Un concierto sostenido por la calidad de Xabier Anduaga - Música Clásica Buenos Aires

バスク出身の若きテノール歌手は、テアトロ・コロンでの結果が分かれた夜の主役となった。オペラとサルスエラの有名な楽曲で構成されたプログラムは、彼のソロ歌唱において最高の瞬間を迎えた。

8月3日の夜、AURAの主催により、テアトロ・コロンの満員の会場で、バスクのテノール歌手ハビエル・アンドゥアガと韓国のソプラノ歌手ヘラ・パークによるオペラのアリアと二重唱のリサイタルが開催された。結果は芸術的に不安定なものとなった。有名なレパートリーや管弦楽曲の合間に、アンドゥアガの存在が、高水準な瞬間とそうでない瞬間が混在するこの公演の主な支えとなった。

公演は、コンスタンティン・オルベリアン指揮による小編成のオーケストラが演奏する、ロッシーニの『セビリアの理髪師』序曲で幕を開けた。

アンドゥアガの最初の登場は、過去2回の来演を経ての彼の歌手としての成長を即座に証明するものだった。美しい音色を持つリリック・テノールの声の持ち主であり、全音域で均質、コロラトゥーラも容易で、高音域も絶対的な安定感がある彼は、ドニゼッティの『連隊の娘』より「友よ、今日は楽しい日」を見事に歌い上げた。有名な9回のハイC（高音のド）は、声の中心から高音域へ向かう巧みなアタックによって解決され、清潔で輝かしく、驚くべき安定感のある響きを実現した。

続いてヘラ・パークが、同じくドニゼッティの『ドン・パスクワーレ』より「騎士はあの眼差しを」を歌った。その解釈は不安定な印象を残した。ディクション（発音）は不明瞭で（これは夜を通して繰り返された）、声の投影もコロラトゥーラも、この曲が要求する精度には達していなかった。

マスネの『ウェルテル』より「さあ、涙を流させて」の選曲も、彼女の声の特性を十分に活かしているようには見えなかった。シャルロットという役は異なる声色と声の広がりを要求するため、同じオペラのソフィーのアリアの方がより適切な選択だったかもしれない。

アンドゥアガは、同じオペラから「春風よ、なぜ私を目覚めさせるのか」を、ドラマティズムと見事な技術的コントロールを込めて歌い、再び際立った存在感を示した。両方の高音の処理は完璧で、輝かしく、力みを感じさせなかった。

ヴェルディの『一日だけの王様』序曲は、活気と良いテンポで演奏され、心地よい管弦楽の休息をもたらした。

第一部の締めくくりは『椿姫』の二重唱「パリを離れて」だったが、両者のバランスが完全には取れず、音楽的なテンポの不一致が見られた。おそらく『リゴレット』の公爵とジルドの二重唱の方が、パークの声の特性には合っていたかもしれない。続いてアンドゥアガは、完璧な高音で締めくくられた輝かしい「女心の歌」で、自身の芸術的な絶好調ぶりを改めて証明した。

第二部はビゼーの『真珠採り』より「耳に残るは君の歌声」で始まり、テノールは洗練されたブレスコントロールと頭声の支配力を披露し、質の高い美しいピアニッシモを聴かせた。

パークは続いて『カルメン』のミカエラのアリアを歌ったが、これも彼女の声の特性に完全には適応していないようだった。この曲は、充実した中心音と確かな高音を持つリリック・ソプラノを要求するが、今回は楽譜が求める広がりを十分に発揮できなかった。

『愛の妙薬』の二重唱「受け取って、これこそが妙薬」への期待も、完全には満たされなかった。アンドゥアガは完全に自然体で振る舞ったが、セミ・ステージ形式では、レパートリーがソプラノよりもテノールに明らかに有利であるという事実を補うことはできなかった。

マヌエル・デ・ファリャの『はかなき人生』より「スペイン舞曲第1番」という非常に成功した間奏曲の後、サルスエラのセクションに入った。ここではアンドゥアガが模範的な様式美の支配力を再び証明した。『移民たち』の「さらばグラナダ」や『港の居酒屋』の「そんなはずはない」において、彼は楽器としての質の高さだけでなく、要求の厳しい音域が最高の声さえも試すこのジャンルに対する深い理解を示した。

パークには同じことは起こらなかった。特に『ゼベデオの娘たち』の「牢獄の女たち」では、レパートリーがより厚みと密度のある声を要求しているように感じられた。プログラムは『山猫』の二重唱「闘牛士になりたい」で締めくくられたが、オーケストラのバランスも歌手を助けるものとはならず、金管楽器が独唱者の声を圧倒してしまった。

アンコールとして、アンドゥアガによる情熱的なマリア・グレヴェルの「誓い（Júrame）」、パークによる議論の余地がある『セビリアの理髪師』の「今の歌声は」、常に称賛される『椿姫』の乾杯の歌、そして『ラ・ボエーム』第1幕より「愛らしい乙女よ」が歌われ、アンドゥアガの素晴らしい高音で締めくくられた。

もしリサイタルの目的が二人の若き歌い手を紹介することであったなら、結果は、芸術的な軌跡が非常に異なる段階にあることを示すものとなった。ハビエル・アンドゥアガが、確かな技術、洗練された音楽性、卓越した様式美を備え、なぜ彼が同世代で最も傑出したリリック・テノールの一人と見なされているのかを証明した一方で、ヘラ・パークは、選曲において自身の声の特性に最適な枠組みを常に見出せたわけではない不安定なパフォーマンスを披露した。観客の熱狂は惜しみない拍手と2回のアンコールに反映され、その記憶がバスクのテノールの並外れたパフォーマンスであることは疑いようのない夜となった。