VERDI, Requiem – Paris (Saint-Roch)
ヴェルディ：レクイエム – パリ（サン＝ロック教会）
ジュゼッペ・ヴェルディの『レクイエム』は、一幕のオペラにも例えられるほど大規模な音楽的リソースを必要とする作品です。今回、グラン・ショール・ド・パリ1パンテオン＝ソルボンヌとショール・ド・シャンブル・カリグラムが協力し、より厚みのある音楽的戦力を提供しました。両団体は幸いにも完璧な調和を見せています。約40名のアマチュアで構成されるカリグラム合唱団はエステル・ベローとギヨーム・テライユが指導しており（ベローは今夜ソプラノパートを歌い、テライユが指揮を担当）、同じくアマチュア歌手で構成されるグラン・ショール・ド・パリ1パンテオン＝ソルボンヌもギヨーム・テライユが指揮を務めているため、協力体制は円滑でした。演奏者の声は全体的にやや未成熟な部分もありましたが、技術的に困難なこの作品において、音程の狂いやズレもなく、適切な音量と各参加者の真摯な取り組みにより、誇るべき演奏となりました。
声楽四重奏のうち3名は、今回の情報が正しければ、この役への初挑戦でした。エヴァ・ザイシックは、音域全体を通して理想的で安定した投影力を持つ、豊かで温かみのある肉感的な声を提供しました。アーティキュレーションは丁寧でマニエリスムに陥らず、解釈は非常にフランス的な抑制の効いた繊細なものでした。これほど素晴らしい演奏の後では、彼女をバロック音楽の役柄のみに分類するのは誤りでしょう。彼女の歌唱はあまりに自然で、なぜもっと早くこの役を歌わなかったのかと思わせるほどでした。
マチュー・レクロアールについても同様の疑問を抱くかもしれません。これまで主にバリトンの音域で知られていた彼ですが、このバスの役において何ら困難を感じさせることなく、力強く個性的な響きと非の打ち所のない音楽性、そして典礼文を正当に評価させる完璧なディクションを披露しました。
エステル・ベローは、温かい音色と勇敢さを備えています。終盤の難所では高音がやや苦しく、半音下げて演奏されましたが、『リベラ・メ』の「レクイエム」における美しいピアノのラ音など、見事な歌唱を成功させました。
唯一この役を経験済みであるテノールのアルタヴァズド・サルキシャンは、輝かしい音色と丁寧なフレージングを披露しました。その明るい発声は、やや控えめな投影力を補って余りあり、「インゲミスコ」は繊細で美しい感性に満ちていました。
古楽器演奏を専門とするオーケストラ「レ・サンギュラリテ」は質の高い演奏でしたが、19世紀の作品を演奏する上での編成上の限界も見られました。アマチュアと熟練のプロを混ぜ合わせ、一つのまとまりを作り上げるという技術的な偉業を超えて、常任指揮者のギヨーム・テライユは、ヴェルディの傑作に独自のオリジナリティを伴う真の劇的な勢いを与えました。
ただし、コンサートの運営面には難がありました。猛暑のため、主催者はソルボンヌの大講堂を断念し、より慈悲深いサン＝ロック教会へ会場を変更しました。それでも教会内は非常に暑く、合唱団員は演奏の合間に休憩するための椅子もありませんでした。そのため『ラクリモーザ』の後に短い休憩が設けられ、合唱団員は涼を取ることができました。観客はその間、立ち上がって次の休暇の話やエアコン購入の夢について語り合い、足を伸ばしていましたが、なかなか席に戻ろうとしませんでした。その後、ソリストたちが『オッフェルトリオ』を単独で歌い、続いて合唱団が『サンクトゥス』のために戻る際にも再び中断が生じました。これは多すぎます！
