Décès de Simone Forti, figure majeure de la postmodern dance

ポストモダン・ダンスの主要人物、シモーネ・フォルティが死去。

振付家、ダンサー、アーティストであるシモーネ・フォルティが91歳で死去した。2023年に生涯功労賞として金獅子賞を授与したヴェネツィア・ビエンナーレは、アメリカのポストモダン・ダンスおよびパフォーマンスの創始者の一人である彼女の功績を称えた。

1935年にフィレンツェで生まれ、1938年に家族と共にロサンゼルスへ移住したシモーネ・フォルティは、ダンス、視覚芸術、パフォーマンスの関係性を深く刷新した。当初は造形芸術を学び、1955年からアンナ・ハルプリンのもとでダンスと即興を学び始めた。1960年にニューヨークで初の作品を発表し、ダンサーたちが即興を行う「生きた構築物」の時代を開始した。1961年の『ハドル』は、各ダンサーが登る人間による山のような作品である。この作品は、ジェローム・ベルの公演『女優のためのダンス』の中で、ジョレンテ・デ・ケースマケルによって言及されている。

1962年から1966年まで、彼女はロバート・ホイットマンのハプニングに専念し、その後は音楽家たちとコラボレーションを行い、動きと言葉の関係性に焦点を当てた作品作りへと移行した。1986年から1991年まで「シモーネ・フォルティ・トゥループ」を率い、風景の描写を行いながら世界情勢についてコメントする一連の「ラウンジ・ポートレート」を発表した。1990年代後半には、家庭菜園での観察や旅行から着想を得た即興を行っていた。

世界的に認められた教育者として、集中ワークショップ形式で「ロゴ・モーション」を指導した。自身を単なる振付家と定義することを拒み、身体を研究、実験、思考のツールとする実践を展開する「ムーブメント・アーティスト」と名乗っていた。オノ・ヨーコのロフトで制作された伝説的な『ダンス・コンストラクション』（1960-1961）は、現代ダンスの歴史における決定的な転換点となり、現在も数世代のアーティストに影響を与え続けている。

ロサンゼルス現代美術館（MOCA）は、2004年の『ダンス・コンストラクション』の再演から、2023年に開催された大規模な回顧展に至るまで、シモーネ・フォルティと長年にわたる協力関係を築いてきた。この回顧展は、60年にわたる80点以上の作品を集めた、西海岸における初の本格的な美術館展示となった。また、非常に尊敬される教育者として、1997年から2014年までUCLAのワールド・アーツ・アンド・カルチャーズ学部で教鞭をとった。彼女の逝去は、ダンス、パフォーマンス、造形芸術が交差する領域に大きな遺産を残した。