Scottish Dance Theatre: The Game of Life, Rotten Work

ダンディー・レップ

2026年10月30日

過去は重要であり、尊重され、決して忘れられてはならない。しかしダンスカンパニーは前進し続けなければならない。新作こそが彼らの生命線である。したがって、スコティッシュ・ダンス・シアターの40周年を祝うガラ公演の前夜に、エドゥアール・ユエとエミリー・ルリッシュによる近作の2本立て公演を通じて、カンパニーの現在地を示したことは極めて適切に思えた。

スコティッシュ・ダンス・シアターはコミュニティ・ダンス運動から発展した団体であり、ユエの30分間の作品『The Game of Life』の中心にもコミュニティが存在する。本作は、1933年にデンマークの数学者ピート・ハインが考案した立体パズル「ソマキューブ」と、いくつかの数学的ルールに基づいてセルが生滅・増殖し様々なパターンを形成するジョン・コンウェイの「ライフゲーム」から着想を得ている。ユエが提供したのはまさにその人間版であり、時に笑みを浮かべる軽快な作品となっている。

舞台はベン・マキューアンが一人でいるところから始まる。他のダンサーが一人ずつ加わるにつれ、彼らは彼の動きを取り入れていく。腕が伸ばされ向けられる様子は時計の針を連想させるが、これはジョナサン・スーカスによる電子音楽の根底にある時計仕掛けのカチカチという音を考えれば驚くべきことではない。その音はすべてに独特のリズムを加えている。後半には鳩時計、鳥のさえずりのような音、そして終盤には弦楽器の音が現れる。

しかし、これは逃れられない感染性のダンスのようなものではない。常に、各ダンサーが自らの行動をしっかりと制御している感覚がある。自分がどのように溶け込むかを見極めながら、ダンサーたちは一連の流れに従うことも、離脱することも自ら選択する。そして彼らはそれを楽しんでいるように見える。彼らは実際に互いに交流し、視線を合わせ、微笑み合っている。

振付、構造、パターニングは複雑である。アンサンブル全体や小さなグループが一時的に集まり、解体しては再編成される。非常に鋭くダイナミックな瞬間がある一方で、静かで瞑想的な瞬間もある。魅惑的で引き込まれ、非常に魅力的である。

中盤頃にヤスミナ・パテルとサミュエル・ジロヴィッツが登場すると、雰囲気が変化する。アンサンブルは後退する。突如として自分たちの輪の中に現れた見知らぬ二人について、確信が持てないかのように見守る。より流動的で、より遅く、より滑らかな二人の動きについても同様である。特にジロヴィッツの動きはより広がりがある。

やがて彼らのダンスが呼び起こす自由さは最初のグループへと広がり、彼らはそのアイデアを取り入れ、自分たち自身のやり方で動き始める。『The Game of Life』は、個人であること、自分自身であることの素晴らしさを強調するかのような、パテルによる驚くほど美しく極めて魅力的なソロによって、非常に個人的な形で幕を閉じる。

ルリッシュの『Rotten Work』もまた、一人のダンサーが舞台に立つところから始まる。今回は客席に背を向け、何もない物干しロープに向かって座っているモリー・ダンターである。そして再び、ダンサーたちが一人ずつ現れ、多くはハンガーに掛けられたシャツを持ち寄ってロープに吊るしていく。

プログラムノートによると、この作品は相互につながり合った社会、私たちが互いに手を差し伸べ、支え合う方法について描いている。私やあなたではなく、私たちである。しかし、その道は常に平坦とは限らない。確かに、信頼を高めるエクササイズのように、支え合い、抱き締め合い、優しく倒れ込む人々を受け止める場面が多く見られる。赤ちゃんを抱くかのように手や腕を形作る場面が何度もある。『The Game of Life』と同様に、全キャストが素晴らしかった。

しかし、あるダンサーが別のダンサーに対して身体的なつながりを強引に断ち切ったり、突き放したりして反応する攻撃的な瞬間も幾度となく存在する。他の場面では、絡み合ったダンサーたちの一時的なタブローが形成されては崩れ、あるいは文字通りバラバラになる。ダンサーたちが言葉を発する中で、「落ちる（Falling）」という言葉がしばしば耳に入ってくる。

だが、度々すべての中心となっているように見えるダンターはどのような立場にあるのだろうか。時に彼女は見守っているようにも見えるが、あるいは心の中で見ているだけで実際には存在しないのだろうか。無意識にそれを探していたのかもしれないが、何らかの潜在的な物語が展開しているように感じずにはいられなかった。

その感覚を後押しするのが語られるテクストである。常に明瞭とは限らないものの、「ごめんなさい」「そんなつもりじゃなかった」「もし私たちが……できたら」そして特に「覚えている」といったフレーズが何度も聞こえてくる。他の全員は過去の人物であり、今や明らかに助け支えようとしている人物なのだろうか。

ペースと、劇場を低いハミング音で満たすヴォルフ・ベルゲンのスコアが、夢のような雰囲気を添えている。

ロープに掛けられた服は混乱を深める。何らかのメタファーであると推測するしかないが、一部のダンサーがシャツを着替える意図や意味は判然としない。

それでも疑問や思考が重なるほど、『Rotten Work』はますます魅力的に思えた。それだけ引き込まれ、自分自身が熱心に見入っていることに気づかされた。そしてもう一度見たいと思わせるものがあった。もしかしたら答えが見つかるかもしれない。