跨洋赴美參賽 年輕選手盼傳遞古典音樂之美 - 大纪元
台湾出身のピアニスト・陳星弛がニューヨークの新唐人国際ピアノコンクールに出場
21歳の陳星弛は台湾出身で、これまでに複数の国際ピアノコンクールで受賞歴がある。さらなる研鑽のため、インターネットで国際ピアノコンクールを検索していた際、偶然「新唐人国際ピアノコンクール」の情報を目にした。同コンクールの課題曲が、自身が好むバロック、古典、ロマン派の作品であったことから、出場を決意した。
新唐人国際ピアノコンクールは、純真、純善、純美な正統芸術を広め、バロックから古典、ロマン派に至るピアノ音楽の輝きを再現することを目的としている。陳星弛はニューヨークへ渡り、古典音楽の美しさを伝え、共有したいと語った。
9月2日、ニューヨーク・マンハッタンでの初戦初日の舞台で、陳星弛はバッハの『A小調幻想曲與賦格』（BWV 904）と、ショパンの『練習曲作品10第1號』を演奏した。
陳星弛は、普段から古典音楽を好み、現代作品の演奏はあまり好まないと話す。彼にとって古典音楽は長期的な音楽訓練である。特にバッハ作品の和声と複調について、「バッハの作品を弾けば弾くほど、他の作品も理解しやすくなり、より難しい曲を練習する際もすぐに理解できる」と述べ、そこには習得可能な「文法」があると語った。この音楽言語を理解することが、他の作品をより速く、より深く理解する助けになると考えている。
また、流行音楽はすぐに飽きてしまうが、古典作品は「弾けば弾くほど好きになる」と述べ、作曲家が心血を注いで書いた曲であることを実感すると語った。演奏と聴取を重ねることで理解が深まり、作曲家の当時の心情や作品の意図を理解することを重視している。ベートーヴェンの例を挙げ、音楽言語を理解することで作曲家の意図をより体感できると述べた。
演奏中に「忘我」の境地に入るかという問いに対し、彼は「音楽に寄り添い続ける」ことを好むと答えた。完全に没入して外の世界を忘れるのではなく、旋律、構造、感情に対する感知を保ちながら演奏するスタイルをとっている。
今回のコンクールの「指定曲目」については、かつて中国の伝統楽器を学んでいた経験から、中国の音楽要素が取り入れられた作品に対して「格別の親しみ」を感じたと語った。五音音階などの中国風の要素に精通しており、複選に進出してこの曲を演奏し、東西の音楽要素の融合を表現したいと期待を寄せている。
初戦の会場のピアノと音響効果については、「弾き始めた瞬間に非常に弾きやすいピアノだと分かった」と述べ、楽器の状態が良いことで音楽そのものに集中でき、自身の音楽的アイデアを明確に表現できたと語った。彼は、自身の演奏を通じてより多くの観客が古典音楽の素晴らしさを感じてくれることを願っている。