アカデミー教授）

私の見解では、彼女にはヨーロッパ的な洗練が常に十分すぎるほどあり、豊かな体躯と主婦のような趣味を持つ西側の歌姫たちよりも確実に洗練されていた。オペラの歌姫たちが信じられない衣装を競い合い、気まぐれやスキャンダルでタブロイド紙を賑わせ、頭に巨大な髪を結い上げ、劇場の女主人のように振る舞い、手には小型犬を放さなかった1960〜1970年代のあらゆる洗練は過去に消え去った。歌姫主義（ディヴィズム）は地に落ち、嘲笑された。それが良いか悪いかは、人生のあらゆる事柄と同様、良い面も悪い面もある。ヴィシネフスカヤにとって西側での活動が容易だったとは思わない。当時、極めて優秀なオペラ歌手が多数存在し、その分厚い層をかき分けるのは容易ではなかった。あらゆる方面からの障害にもかかわらず彼女はそれを成し遂げた。しかし、ツアー生活や世界的なキャリアを最大の目標にはしていなかったように思う。やはり彼女はボリショイ劇場と非常に強く結びついており、心から劇場に身を捧げていた。自らの名がボリショイ劇場の歴史から抹消されたとき、彼女は深く傷ついていた。実際にそうしたことがあり、私はよく覚えている。

初日には、彼女は全員を厳しく叱りつけ、2日目には彼らを愛しただろうと思う。その世代の偉大な歌手たちは、愛するか、全く愛さないかのどちらかだった。彼女には、自身の名を冠したオペラセンターの創設という大きな夢があった。モスクワの中心部に独自の舞台とオーケストラを備えた建物である。この彼女の生み出した組織は首都の音楽生活で大きな役割を果たしており、卒業生の多くが後にボリショイ劇場に移籍している。これは非常に喜ばしく論理的なことである。ガリーナ・パヴロヴナが生きていれば、ボリショイ劇場で多くの自身の教え子に出会ったはずだ。彼女の仕事は引き継がれており、もはや誰にも彼女を歴史や私たちの生活から消し去ることはできない。

何者にも似ていない鮮やかで特別な個性を持つこと、そしてアーティストという最も依存度の高い職業でありながら、どうにかして独立性を保つこと。そして自身の劇場やその舞台を特別で神聖な場所として扱うべきだということである。私はガリーナ・パヴロヴナとそれほど多く言葉を交わしたわけではないが、この最後の点については確信している。

■ アレクセイ・ティホミーロフ（タタールスタン共和国功労芸術家、第1回ガリーナ・ヴィシネフスカヤ国際オペラ歌手コンクール優勝者、ヘリコン・オペラ ソリスト）

ガリーナ・パヴロヴナ・ヴィシネフスカヤは、むしろ美しさ、演技力、舞台上での生き様でヨーロッパの歌手たちを圧倒していた。彼女は偉大な存在であり、現在も伝説であり続けている。今日、そのようなレベルの歌手に対する基準は同様に高い。優れた歌唱データだけでなく、演技力や外見も求められ、すべてが調和していなければならない。ソプラノにとっては、オペラのヒロインの大半が若い女性であるため特に重要である。若さは残念ながら早く過ぎ去るが、外見的にも内面的にも、心の中でもそれを保ち続けることができる者もいる。ガリーナ・パヴロヴナはそれが非常に長けていた。

初日なら彼女は、通り一遍の公演や日常の平凡なコンサートなど存在しない、100パーセント全力を尽くさねばならず、明日が来ないかもしれない、今日が人生最後の公演かもしれないと考えて舞台に立つべきだと言うだろう。神のために歌うかのように歌わなければならない、なぜならすべての観客は神の一部だからである、と。2日目には何と言うだろうか。歌手は人生において、自身が受け入れられるだけの知識を受け取るものだ。あるアーティストには表面的な知識しか見られないことがあるが、それは単にその人がそれだけの情報量を消化できないからである。私たちの課題は、できる限り多くを吸収し、学び、観察し、見て、試すことである。ガリーナ・パヴロヴナは常に、自らの時代に素晴らしい作曲家、指揮者、同僚たちから非常に多くのものを得たと語っていた。そして私たちに「これらの知識は世代から世代へと受け継がれなければならないことを忘れないでほしい」と明かしてくれた。

ガリーナ・パヴロヴナ・ヴィシネフスカヤは私たちに「芸術的な良心」を育ててくれたと思う。例えば、本番前の節制をいかに守るべきか、自分の職業を単なる手仕事（職人仕事）ではなく人生の意味として捉えるために、いかに真剣に向き合うべきかということである。もちろん、オペラの舞台に立つには事前の準備が必要である。節制とは、発声の練習や絶え間ないリハーサル（ただし声を潰すほどではない）、そして舞台に立つ際の内的な感覚のことである。それはルーティンではなく祝祭であり、愛する観客との待望の出会いであるべきだ。私はかつて学んだオペラ歌唱センターでの、ガリーナ・パヴロヴナ・ヴィシネフスカヤとのすべての授業や出会いを常に温かい気持ちで思い出す。彼女の思い出に安らぎあれ。彼女が私たちとともにいてくれたことに心から感謝している。繰り返すが、彼女は伝説であり、国内のオペラの真の擁護者であった。ガリーナ・パヴロヴナは非常に良心的で、いかなる虚偽も許さず、常に率直で、決してごまかさず、都合の良い口調を選んだりしなかった。何かが気に入らないときや、目の前に虚偽を見出したときは、常にそれを告発し糾弾していた。