Richtig nett ist’s nur im Bett – Händels „Flavio“ in Meiningen

ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルのオペラ『フラーヴィオ』が、マイニンゲン州立劇場において、バロックの陰謀劇として視覚的にも音楽的にも楽しませる舞台として上演されている。

舞台上は活気に満ちている。この作品は300年以上前のものであるにもかかわらず（あるいはそれゆえに）、1723年に書かれたゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル（1685–1759）の『ロンゴバルドの王フラーヴィオ』は、この作曲家による40以上のバロックの珠玉作品の多くほどには知られていない。1994年のハレ・ヘンデル音楽祭や、2005年のルドルシュタット劇場での上演歴はある。現在マイニンゲンで見られるバロックの舞台の魅力は、ヘンデルのオペラの人気順位において『フラーヴィオ』の地位を高める契機となるかもしれない。特にこのプロダクションは、2年前にバイロイトの辺境伯歌劇場に新設されたバロック音楽祭で絶賛されたものである。マイニンゲンでは今回、音楽祭以外の通常のレパートリー公演に適した3時間に凝縮された。この再演は一見の価値がある。タイトルロールにロンゴバルド王フラーヴィオを冠しながらも、物語は様々な男女関係の枠組みとしての歴史的な世界情勢ではなく、基本的に無用な死者が1人出るものの、侵略戦争やクーデターの試みは一切ない。ニコラ・フランチェスコ・ハイムの台本は陰謀に徹している。男たちは割り当てられる様々な役職を目当てに王座に近づこうと押し合い、女たちは得られる利益のために王の自堕落なベッドへと近づく。誰もが我が身が一番大事という世界である。ロンドンから時間的・空間的に安全な距離を置いているため、当時の観客にとって登場人物たちの意図を解読することは難しくなかったはずである。

柔軟で表現意欲の高いカウンターテナーのレミ・ブレ＝フイエが演じるタイトルロールの王は、カツラの下で（玉座の上、王のナイトシャツ姿、またはバスタブの中で裸で）大げさな身振りを交え、まるで太陽王のように振る舞う風刺画的な統治者として描かれる。退屈な表情で公式の王妃と公の性行為を行うという課題があるが、それがうまくいかないため、胸を露わにする2人の侍女が呼び出される。しかしそれも大した効果はない。王はとっくに美しいテオダータに目を奪われており、ジュリアナ・スミスがその魅力を新鮮な存在感と声で確かなものにしている。しかし彼女にはすでに王の副官ヴィティジェという恋人がおり、サラ＝マリア・ザールマンが好演している。2人が離れられない関係であることは序曲の段階から示され、見張り役の昼寝の隙に情事に及ぶ。テオダータが（見せかけか本気かはともかく）王を受け入れ、王がさらに2人の侍女を呼び寄せると、閉じたカーテンの奥でベッドは激しく揺れる。王妃と小人の廷臣も容易に事を成し遂げ、王朝の維持に向けて最終的に儀典長が王妃の妊娠を発表し、宮廷はそれを吉報として受け入れる（当時DNA鑑定はまだ存在しない）。一方、もう一組の恋人たちにはより悲劇的でアリアの苦悩に満ちた展開が用意されている。エミリア役のリュボフ・カレトニコワと、その婚約者グイードを技術的に完璧なカウンターテナーで演じるマックス・エマニュエル・ツェンチッチがその恩恵を受ける。2人の問題は、王の顧問として空席となったブリタニアの要職を争うそれぞれの父親、ロターリオ（キース・クライン）とウゴーネ（トビアス・グラーガウ）にある。ポストを手に入れたウゴーネに対し、敗れたロターリオが酔った勢いで平手打ちを食らわせる。ウゴーネは息子に復讐を命じ、従順な息子は名誉のために義父となるはずの人物を殺害してしまい、エミリアとの間に問題が生じる。最後には王が気軽な身振りで問題を解決し、めでたしめでたし（喜劇的結末）となる。

コリーナ・グラモシュテアヌによる豪華で歴史を感じさせる衣装を身にまとった登場人物たちの宮廷エチケットの舞台裏において、儀典長が儀礼用杖を床に3回力強く突くことで場面転換の合図を出す。ヘルムート・シュテュルマーが制作した、蝶番で繋がれた6つの豪華な可動式スクリーンによって、開かれた舞台上で必要な空間がすべて作り出される。豪華なベッドやバスタブ、サロンの家具の搬入出は給仕たちによって行われる。さらに7人の歌唱陣の周囲を12人ほどのエキストラが動き回り、架空の宮廷の賑わいが保たれている。

このプロダクションの特筆すべき点は、ツェンチッチがグイード役を務めるだけでなく演出家として、バロックの陰謀劇から表向きは上品な上流階級の舞台裏をユーモラスかつ極めて娯楽性豊かに描き出したことである。フランスの指揮者カミーユ・ドラフォルジュ率いるマイニンゲン宮廷楽団は、バロック音楽にも精通していることを証明した。全体として喝采を浴びる公演となった。