While Opera House Goes Dark Independent Festivals Shine in Portugal

リスボンのサン・カルロス国立劇場が、歴史的価値の保存と舞台裏施設の近代化のため2024年に閉館した際、当初の発表では休館期間は数シーズン程度と見込まれていました。しかし、プロジェクトが少なくとも2028年まで延長される見通しとなったため、同劇場はメインステージを使用できない状況下で、いかに芸術的使命を維持するかという課題に直面しています。

新たに芸術監督に就任したペドロ・アマラル氏のもと、同劇場はリスボン市内の代替会場でのオペラやコンサートの開催、ポルトガル各地へのツアー公演を行うことでこの困難な状況に対応しています。また、若手アーティスト支援プログラムの立ち上げや、国内外とのコラボレーションも推進しており、厳しい状況下でも音楽家、歌手、技術スタッフの活動を維持しようとする姿勢を示しています。

この長期的な閉館は、ポルトガルのオペラファンに不安と期待の両方をもたらしました。しかし、この状況は多くの関係者にとって、ピンチをチャンスに変える機会ともなりました。国立劇場が使えないことで、観客は首都の伝統的な枠組みを超え、ポルトガル各地の独立系オペラ・クラシック音楽祭を発見するきっかけを得たのです。これらの独立系主催者は、サン・カルロス劇場の閉館を、新たな観客を獲得する好機と捉えています。

観客は、ライブパフォーマンスの臨場感を求めて代替会場に詰めかけています。先月の「リスボン・オペラフェスト」では、オエイラスのカルトゥーシャ修道院で上演されたプッチーニの『トゥーランドット』とモーツァルトの『フィガロの結婚』に満員に近い観客が集まりました。これらの公演は、サン・カルロス劇場に匹敵する規模の屋外会場で行われました。

海岸沿いの首都から離れたスペイン国境近くでは、この夏の「マルヴァオン音楽祭」が、型破りな会場の可能性を証明しました。ヴァイオリニストのクリストフ・ポッペンとソプラノのユリアーネ・バンゼの共同芸術監督のもと、オーケストラ、室内楽、ソロ、歌曲、ルネサンス・ポリフォニー、合唱曲が、1000年前のムーア人の城を囲む中世の村の親密な空間で演奏されました。こうした環境は、従来のコンサートホールでは再現できない雰囲気と特別感を音楽に与えています。

さらに、ポルトガルの豊かな歴史的建築の可能性を活用する地域音楽祭の一つとして、今月「オビドス・オペラフェスト」が注目を集めています。第4回を迎える同音楽祭は、ポルトガルの文化地図において確固たる地位を築きました。芸術監督カルラ・カラムーホ氏のもと、今年のテーマ「光と闇（Luz e Trevas）」を掲げ、国内外の才能を招いて芸術的卓越性を追求しています。

今年の目玉は、16世紀のサン・ミゲル・ダス・ガイラス修道院で上演されるグルックの『オルフェオとエウリディーチェ』です。エウリディーチェ役にはポルトガル屈指のバロック・ソプラノであるアナ・キンタンス、オルフェオ役にはブラジルのメゾ・ソプラノ、ルイザ・フランチェスコーニが配され、ペドロ・カルネイロ指揮のポルトガル室内管弦楽団が共演します。

さらに、アレッサンドロ・スカルラッティのオラトリオ『カイン、あるいは最初の殺人』が歴史的なイグレジャ・ダ・ミゼリコルディアで上演されるほか、ロッシーニの『チェネレントラ』も上演されます。音楽祭はモーツァルト、ウェーバー、ベートーヴェンの作品を祝うガラコンサートで幕を開け、ソプラノのマルガリーダ・ロッサスとピアニストによるリサイタルも予定されています。