ИИ ухудшает музыкальный вкус - ИА Реалист

ロンドン（IA リアリスト）。現代で最も成功しているクラシック作曲家の一人であるマックス・リヒターは、ブルームバーグのインタビューで、音楽分野における生成人工知能（AI）を厳しく批判した。彼によると、既存の録音物で学習したAIシステムは新しいものを生み出さず、既に知られているものを組み合わせるだけであり、聴衆の基準を引き下げることにつながるという。

「趣味の退廃」と「スロップ」

リヒターの主張の核心は、彼が「スロップ（粗悪品）」と呼ぶAI音楽が、革新性の欠如に聴衆を慣れさせてしまうという点にある。「これは趣味に退廃的な影響を及ぼすだろう。人々はそれが普通だと思うようになる。私たちはこのレベルの非革新性、想像力の欠如に慣れてしまうだろう。それは音楽のように聞こえるかもしれないが、意味のある意味においては音楽ではない」と作曲家は述べた。

彼の見解では、アルゴリズムは「ブレンダー（ミキサー）」のように機能する。既存の作品を取り込み、要求された組み合わせで出力するのに対し、創造とは素材の抵抗を克服し、新しいものを探求することである。

経済的影響：「富裕層のための音楽」

リヒターは経済的な脅威についても指摘した。彼によれば、何百万ものAIトラックが全体の印税プールを希釈し、将来的には別の収入がある人や家族の支援がある人だけが音楽活動を続けられるようになるという。「これは裕福な人々にしか手が届かない趣味になるだろう」と彼は警告した。作曲家はまた、状況がストリーミング初期の時代を思い起こさせると指摘した。当時はレーベルがアーティスト抜きでプラットフォームと取引を結んでおり、彼はAIの学習に作品が使用された創作者のための印税の仕組みの構築を求めた。

訴訟、抗議、そして「静かなアルバム」

リヒターの発言は、音楽コミュニティにおける抵抗の高まりを背景に行われた。2025年、リヒターを含む1000人以上の英国のミュージシャンが、著作者の同意なしに著作権で保護された作品でAIを学習させることを許可するという政府の計画に抗議して「静かなアルバム」をリリースした。

リヒター自身も議会委員会で証言し、こうした規則が創作者を「貧困化」させ、音楽文化の「バニラ化（画一化）」につながると警告した。並行して、ソニー・ミュージックとユニバーサル・ミュージックは、モデルの学習に音源を不法に使用したとしてAI企業SunoとUdioを提訴した。

他の音楽家たちの立場

リヒターの見解は全員に共有されているわけではない。例えばピアニストのラン・ランは、AIは「感情を持たず、本物の感情を伝えることができない」ため、クラシック音楽は常にその地位を維持すると考えている。

フルート奏者のラジェシュ・チョラシアも、AIがすでに彼のスタイルを再現していることに懸念を抱いているが、これは聴衆の趣味の退廃というよりは個性の維持の問題として捉えている。指揮者のサカリ・オラモは、AIがオーケストラに取って代わることはなく、シベリウスの交響曲のような複雑な作品を生み出すことはできないと確信している。

リヒターの批判は技術的悲観論ではなく、創作活動のアルゴリズム化がもたらす文化的および経済的影響についての警告である。彼の「趣味の退廃」という主張は、より広範な問題を指し示している。聴衆が平均化された予測可能なコンテンツに慣れてしまうと、複雑で革新的な芸術への需要が減少し、それとともに何世紀にもわたってクラシック音楽を育んできた実験の場も狭まる可能性がある。

問題は、この警告が義務的な印税からAIコンテンツのラベル付けに至る新たな規制メカニズムの基盤となるのか、それとも技術的進歩の代償を公に示そうとする数少ない声の一つにとどまるのかという点である。