Manon Lescaut en Madrid

2026年9月24日および29日。テアトロ・レアルは121年間の不在を経て、2026-2027年シーズンの開幕を飾る作品として、イタリア・オペラの重要作の一つであるジャコモ・プッチーニの『マノン・レスコー』を取り上げ、歴史的な空白を埋めた。プッチーニの3作目のオペラである『マノン・レスコー』は、その豊かな音楽的筆致によりプッチーニに初の大成功をもたらし、当時イタリア・オペラの父と見なされていたジュゼッペ・ヴェルディの後継者としての地位を決定づけた。

1893年にトリノのレージョ劇場で初演された本作は、フランスの作家アントワーヌ・フランソワ・プレヴォによる小説『騎士デ・グリューとマノン・レスコーの物語』（1731年）に基づいている。台本制作にはプッチーニ自身や出版社のジュリオ・リコルディに加え、ルイージ・イッリカ、ジュゼッペ・ジャコーザ、マルコ・プラーガ、ドメニコ・オリーヴァら多数の協力者が関わった。プレヴォの物語はオベール、マスネ、プッチーニ、ヘンツェなど多くの作曲家にインスピレーションを与えてきた。その中心には、贅沢や快楽への欲求とデ・グリューへの情熱的な愛の間で引き裂かれる複雑で魅力的なヒロイン、マノンがいる。

現在の声楽界を代表する名歌手を揃えた配役は、本公演の大きな柱となった。

タイトルロールでは、ソンドラ・ラドヴァノフスキーとサイオア・エルナンデスの両名が無傷の歌唱と圧倒的な舞台演技で牽引した。ラドヴァノフスキーは強靭で豊かな声量、安定した中音域と力強い高音、確かな技巧による繊細なメッツァ・ヴォーチェやフィラートを披露し、終幕のアリア「ひとり寂しく、捨てられて」でその真価を発揮した。一方のサイオア・エルナンデスは、豊かで均質な声と繊細かつ情動に満ちた歌唱で、官能的で感受性豊かなマノンを表現した。

今回デ・グリュー役を初役として演じた米国のテノール、マイケル・ファビアーノは期待外れに終わった。劇的なレパートリーへの傾倒が影響したのか、叙情的な歌い回しが求められる前半2幕において、ほぼ常にフォルテで歌い、均一なレガートを築けず、高音域の処理にも苦しんだ。しかし公演が進むにつれて安定感を増し、最終的には歌唱の質というよりも情熱的な演技力によって乗り切った。

同役を交互に演じたスペインのテノール、ホルヘ・デ・レオンは大成功を収めた。デ・グリューの要求に見事に応え、輝かしく柔軟で力強い美声を巧みにコントロールし、叙情的な場面でも劇的な場面でも卓越した歌唱を披露した。相手役のサイオア・エルナンデスとの相性も素晴らしく、舞台上で見事な調和を見せた。

レスコー軍曹役では、米国のバリトン、ルーカス・ミーチェムが均質で安定した声により手堅い演技を見せた。同役のポーランドのバリトン、シモン・メフリンスキは、暗めの色彩を持つ表情豊かで伸びやかな美声で強い印象を残した。

ジェロント役のイタリアのバス、ピエトロ・スパニョーリは、歌唱面での不足を熟練した舞台演技と説得力のある語り口で補った。

学生エドモンド役はアレハンドロ・デル・セロとアルベルト・カザルスが好演した。また、第2幕のマドリガルでアリエッタを歌ったアルゼンチンのソプラノ、メルセデス・ガンセドが強い輝きを放った。脇役陣では、ハビエル・カスタニェーダ（宿屋の主人／軍艦の船長）、ミケルディ・アチャランダバソ（舞踏教師／点灯夫）、ハビエル・フランコ（射手隊の軍曹）が手堅い技量を見せた。

ホセ・ルイス・バッソ率いる劇場合唱団は、第1幕の学生の場面やル・アーヴルの港の場面などで卓越したアンサンブルと入念な準備の成果を示した。