Die Unmöglichkeit der Unsichtbarkeit

私たちはメディアの過剰刺激の時代に生きています。数多くの受信トレイを見ると、メッセージの約90％は様々な種類の自己アピールです。音楽祭は独自の革新的なプログラムを称賛し、女性音楽家は新しいCDや次の素晴らしいコンサートを宣伝し、ウィキペディアの編集者は私のページを改訂したがかり、翻訳者はサービスを提供し、エージェントは関心を惹こうとし、同僚はニュースレターを送ってきます。そしてこれはまさに毎日起こっています。

「見えない存在でいることの不可能性」

これらすべてが理解できるとしても、郵便受けの広告チラシが最大の悩みの種だった時代（ノスタルジーを感じる方への安心材料として、もちろん今でもそれは存在します）を時折懐かしむのもまた理解できます。コンサートや上演、あるいは音楽家の活動について何かを知りたいと思った場合、唯一の情報源は新聞や出版社の冊子であり、そうでなければ全く何も知ることができませんでした。作曲の委嘱を行いたい場合は、電話帳を手に入れなければなりませんでした。

絶え間ない過負荷に直面して私たち全員が抱く大きな疑問は、この果てしなくおしゃべりなシステムからそもそも逃れることはできるのか、ということです。おそらく、もっと作曲に専念したり、リラックスしたり、本を読んだりできるのではないでしょうか。

しかし、その答えが明確に「ノー」であることにすぐに気づくでしょう。現代において「見えない存在でいること」は職業上不可能なのです。YouTubeに動画がなく、ウェブサイトがなく、ソーシャルメディアや現代の通信手段を一切使わない人は、事実上存在しないも同然で、見つけ出すことができません。現在では、自分たちの活動すべてを記録し、拡散し、大声で宣伝することが残念ながら自己責任となっており、そうしなければ検索エンジンに名前を入力したときに完全な空白が生じてしまいます。しかし、潜在的な依頼者がアプローチしてくるときにまさに避けなければならないのはこれです。彼らは手応えのない検索結果ほど敬遠するものはないからです。彼らは対象が「関連性がある（レリバント）」こと、話題（ハイプ）があることを見たがっており、そうでなければ魅力的ではないのです。

これは新人たち、ひいては私の学生たちにとっても困難な状況を生み出します。キャリアの初期ではまだ多くの実績がないため、自らをアピールすることは難しい仕事です。自慢屋とみなされたり、誇張された自己マーケティングで否定的な目で見られたりすることは決して望ましくないからです。証明できる裏付けが全くなければ、どんな話題性もすぐに崩れ去ります。最終的な真実は常にコンサートや上演、そしてそれに対する反応です。そのため、どんな小さな出演でも容赦なくメディア的に活用しなければなりません。

この情報過多に絶望するたびに、私は昔も手段こそ現代と異なれど実際にはそれほど変わらなかったという考えに慰めを見出します。モーツァルトは自己PRの達人であり、それに多くのエネルギーを費やしました。リヒャルト・ワーグナーもエドガー・ヴァレーズもジョン・ケージも、裕福な支援者を納得させることだけを目的にサロンコンサートを開きました。自らの名声に常に不満を抱いていたヨハン・ゼバスティアン・バッハは、即興演奏の対決といった売名行為（パブリシティ・スタント）を全く敬遠せず、自らをより良く見せるために後から詳細を脚色することさえありました。

しかし、私はこれら敬愛する同僚たちに関して一つだけ羨ましいことがあります。彼らには携帯電話もEメールの受信トレイもなかったということです。