Entrevista a Catherine Lacoste - Melómano - La revista de música clásica
アンヘル・G・ピニェロ・クラシックギター協会会長のカトリーヌ・ラコストが、第1回カディス国際ギターフェスティバルの開催について語る
アンヘル・G・ピニェロ・クラシックギター協会は、この演奏家・作曲家の遺産の普及をさらに進めるため、13のコンサートを提供する第1回カディス国際ギターフェスティバル「アンヘル・G・ピニェロ」を創設した。同協会の会長であるカトリーヌ・ラコストに、このプログラミングの目的や、構成するレパートリーおよびアーティストについて話を聞いた。
(取材:マヌエル・パチェコ)
――アンヘル・G・ピニェロの遺産保存は、この新しいギターフェスティバルの創設によりさらなる一歩を踏み出します。このプログラミングを通じて、彼の活動のどのような側面を広めようとしているのでしょうか?
このフェスティバルは、アンヘルがカディス生まれの作曲家であったこと、そしてそれが彼の性格や音楽の両方にもたらす意味を明確に示すものだと思います。彼の作品の響きの中には、アンダルシアとスペインのリズム、感情、喜びが認められます。彼がスペインのクラシックギターに対して抱いていた情熱を広めるには、最高の場所です。
――どのような前提のもとで、ビセンテ・コベスがフェスティバルの芸術監督として選ばれたのでしょうか?
ビセンテ・コベスはこのフェスティバルにとって理想的な芸術監督です。アンヘルにとてもよく似た彼の考え方に始まり、ギタリストとしての才能、そして楽器に対する情熱と、演奏や楽しみ方の異なるアプローチを融合させる能力に至るまで適任です。
さらに、ビセンテが代表を務めるヨーロピアン・ギター・フェスティバルは、グラナダのアントニオ・マリン・ギターフェスティバル、マラガのペペ・ロメロ国際ギターフェスティバル、マドリードのホアキン・ロドリーゴ・フェスティバルなど、すでに定着しているいくつかのギターフェスティバルの主催者でもあり、確かな品質の証となっています。
――カディス・ギターフェスティバルはどの都市で開催され、それらはこの演奏家・作曲家の人物像とどのような関係があるのでしょうか?
アンヘルが生まれたカディスが主要な開催地であることは言うまでもありません。彼は自分の街を非常に誇りに思っており、訪れるたびに特別な熱意を感じていました。また、彼が晩年を過ごし、ギターとオーケストラのための6つの作品やギターと四重奏のための9つの作品、さらに独奏ギターや歌とギターのための20以上の作品といった最も重要な作品を作曲した場所であるエル・プエルト・デ・サンタ・マリアでも展開されます。
ギターにとって重要であるヘレスや、非常に美しい街であるロタも欠かせません。今後の数年間で、アンヘルが心に抱いていた他の多くの場所に彼の音楽が届くよう、フェスティバルが同県の他の都市にも拡大することを期待しています。
――プログラミングの重要な側面の一つは、「アンヘル・G・ピニェロ」クラシックギターコンクールとの連携です。協会の活動において若い演奏家との取り組みはどのような位置を占めており、ギタリストの遺産とどのように結びついているのでしょうか?
その通りです!彼自身によって創設されたギターコンクールが14年前から開催されているエル・プエルト・デ・サンタ・マリアとの結びつきは明白です。彼は世界中の若いギタリストたちがキャリアを始めるのを支援するために、特別にこのコンクールを創設しました。アンヘルは若い頃に音楽キャリアを始めるのに大変苦労したため、常にクラシックギターを推進し、若者を助けたいと願っていました。
このコンクールにはすでに20カ国から120人以上の参加者が集まっており、今回のフェスティバル第1回では、何人かの受賞者や、クインテット1909のように独自の音楽グループを結成した参加者たちが演奏します。
――もう一つの注目点は、ピニェロの作曲家としての側面です。フェスティバルの第1回では、彼のどの作品を聴くことができるのでしょうか?
彼は作曲を始めたのが遅かったものの、この作曲家としての側面こそが、このアーティストについて強調できる最も重要な点だと考えています。ギターの歴史において、ギタリストが高水準のコンサートでソリストとして参加できるような、ギターと他の楽器のための作品はほとんどありませんでした。常に他の楽器の中に混ぜられていました。今では、アンヘル・G・ピニェロの作品によって、声楽、室内楽、または管弦楽を含むさまざまな編成でギターの完全なコンサートを行うことができます。
さらに、彼の作品の質の高さはピアニストやヴァイオリニストなど他の音楽家も引きつけており、彼らは作品の非常にスペイン的な性格を見出し、自身の楽器向けに適応させています。これまではギタリストがピアノのために書かれた音楽を編曲するのが通例だったため、これは従来の状況とは逆の現象です。
今回のフェスティバルでは、オーケストラ向けに書かれた作品を除き、アンヘルの多くの作品が演奏されます。おそらくオーケストラ作品は次回の目玉になるかもしれません……。
――クインテット1909や、ハナ四重奏団、シャガール四重奏団の参加により、室内楽が際立った存在感を示します。室内楽の分野において、ギターは後回しにされてきたと思いますか?
実際に後回しにされていましたが、アンヘルの作曲によって、ギターと四重奏のための独自の作品が再び得られるようになりました。これらのアーティストの参加と作品の演奏を通じて、ギターとアンヘルの活動の普及がさらに一歩進みます。コンサートにおいて、この楽器は主役となり、他の楽器がそれに伴奏することになります。
――ビセンテ・コベスは、カディス・ギターフェスティバルが「フラメンコでもクラシックでもなく、スペイン的なギター」を広めたいと述べています。フェスティバルのプログラミングにおいて、この楽器の多様な側面や伝統はどのように融合されているのでしょうか?
アンヘルは常に、ギターはスペインの象徴であり、世界中にスペインのブランドをもたらし、その文化的・音楽的な豊かさを知らせることを可能にする、スペイン人によって発明された楽器であると語っていました。フェスティバルのプログラミングには、わが国が提供する幅広い音楽の多様性を受け入れるために、クラシックギターとフラメンコの両方から他の多くの作曲家やアーティストが登場します。