Legendary Ballerina Natalia Makarova Returns to ABT to Restage Paquita
伝説的バレリーナのナタリア・マカロワがアメリカン・バレエ・シアターに復帰し『パキータ』を再演出

ナタリア・マカロワはアメリカン・バレエ・シアター(ABT)のスタジオ前方に座り、彼女の演出による『パキータ』のグラン・ディヴェルティスマンを通し稽古するコールド・バレエを熱心に見守っている。黒いベロアのスウェットスーツと赤いコンバースのスニーカーという着慣れた服装の86歳のマカロワは、ロシアでのトレーニングによる表現力豊かな魂を反映したポール・ド・ブラで、腕を使って彼らの動きをなぞる。
パステルカラーの練習用チュチュをまとったABTのダンサーたちは、リンカーン・センターで開催される同団の秋季シーズン(10月21日〜31日)を前に細部を完成させるため、マカロワとともに取り組んでいる。コールドはポーズからポーズへと移り変わりながら、互いを視野にとらえて一斉に息を吸い込む。彼女と過ごすこの時間が重要であることを彼らは知っている。
20世紀最高のバレリーナのひとりとして広く知られるマカロワは、ロシアのキーロフ(現マリインスキー)・バレエで主演を務めた後、1970年に西側へ亡命したことで知られる。その後ABTに加わり、約15年間にわたって踊り、ミハイル・バリシニコフとの名高いパートナーシップを築いた。1974年には同団に『ラ・バヤデール』の「影の王国」を振付・演出し、その6年後には全幕バレエとして上演した。彼女が演出した『パキータ』第3幕のグラン・ディヴェルティスマンは、1983年にABTで初演された。
「良い、良い、良いわ」と通し稽古の後にマカロワは優しく語る。「もう少しパナッシュ(堂々とした華やかさ)が必要ね」。マカロワ、リハーサル・ディレクターのナンシー・ラッファ、そして芸術監督のスーザン・ジャッフェは、作品のスタイルに特に注意を払いながら、ダンサーたちとともに各セクションを細かく確認する。「アンボワテ(emboîté)ではもっとウエストを使って」とマカロワは4人の女性ダンサーに告げ、自らの胴体を少しひねって実演して見せる。「肩からウエストラインにかけての反作用を感じて」。
彼女の注意の多くは上半身のコーディネーションに関するもので、頭は下がるためにはまず上がらなければならず、上がるためにはまず下がらないといけない。「肘から指先まで、もっと表現力を込めて」と、リハーサル後にプリンシパルのデヴォン・テウシャーに個別で語り、自身の腕の内側のカーブをなでる。「体をもっと左右に動かして」。
マカロワと長い歴史を持つラッファは頻繁に立ち上がり、ダンサーたちに彼女の指示を明確に伝える手助けをする。1980年、一時的に自身のカンパニーを運営していたマカロワは、当時15歳の生徒だったラッファを選び、ブロードウェイで行われた『パキータ』の特別公演でフェルナンド・ブホネスの相手役として踊らせた。ラッファはその直後にABTに入団した。「いま一巡して、彼女が私に教えてくれた教訓を新しい世代のダンサーたちに伝える役目を任されることは、並外れた贈り物です」とラッファは言う。「ダンサーたちがこの経験から得たインスピレーションと教訓を、彼ら自身の芸術的な道のりの中で持ち続けてくれることを願っています」。
『Pointe』誌とのメールインタビューで、マカロワはABTへの復帰、『パキータ』の演出、そしてロシア・バレエの伝統の継承についての思いを明かした。
――あなたが演出された『パキータ』のグラン・ディヴェルティスマンは、ロシア・バレエの特徴である美しさと超絶技巧で知られています。ロシア・バレエおよびご自身のロシアでのトレーニングに対して抱いている誇りについて教えていただけますか?
マカロワ:ロシアのバレエトレーニングは、世界中で知られている特別なものです。ロシアの流派、ワガノワ・バレエ・アカデミーを私は最も誇りに思っています。
――なぜ西側で『パキータ』を上演したいと思われたのですか?
マカロワ:(ワガノワ・アカデミーの生徒だった頃)私はレニングラード音楽院での複合プログラムの一部として『パキータ』のジュテのヴァリエーションを踊りました。私が初めてプティパによる『パキータ』第3幕(の抜粋)を観たのは、(1978年に)キーロフ・バレエがパリ公演を行っていたときでした。ロシア側の演技、特にパキータ役のオルガ・チェンチコワの驚くべき技術力と柔軟性は並外れたものでした。私はキーロフのダンサーたちに本当に感銘を受け、観客も同様でした。そこで私はABTのために『パキータ』を上演することを決意しました。このバレエは、ロシアのクラシックな踊り方――身のこなし、スタイル、そして言葉では言い表せない質について多くを伝えています。
――あなたは異なるトレーニングの背景を持つ3組のプリンシパル・カップルを指導されています。『パキータ』のスタイルと精神を捉えるために、彼らにどのような指導をしていますか?
マカロワ:私は個人、ソロ、カップルそれぞれに対して異なるアプローチを取っています。「影の王国」に取り組んだときと同じくらい、この過程を非常に楽しんでいます。彼らはこの指導を心から感謝してくれているようです。このバレエを上演するために必要な身のこなし、品格、繊細さ、細部、スタミナといった、芸術的にも専門的にも私のアプローチにある多くのニュアンスをロシアからアメリカへと伝えることができて嬉しく思っています。技術は非常に難しく、力強さとプロフェッショナリズムが要求されます。そしてこれらのプティパのステップを学ぶことは喜ばしいことです。ステップそのものが雄弁に物語っていますが、私はダンサーたちに、カップルが結ばれる祝福で終わる全幕バレエの物語や主題を伝えました。技術的には非常に要求が高いものです。団には素晴らしいダンサーがたくさんいます。新プリンシパルのクロエ・ミッセルダイン、そして過去に「影の王国」で一緒に仕事をしたデヴォン・テウシャーやクリスティーン・シェフチェンコなどです。『パキータ』での彼らのパートナーであるアラン・ベルとアン・ジュウォンも素晴らしいです。
――古典的なテクニックに基づいていることに加え、『パキータ』の各ヴァリエーションは異なる資質を披露します。挑戦的なこれらのソロを指導する際、どのようにダンサーの強みや個性を引き出していますか?また、コールド・バレエにはどのような指導をしていますか?
マカロワ:私は彼らにフレージングや音楽の聴き方を思い出させ、それを体に反映させるようインスピレーションを与えています。身体は彼らの楽器であり、全力を尽くし、全身全霊でそれを使わなければなりません。特にコールド・バレエにとって、ミンクスの音楽が持つ華やかさ(ブラヴーラ)は、ユーモアのセンス、さらには品格や誇りを示す魅力的な手段です。彼らはこれらの資質をすべて備えており、私は非常に嬉しく思います。このプロセスを楽しむのを手助けしてくれるナンシー・ラッファとスーザン・ジャッフェがいてくれることも特に嬉しく思います。私はナン
