Familiar yet unfamiliar: with Summa, Cello Octet Amsterdam present Arvo Pärt's music in performances that are simply mesmeric

『Summa』 - アルヴォ・ペルト：Solfeggio、Silouan’s Song、Da Pacem Domine、Psalom、Missa Brevis、Summa、O-Antiphonen、Pari Intervallo；チェロ・オクトーテット・アムステルダム；7K Records（2026年5月26日レビュー）

アルヴォ・ペルトの音楽が、チェロ・オクトーテット・アムステルダムによる8本のチェロのためのバージョンとして再構築され、見事に演奏されている。

チェロ・オクトーテット・アムステルダムは1989年に結成された。結成当初、8本のチェロのための楽曲は2曲しか存在しなかった。2009年までに、アムステルダムを拠点とする8人のチェリストが、アンサンブルのための新しい音楽を創造することを目指すようになった。現在、同じ8人のメンバーで5年間活動を続けており、90以上の世界初演を担ってきた。共演した作曲家には、フィリップ・グラス、ソフィア・グバイドゥーリナ、テオ・レーフェンディ、ニョカビ・カリウキ、サラ・ダヴァチ、マイケル・ゴードン、ケイト・ムーアなどがいる。ペルトは、自身の作品が同アンサンブルによって初演された際、「この八重奏団は黄金に値する。10年遅くこのアンサンブルに出会った」と語った。

アルヴォ・ペルトの90歳を記念し、同アンサンブル（ラレス・ミハイレスク、クレア・ブルーマー、ジュヌヴィエーヴ・フェルハーゲ、エスター・トーレンガ、ルネ・ファン・ミュンスター、サンネ・ファン・デル・ホルスト、サンネ・バイケル、アリステア・サング）は、7K Recordsからペルトの音楽を収録したアルバム『Summa』をリリースした。本作は、ペルトが10年かけてアンサンブルと密接に協力し、自ら編曲した作品を収録した初の録音である。

ペルトは編曲をほとんど行わないが、今回は8本のチェロというユニークな編成のために特別に編曲を行った。合唱曲やオルガン曲を、チェロ・アンサンブルに最も適した響きを持つ新しい作品へと変容させた。2008年から2018年にかけて、ペルトとアンサンブルはリハーサルを重ね、テクスチュアや調性を実験し、弦楽器による統一された音響体へと作品を昇華させた。

アルバムには『Solfeggio』、『Silouan’s Song』、『Psalom』、『Missa Brevis』、『Summa』、『O-Antiphonen』、『Pari Intervallo』が収録されている。よく知られた作品群だが、ここでは生まれ変わったように響く。楽器編成と美学の変化は顕著である。音色の違いは重要ではなくなり、アンサンブルは統一された催眠的なサウンドを生み出している。『Solfeggio』は、ゆっくりとした持続的な音の世界を提示する。『Silouan’s Song』には催眠的な質があり、沈黙はより思索的で、クライマックスは強烈である。『Da Pacem Domine』のホケッティは魔法のようだ。

『Missa Brevis』は、ベルリンの壁崩壊20周年を記念してベルリン・フィルの12人のチェリストのために2009年に書かれた。これは1990年の『Berliner Messe』と密接に関連している。本作では8本のチェロで演奏される。元々オルガンパートがあった『Berliner Messe』からオルガンを抜き、ペルトは新たな魔法のような作品を作り上げた。『O-Antiphonen』は、私自身が歌った経験もあり、よく知っている作品だが、ここでは同じでありながら別物である。8本のチェロによる統一された響き、高音域のハーモニー、角のないサウンドが、この作品の忘れがたい効果に寄与している。ペルトのティンティナブリ様式は、声楽よりもチェロにおいて全く異なる効果をもたらしている。最もドラマチックな楽章でさえ、ここでは均衡の取れた強烈さを備えている。

これはペルトの「聖なるミニマリズム」を極限まで高めたものであり、チェロ・オクトーテット・アムステルダムによる洗練された演奏は、オリジナルを惜しむ気持ちを一切抱かせない。これらはオリジナルを超越した編曲であり、完全に変容を遂げた素晴らしい演奏である。