David Reiland et l’orchestre de Metz ouvrent leur saison avec Stravinsky et Unsuk Chin

ダヴィッド・レイランドとメス国立管弦楽団が、ストラヴィンスキーとウンスク・チンでシーズンを開幕した。

クラリネット奏者ハン・キムの演奏は称賛に値するが、指揮の活力不足が夜全体の重荷となっている。

記憶の欠落も時には良いことがある。メス音楽都市（Cité musicale de Metz）とその常設オーケストラによる2026/2027シーズン開幕コンサートを、7年前に同じ指揮者とオーケストラがすでに『火の鳥』をプログラムに入れていたことを忘れて、新鮮な目と耳で聴くことができた。当時、ダヴィッド・レイランドはメスでの任期を開始して数ヶ月だったが、現在は音楽監督としての最後のシーズンの初めにある。2026年版のコンサート後に2019年の記事を読み返すと、7年経っても同じコンサートを聴いたかのような印象を受け、少々困惑する。オーケストラの質の高さは相変わらず際立っており、フルート奏者クレール・ル・ブーランジェの輝かしい演奏も含まれているが、熱狂を必要とする作品において指揮者の過度な慎重さは、デシベルの過剰さでも緩和されない、味気なく興ざめな印象を常に与えている。また、これほど短いプログラムにおいて、なぜバレエ全曲版ではなく30分の1945年版組曲が選ばれたのか、理解に苦しむ。

夜の最初の作品は、フルート奏者が輝くもう一つの機会となった。ドビュッシーの『牧神の午後への前奏曲』は、オーケストラのソリストたちの同じ楽器の資質を示したが、指揮における同じ弱点も露呈した。牧神の官能性はほぼ完全に欠如している。印象派的な色彩は確かにそこにあり、解釈の中心に据えられているが、それは全体的な構成を犠牲にしており、ファッションプレートのように縮小された楽譜の現代性を損なっている。

コンサートの最も興味深い要素は、その中心部であるウンスク・チンの『クラリネット協奏曲』であり、パリ・オペラ座管弦楽団のソリストを数年務めるハン・キムが演奏した。ソリストにとってもオーケストラにとっても極めて技巧的な楽譜だが、この曲は決して派手なだけではない。2014年の作品だが、我々にとって馴染み深いとは言えない。プログラムの他の部分から判断すると、レイランドの指揮における抑揚や力強い身振りの欠如がこの曲を損なっており、オーケストラを独奏楽器の周りのハロー（光輪）以上のものにしておらず、ウンスク・チンという非常に刺激的な作曲家の作風にはない単調さを与えていると言わざるを得ない。