LEÓN / Una fiesta de la música española en una España vaciada musicalmente

レオン／音楽的に空洞化したスペインにおけるスペイン音楽の祭典

レオン。アンヘル・バルハ講堂。2026年9月7日。第39回レオン・スペイン音楽祭。クアルテート・ブレトン。ラケル・ロドリゲス、ロヘリオ・ビジャール、トマス・ブレトンの弦楽四重奏曲。

音楽愛好家は夏の間、主要な音楽祭のニュースに囲まれ、大オーケストラやイベントに関する批評家の報告を羨望の眼差しで見ている。一部の音楽祭は期間を延長し、メディアやステージ上で大きな話題を呼びながらスペイン国内を巡回する。私たちは、壮大で「インスタ映え」するものに吸収される世界に生きている。しかし、「フェスティバル」の語源は「祭り」、つまり祝祭である。この場合、それは音楽の祝祭を意味する。そして、これこそがヴァイオリニストのミゲル・フェルナンデス・リャマサレスと、彼が率いるレジデント・オーケストラであるオルケスタ・イベリカの主導により、フリア・フランコの支援を受けて、レオンで40年近く静かに営まれてきたことである。公的支援は最小限であり、今年はカスティーリャ・イ・レオン管弦楽団さえも参加しなかった。同楽団はバリャドリードから出ることにますます消極的になっている。

今年の開幕は、2003年からこのレパートリーを擁護してきた優れた団体であるクアルテート・ブレトンによるコンサートで行われた。メンバーはアンヌ＝マリー・ノース（ヴァイオリン）、アントニオ・カルデナス（ヴァイオリン）、ロシオ・ゴメス（ヴィオラ）、ジョン・ストークス（チェロ）という素晴らしい音楽家たちである。彼らは、大掛かりな音楽イベントの陰に隠れがちだが、レパートリーを探求し、良質な音楽を楽しませようとする人々がいるという、我が国の音楽環境の質の高さを示す好例である。

コンサートは、スペインにおける四重奏の多様な道筋を示した。まずはオビエド出身の作曲家ラケル・ロドリゲスの2007年の作品『Density』で幕を開けた。初演後も作品がレパートリーに組み込まれ、聴かれ続けることは喜ばしい。『Density』は、作者が指摘する太陽に関するプログラム的なアイデアを超えて、二つのパートで異なるテクスチャーを探求しており、バランスの取れたアプローチの中に非前衛的な言語と、終盤の興味深いリズムの遊びが見られる。レオン出身のロヘリオ・ビジャールによる『ニ長調四重奏曲』は、もっと知られるべき作曲家による、広がりと美しさを備えた作品である。彼は「スペインのグリーグ」と評されており、この明るく清廉な四重奏曲にはその形容がよく当てはまる。レオンの民俗的な素材は、楽器の表現や優れた技巧を制限するものではなく、ロマン派的な感情からスケルツォの陽気なリズムまで、常に憂鬱な響きを伴いながら表現されている。

後半は、スペインの四重奏レパートリーにおける偉大な作品の一つ、トマス・ブレトンの『第2番「劇的」』に捧げられた。クアルテート・ブレトンはその名に恥じず、最近『Aeternae』と題した録音でこの曲を収録した。これは素晴らしい自主制作盤であり、我々の音楽に対する公的機関の怠慢と、新しい価値ある音楽を探求する音楽家たちの英雄的な功績を反映している。これは強烈で密度の高い四重奏曲であり、ブレトンの最高傑作の一つである。絡み合うテクスチャー、豊かな変調、そしてポスト・ロマン派的な表現の強度が特徴である。第2楽章のロマンツァのような、マーラーを思わせる叙情的な瞬間も欠けていない。クアルテート・ブレトンは、複雑で決して容易ではない作品を探求する卓越した能力を示し、素晴らしい結果をもたらした。間違いなく、観客が感動とともに拍手を送った素晴らしい夜の締めくくりとなった。このコンサートは広範なプログラムの幕開けであり、最高の音楽を愛するファンが真に楽しめるよう、より大きな反響があるべきである。

ヴィクトル・サンチェス・サンチェス