PURCELL, Didon et Énée – Bordeaux

ボルドー大劇場で提案された新たなオペラ公演の日程がわずか3公演というのは、あまりに少ない。この素晴らしい成功を収めた『ディドとエネアス』は、多くの観客、とりわけ初心者にも体験してほしいタイプの舞台であり、この幻想的で生き生きとした体験を経て、きっと魅了されオペラ愛好家になるだろう。幸いにも、この公演はリモージュやトゥールコワンなど各地を巡回する予定の共同制作であり、去る1月にはクレルモン＝フェランでも批評されている。

パーセルによる極めて短いこの作品には、ウィリアム・シェイクスピアの『マクベス』『テンペスト』『リチャード三世』、そしてポール・スカロンの『戯作ウェルギリウス』からのテキストが付け加えられており、マスク劇の形式に倣って、英語の原語で歌われる場面と、ここではフランス語による台詞の寸劇が交互に展開される。当時、この小規模なオペラは女学校のために作曲された。そのオリジナリティは、クレルモン＝フェラン国際声楽コンクール（2025年）の受賞者である6人の女性歌手による、全員女性という当初の配役を再現した点にある。歌声は見事に調和し、舞台創造のあらゆる要素を織り交ぜる手法に優れた着想が見られる。すなわち、音楽家、歌手、俳優、ダンサー、技術者が全員一体となって舞台上に立ち、誰が何をしているのか見分けがつかない瞬間もあるほどだ。音楽家が代わる代わる俳優や歌手となり、3人の女性が歌いながら動き、そのうちの1人がプロらしく踊り出す。そのすべてが目まぐるしいリズムの中で展開し、退屈する暇は全くない。装置は現代の技術から見れば非常に時代遅れに見えるかもしれないが、実際には張り子の模造品や複雑な舞台機構を隠す台組みを用いた、エリザベス朝演劇への見事なオマージュとなっている。この仕掛けは観客を驚かせ、舞台上を軽快に動き回る登場人物たちが全体をより魅力的なものにしている。演出、美術、衣裳、俳優、ダンサー（それだけでも驚きだ）を務めたピエール・ルボンと、彼のチーム全員の仕事には賛辞を惜しまない。

パーセルの凝縮された作品と同様に、舞台装置においてもすべてが濃縮されている。回り舞台の上には、バルコニーや列柱、神殿や宮殿、塔や灯台で構成された半円形の建物が現れ、古代、バロック、現代の間を揺れ動く美学を示している。この壁の前には、オーケストラを隠したり、押して動かすことで神殿へと続く客席や階段として使われたりする半円形の構造物があり、それ自体が移動可能なチェンバロを隠したり現したりする。後方には控え索が張られた3枚の帆があり、巧みな照明によってプロローグの嵐、ディドの居室の親密な空間、完璧すぎる愛を破壊しようとする魔女たちの暗い洞窟、そして酒盛りの歌が響く酒場を極めて効果的に想起させる。顔を白塗りし、黒・白・灰色の衣装をまとった9人の音楽家、6人の歌手、そして3人の俳優兼ダンサーは、常に大勢の群衆であるかのような印象を与える。突然技術者が現れ、舞台の中央にマストを立て、音楽家たちが端に控え索を張るのを手伝う。その技術者は実は綱渡りダンサーであり、驚くべき器用さと狂おしいほどの詩情を帯びた身のこなしで帆を掲げる。夢と現実、パントマイムと演劇の間で、ユーモラスな場面を交えたドラマの進行は、幅広い観客に向けたファンタジーと正確さを併せ持って進められる。衣装も非常に似合っており、無声映画の古典やファスビンダーの映画、あるいは『ビリー・バッド』の水夫たちを思い起こさせ、モリエールやシェイクスピアへの目配せも含まれている。

配役は非常に質が高く、見事なバランスを保っている。特にアンサンブル・レ・シュルプリーズの音楽家たちは、その演劇的な演技感覚とあらゆる役柄を引き受ける能力で驚かせ、さらに彼らは暗譜で演奏している。指揮者のルイ＝ノエル・ベスティオン・ド・カンブラや音楽家たち、演出家によって作品に挿入されたすべてのテキストを聴き取るために耳を澄ませなければならなかったことだけが惜しまれるが、俳優たちに音響拡声装置が使われておらず（これは喜ばしいことだ）、その語り口は作り込まれたものというより自然なものだった。共演者たちや衣装、自然に見える王妃の立ち居振る舞いによって見事に引き立てられたブランディーヌ・ド・サンサルは、気高さとメランコリーを帯びた繊細さに満ちたディドを演じた。彼女のアリア「私が地に横たえられるとき（When I am laid in earth）」は息をのむ美しさと完成度であった。その豪華なレガートは、彼女自身と観客を記憶に残る恩寵の状態へと導いた。グレイス・ダーラムはギリシャの英雄の幻想とはやや離れたエネアスを演じたが、これは自らの心よりも命令に従うキャラクターの実態によく合致していた。しかしトロイアの廃墟や難破を想起させる場面において、彼女はこのトロイアの半神に気高さを与えることができた。侍女たちや魔女たちを演じた4人の歌い手（クララ・ペニャルバ、ルイーズ・ブルジャ、ウジェニー・ルフレーヴル、ジュリエット・ゴーティエ）は、柔軟で若々しく豊かな歌声で見事な対位法を提供し、水夫や精霊、ベリンダの役を演じる際にも説得力を持っていた。ディドの死後にグループ全員で挨拶し、酒盛りの歌を再び歌った座組全体に対しても賛辞が贈られる。