La quintessence du ballet selon Frederick Ashton

Opus Arteは、フレデリック・アシュトンによる3つの伝説的な作品『バレエの情景』、『田舎の月』、『ラプソディ』の2022年公演を収録したBlu-RayおよびDVDを春に発売しました。これは、著名な英国人振付家であるアシュトンの様式的な豊かさを完璧に概観できる作品集です。

フレデリック・アシュトンは、ロンドン・ロイヤル・バレエ団の芸術的スタイルに深く影響を与えたアーティストの一人であることは間違いありません。そのため、同団の創設者の一人である彼の振付の才能を代表する3作品の映像収録に、同団の公演が選ばれたのは極めて自然なことです。その結果、シンプルで効果的な演出のDVDが完成し、ピアニストのケイト・シップウェイとダンサーのマリアネーラ・ヌニェスによる親密な対談インタビューや、全キャストのビデオ紹介が特典として添えられています。

プログラムは、1948年に書かれた幾何学的な形と対称性をテーマにしたイーゴリ・ストラヴィンスキーの同名曲による『バレエの情景』で幕を開けます。いつものように、ロシアの作曲家による音楽は、対称的なフォーメーションと、空間に明確に描かれる角張った形（アティチュード、プリエ、グラン・ジュテ、ピエティネ）を特徴とする、非典型的で抽象的な振付スタイルを生み出しています。チュチュのボディスや男性の衣装自体も、白、黄色、黒の長方形や三角形のエレガントなアップリケで飾られています。この短い作品は、序曲、パ・ド・ドゥ、そしてプチ・バトリーを際立たせる陽気なアンサンブルの結びなどで構成されており、バレエの真髄が凝縮されています。最後に、幽霊の出る城の廃墟を思わせる背景美術が、この緻密な作品に印象的で夢幻的かつ神秘的なオーラを与えています。

フレデリック・アシュトンの最後の傑作である『田舎の月』（1976年）は、19世紀の英国ブルジョワ家庭のサロンへと観客を誘います。本作はロシアの劇作家イヴァン・セルゲーエヴィチ・ツルゲーネフの同名戯曲の翻案であるため、物語性が重視されています。この挫折した三角関係の物語に寄り添うには、フレデリック・ショパンのロマンティックなピアノ曲以上にふさわしいものはありません。スターダンサーのマリアネーラ・ヌニェスとマシュー・ボールが、ナタリア・ペトロヴナ役とアレクセイ・ベリャエフ役を正確かつ繊細に演じています。今回のダンスは、非常に表現力豊かで、軽やか、しなやかで繊細なものとなっています。登場人物や物語の葛藤は、素晴らしい時代衣装と、各登場人物の関係性を完璧に表現した振付によって容易に理解できます。この1幕のバレエは、失恋の迷宮の核心に触れる感動的な詩的旅路を提供します。

この振付家の優れた音楽性への真のオマージュとして、プログラムは『ラプソディ』で締めくくられます。本作は1980年にレスリー・コリアとミハイル・バリシニコフのために創作されましたが、今回はスターダンサーのフランチェスカ・ヘイワードとマルセリーノ・サンベがその役を務めています。古代ギリシャを思わせる舞台美術の中で、アンサンブルやソロ、デュオの場面を通じて、男女それぞれの技術的要素が強調されます。セルゲイ・ラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』の様々な変奏は、男性ダンサーにとって特に技術的な回転や大きな跳躍の非常に印象的なシークエンスを生み出し、一方の女性ダンサーたちは、ポワントワークの正確さと力強さ（ピケ・アンシェネ、ポワントでのジャンプ、脚を伸ばした状態でのポワントからの降下など）を披露しています。

このDVDに収録された3作品は、それぞれが独自の振付スタイルを持っており、フレデリック・アシュトンのキャリアの豊かさを探求したいという意欲をさらにかき立てます。すべての作品に共通する大きな魅力は、技術と音楽性を、偉大な詩的感覚のために捧げている点にあります。