Michael Spyres retrouve Jason, onze ans après

マイケル・スパイアーズは、ジャゾンの冒険と挫折をすでに知っている。2015年7月、マルティナ・フランカ音楽祭にて、ファビオ・ルイージ指揮によるジョヴァンニ・シモーネ・マイール作曲『コリントのメデア』でアルゴナウタイの長を演じた。当時、本紙の劇評では彼の密度の濃い低音、名人芸、鋭敏なディクションが称賛されていた。このアメリカ人テノールは今回、別の作曲家の手による不実な夫の役と再会する。10月30日（金）より、メトロポリタン歌劇場にてケルビーニ作曲『メデア』のジャゾンを演じる。

このコリントへの帰還には論理的な必然性がある。マイールのジャゾン役は、1813年にアンドレア・ノッツァーリによって創唱された。彼は暗い音色と驚異的な声域を持ち、スパイアーズ自身もその系譜を受け継いでいると自負するテノールのひとりである。2021年、自身のアルバム『Baritenor』のブックレットで、スパイアーズはまさにケルビーニのジャゾンを、『ヴェスタの巫女』のリキニウスや『フィデリオ』のフロレスタンと並び、19世紀の転換期にこの種の声種を定着させた役柄として位置づけていた。彼がこの役を舞台で歌うのは今回が初めてである。

2つのジャゾン役には、移り気であるという点以外にはほとんど共通点がない。フランスの規範を取り入れつつも、マイールは自身のジャゾンを黎明期のベルカントの技巧に委ねている。対して、グルックに近いケルビーニのジャゾンは朗誦する。そこでは華やかさよりもアクセントや言葉の重みが重視される。ベートーヴェンはこの筆致を称賛し、『フィデリオ』にもその痕跡が残されている。

去る3月9日から4月2日にかけて、スパイアーズは同歌劇場で、リーゼ・ダヴィドセンのイゾルデとともに自身初となるトリスタンを演じた。ワーグナーから1797年にパリで初演された総譜へと移行することは、英雄的な歌唱の系譜をその起源の一つへと遡ることを意味する。この登場人物は歌い手を惹きつける要素を備えている。金羊毛の征服者の下には、自らの栄光をもたらした女性を捨て、その裏切りの代償を子どもたちに払わせることになる男の姿が透けて見える。

唯一の難点を挙げれば、メトが語り台詞を伴う原典版ではなく、マリア・カラスによって普及したカルロ・ザンガリーニのイタリア語訳、そして1855年にフランツ・ラッハナーが作曲したレチタティーヴォを用いた版で上演することである。フランス語のプロソディ（韻律）の擁護者であるスパイアーズが、初演時の言語でこのジャゾンを歌わないことは惜しまれる。

2018年にベルリンでフランス語の『メデ』を演じたソーニャ・ヨンチェヴァは、今回はイタリア語で取り組む。2022年にソンドラ・ラドヴァノフスキーとマシュー・ポレンザーニで初演されたデイヴィッド・マクヴィカー演出の初再演を、カルロ・リッツィが指揮する。ヴィクトリア・カルカチェワがネリス役で同劇場デビューを果たし、エレナ・ヴィリャロン（グラウチェ）とアレクサンドロス・スタヴラカキス（クレオン）が共演する。全7公演が予定されており、最終日の11月21日にはキアラ・イゾットンがタイトルロールを引き継ぐ。

マイールからケルビーニへ、スパイアーズは歩みを進めてきた。しかしジャゾン自身は、いまだにメデアを警戒することを学んでいない。