BELLINI, I puritani – Londres (RBO)

『清教徒』は、その声楽的・劇的な難しさから、レパートリーに定着しているとは言い難く、時折上演される作品である。ロイヤル・オペラでの上演はこれまで2回のみで、1964年のフランコ・ゼッフィレッリ演出（エルヴィラ役：ジョーン・サザーランド）、1992年のアンドレイ・シェルバン演出（出演：ジューン・アンダーソン、ジュゼッペ・サバティーニ、ドミトリ・ホロストフスキー）という重要な公演であった。

本作は、技術的にも声量的にも最高レベルのベルカント歌手を要求する。現代の『清教徒』は初演時とは歌唱法が異なり、過去の「記録」が観客の期待値を高めている。劇的には、筋書きは単純だが3時間の音楽が続くため、舞台上の静止状態が課題となる。

リチャード・ジョーンズの演出は、台本に忠実な非常に暗いビジョンを提示する。主舞台は17世紀の古い要塞で、衣装は現代と古風なものが混在する。ヒェミ・シンによる可動式の舞台装置が、音楽を中断させることなく場面転換を行う。演出は細部まで緻密に計算されており、手紙のやり取りが舞台上の黒い幕に投影される演出などが効果的である。アダム・シルバーマンの照明は、圧迫感のある黄昏時の雰囲気を醸し出している。演出の暗さを指摘する声もあるかもしれないが、停滞することなく物語は進行する。

フランチェスコ・デムーロは、エレガントで音楽的なアルトゥーロを演じた。彼は「頭声による充実した声（voce piena in testa）」という特殊な技術を用い、高音を無理なくこなすが、アルフレード・クラウスや若きルチアーノ・パヴァロッティのような金属的な響きや輝き（squillo）には欠ける。

リゼット・オロペサは、体調かシーズン末の疲労か、本調子ではなかった。高音は張り詰め、歌唱は単調に感じられた。しかし、ベバリー・シルズのように、タイトなヴィブラートを駆使して劇的なアクセントを付ける技術は健在であり、舞台上の存在感も確かであった。

アンジェイ・フィロンチクのリッカルドは、ベルカントというよりヴェルディ的であった。音域が彼には低すぎるのか、高音を多用する傾向があった。イルデブランド・ダルカンジェロは、力強く柔らかな音色を持つ、真に素晴らしいジョルジョであった。